色彩静物画·说课稿

色彩静物画·说课稿

一、教材分析

本课是人民美术出版社八年级下册第7课，属于“造型·表现”学习领域。本课主要知识点包括介绍色彩静物的几种画法：改画法、写生法和创意法。以色彩静物画为载体，着眼培养基本的观察与表现方法，同时，引导学生关注日常生活中随处可见的物品显现出的美感，学习用艺术的眼光审视这些普通的物品上折射出的动人之处，为美术素养的形成进行有益的积累。

二、学情分析

八年级的学生已经有了一定的美术基础，具有强烈的求知欲和探索精神，他们兴趣广泛、思想活跃。思维方式也已从直观形象思维向高级形象思维发展，并已具有一定的抽象思维的能力。而且初中阶段也是培养审美感知能力、美术鉴赏能力、美术创造能力和树立健康的审美观念的重要时期。所以现阶段的学生有助于提高学生理解力、设计能力、动作制作能力，从而更好地完成本课学习。

三、教学目标

结合学生和教材的特点，我从以下三个维度制定了本课的教学目标：

知识与技能：学会对比色、色相对比、明度对比的方法，并能够运用写生法的方式进行静物画的创作。

过程与方法：通过赏析名作、技法学习、摆放静物和静物画写生或创作实践，达到能够欣赏和绘制静物画，并能用语言文字表述自己对静物画感受的目的。

情感态度和价值观：学会用审美的眼睛去体察生活中无处不在的美，尝试动手表现这些普通事物中蕴藏的美，借此提高自身的审美品位。

四、教学重难点

明确了教学目标，本课的重、难点就显而易见了：

本节课的重点是：学习色彩搭配的方式以及写生法的创作方法。

难点则是：运用写生法的方式表现静物画并且突出色彩的搭配。

五、教学方法

为了更好地突出重点、突破难点，我将采用以下教学方法开展教学活动：讲授法、讨论法、创设情境法等。

六、教学准备

俗话说“巧妇难为无米之炊”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下的准备：多媒体课件、示图、静物等

七、教学过程

环节一：设置活动，导入新课

教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，所以创设情景有助于激发学生的学习兴趣，从而达到事半功倍的效果。为此我将展示静物(苹果、罐子、盘子)，引导学生体验静物摆放组合的方式，帮助学生认识绘画作品是在生活的基础上进行艺术创造的，由此引出课题——《色彩静物画》

环节二：作品赏析，感知色彩

(一)色彩三要素

《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性，所以我将采用合作交流讨论的形式，引导学生回忆色彩的三要素包括色相、纯度和明度。与本堂课程建立联系，为接下来的对比赏析做铺垫，激发他们的求知欲望。

(二)对比色

为了更深入的理解色彩知识，我展示了作品《鸡冠花》与照片中的鸡冠花，引导学生对比赏析，并提问真实鸡冠花的花朵和叶子与油画作品中的鸡冠花相比较有怎样的不同?学生回答，我结合图片讲述真实鸡冠花的花朵和叶子与油画作品中的鸡冠花区别在于：画家笔下的鸡冠花叶子和花朵的表现更加的概括，用色较为大胆，叶子和花的颜色对比较为强烈，使得作品更加的富于魅力。而画中运用了红绿两种不同的色相，对比关系强烈。在纯度方面运用暖绿色的叶子和背景，衬托出红花的艳丽繁茂。从而引导学生学习丰富画面色彩的方法，使学生了解对比色之间的关系以及运用。

(三)色相对比、明度对比

而后，我将会继续展示教材中的作品《金鱼》、《静物》，引导学生赏析，并思考两幅作品在用色上有怎样的区别?具有哪些特点?与真实场景相同吗?教师引导学生分析发现，马蒂斯的作品《金鱼》属于强调色相对比的静物作品，没有众多的蔬果、器皿和衬布，各色花草围绕着游动的小鱼，生机勃勃。桌面下的重色不但使主体更加突出，也起到统一整体的协调的作用。《静物》这幅画强调属于强调明度对比的作品，墙壁和衬布以柔美的灰调子衬托梨子的鲜艳，梨子周围有较粗重的轮廓线，下方有浓重的阴影，突出了梨子鲜明的色彩;亮度很高的白色瓷器使画面产生很强的节奏感。与我们真实的场景存在一定的差异性。引导学生学习画家的表现方法和理念，进一步理解色相对比与明度对比，为实践创作提供理论基础。

环节三：示范讲解，实践练习

1.《新课标》中明确指出：教师应注重培养学生的美术实践能力，通过各种美术活动，引导学生动手实践，在美术活动中提高观察、构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力。所以后我会引导学生思考色彩静物画是怎样创作出来的并进行演示，①起稿：画出静物构图、基本造型，并用色彩概括出素描关系②定色调：根据静物组合确定画面的整体色调。从暗部色彩入手，概括并且整体地画出大的色彩关系③调整色彩关系：将亮部颜色跟上来，铺完整个画面，使画面的主要色彩关系完整地展现出来。④深入刻画：对细节进行深入刻画，使作品更加完整。为学生独立创作解决技法上的难点。