如何选择拍摄角，相机拍摄角度有哪些

问题问得有部分笼统。相机跟人眼睛一样，从拍摄原理来说，你选择了多大的的视角，就可以反射多大面积到感光件。

广角镜头合适拍大场景，中焦镜头拍人物和环境，长焦镜头拍特写。

选择拍摄角，其实就是如何构图。拍风景，拍自然环境，多用广角。假设拍出意境，拍出气势，多用远景，大段留白。拍人像，尽可能用平行视角，从下往上拍，可以拍出人物的挺拔感，除非特殊的拍摄需求，尽可能不要从上往下拍人物。

1,利用构图手段

从视觉习惯的的视角来看,主体在画面中的位置直接影响到观众对它的特别要注意关注程度。把主体具体安排在黄金分割线上就更能引人注目。还可以借助画面中的线条或有规律的形状来引导现众的视线,例如以河流、小溪或连续的山石树木等作为引导线,引出主体。

作为主体的城楼被具体安排在接近黄金分割点位置上,视觉效果稳定均衡,长城墙体的线条也会视线引向主体。

2利用视角变化

摄影的视角大多数情况下分为平视、仰视和俯视三种,很多人都只习惯用平视的视角拍摄,实际上仰视或俯视却反到是因为不是常见视角,时常能带来更新鲜独特和富有冲击力的效果。在杂乱环境中也更容易精简画面,例如仰拍主体将周围环境压低,或者俯拍时把主体之外的元素排除出画面。

利用广角镜头的透视特点贴合沙滩上的渔船拍摄,渔船的质感和纵深感都得到夸张,以此具有了强烈的视觉冲击力

3利用对比衬托

主体与客体间的差别对比越大,视觉效果就越强烈:假设能充分利用不一样大小、远近、色彩、明暗、动静、刚柔等方面当中的差异，主体与陪衬就可以形成更大的反差,主体就不会淹没在环境中,针对突出主体也就越有利。反之,在处理主体与客体的关系时,要非常防止近似情况。

利用小面积嫩绿的新叶与大面积的白花对比,更衬托出春天的清新气息

4.利用虚实关系

主体一般要保证清晰,而客体可以一定程度上虚化来突出主体。通过镜头长焦距和大光圈对景深的控制,掌握并熟悉好画面虚实的关系,让画面中无关的元素尽可能虚化淡出,非常是在背景杂乱的情况下。这样的手法在人像摄影和特写描写时用的也非常多。

虚化的背景使清晰的主体更引人注目

5.利用简化画面

画面但凡是杂乱无章,就算再漂亮再独特的主体也会被湮没。假设画面足够简洁,就算原本不起眼的物体也会变得醒目。有句话说摄影是减法,不怕麻烦想方设法改变视角和构图,把没有必要要的元素从画面中剔除出去,留下主体一目了然,自然就突出并利于表达主题。

6利用大小差异

比例大的物体总是更引人注意,故此，充分利用有限的画面让主要表现对象占据很大的面积并夸张其造型也是经常会用到的重要方式。特写类的作品时常具有很强的视觉冲击力,就是因为特写照片上主体占据了主要甚至都画面,基本上没有其他与主题无关的视觉元素。

7贴合再贴合

主体在画面中占据越大的面积越能吸引观众的注意。故此，,尽可能靠近被摄对象,放大主体,是为了让其突出的经常会用到手段,也方便得到更好的成像质量。在这里基础上,还能用到广角镜头强化近大远小透视关系的特点,一定程度上夸张作为前景的主体,效果更明显。

有关的视角的问题，我认为我作为一个绘画者，应该可以以好理解的方法来告诉你。

不管是手机还是相机，初学的视角时候，请打开井自格。

牢牢的记在心里，不能忘了一个原则，画面上面留下白。

中间水平线不需要在画面中间。

利用各自不同的道具，如车窗，窗帘，铁丝网，缝隙等等。

拍摄以人像为主时，背景尽可能不要过于杂乱，这样可以让主角更隐藏在整体中，却又能一眼看出来。

拍摄风景照时，要注意镜头里的亮度跟阴影的效果，假设前景过暗，而远景太过明亮，这样会影响整个画面的协调性。

人与风景合照时，假设人物的的视角挡住了主要的景观，那拍出来照片的效果，就是“到此一游”的纪念照罢了。

这是个人的经验分享，请各位摄友指正。

大多数情况下来说，顺光摄影和侧光摄影出的照片效果都是很好的，（顺光即太阳在你身后，侧光即和光成一定的的视角，逆光就是和光线相对）而逆光摄影拍好时则会拍出黑影，光晕等现相

当你目测到风景不错时，就应该考虑光的方向了

风光摄影，你好有一部广角端超级强大一点的相机，广角端应要28mm的（越小越好），因为广角越小拍出的单照片画幅就越大

如何选择拍摄的视角??

1. 拍照片的的视角，不仅对表达拍摄内容起重要作用，对形成优美的构图也是不可缺乏的重要环节。不一样的拍摄的视角，拍出的照片差别很大。变换一下的视角，能直接影响画面结构。比如，在同一距离、同一高度、用一样焦距的镜头，采取仰角、平角、俯角拍出三张照片，虽然前后景物没有变化，而画面内涵盖的主要内容就不一样了。假设采取不一样的高度，在同一距离，用仰角、平角，俯角再拍三张照片，就可以发现前景和后景的变化很大。这个问题就说明相机与被摄物体的的视角不一样，出现的效果也有很多不一样的地方。镜头的视角的高低，直接影响画面中的水平线和空间深度的改变。目前分别说说俯视、平视和仰视几种的视角的使用效果。

2 . 俯视，即拍照时相机的位置高于物体，从上向下拍摄。其特点是视野辽阔，能见的场面大，景物全，可以纵观全局。这样的方式多用于拍大场面，例如拍摄粮食大面积丰收，草原及成群的牲畜，交通枢纽，水面等。假设俯角很大，虽没有广阔的场面，拍摄特殊题材时也有其独特效果。

3 . 平视，即相机与被摄物体总体在一个水平线上。这样的的视角接近人眼的习惯印象。平视构图的特点是透视效果好，大多数情况下不易出现变形。这样的方式顺手、方便，不用任何附加设备，但拍出的照片很少有变化，也不新奇，比较受欢迎。初学摄影者习惯用平视的视角拍照。

4 . 仰视是从下向上拍摄，相机低于被摄物体，拍出的照片地平线低。仰角拍摄的特点是，能够让景物拍得宏伟、高大。如拍建筑物，有直插云霄之感；拍高台跳水，以蓝天作背景。显出运动员有凌云之势，腾空飞翔之感。低的视角拍摄，还可舍弃杂乱的背景，使画面简洁，主体突出。

5 . 选择高低的视角的同时，还需要对景物的横向的视角加以选择，以拍建筑物作为例子是拍正面、侧面还是拍背面，要多方观察，定好的视角后再进行构图。再如拍摄人物头像，不妨紧跟被摄人物，结合光线、脸形等特点，细心观察，在美理想的的视角进行拍摄。选择的视角，主要服从于内容的需，哪一个方面能反映被摄物体的特点，富有表现力，就在什么地方个位置拍摄。正面、侧面、背面拍摄，各有特点。正面构图，线条结构对称、稳定，有庄重、威严的气氛。但正面构图缺乏透视感，容易呆板。侧面构图，立体感强，能出现空间感和线条透视的效果。如用侧面拍摄人像，能充分显示优美姿态和面部表情。利用光线的明暗反差，可提高立体感。这是一般使用有点多的的视角。采取斜侧面拍摄，景物在画面中有一些正面，还有一些侧面，可以突出被摄物体的整个轮廓。背面构图，大部分是为了内容的特殊需而采取的，能显示出特殊的效果。背面拍摄，也有不少印象深入透彻的好作品，这要靠在实践中去体会摸索了。

1、在拍摄时，不要从上处往下拍，因为这样会在相对的程度上降低我们的身高，而我们在拍摄时，相机可以微微向下一点，这样拍出的照片可以展示我们的身高。

2、当从侧面拍摄时，镜头针对取物点不要太过于接近，太过于接近不仅仅会让画面失去平衡感，也会失去美感，做法实际上也很简单，我们可以一定程度上的远离取物点就可以。

3、假设是拍背影照，需要大家特别注意的是，这样的照片大多数情况下大多是景点占大多数，背影占小部分，故此，我们在取景时，一定要选择合适拍的场地，并且相机大多数对好景点。

4、假设要拍人物侧面大写照，既然如此那，我们在拍摄时，一定要相机向前上当略有移动，因为这样拍摄出来的照片不会显得我们脸胖，反之，拍出来的照片会显示出我们脸胖。

5、人体后仰拍照，在拍照时，一定不能直拍，因为直拍不仅仅不会让我们融入画面，也会让我们身体有一定的违和感，在拍照时，我们可以抱着相机微微后仰，选取好的的视角一拍而成。

6、固定式拍照，这样的方式大多数情况下多用于我们拍照需巨大的等着，在等着美的画面产生那一刹那完美捕捉下来，面对这一情况，我们可以把相机固定在适合的补光度还有拍摄高的场地就可以。

扩展资料：

拍照技巧

1、找寻自然中的框架构图

帮考生学员拍照时，可在景色中找寻自然的框架构图，例如后视镜、窗户、门、充满几何元素的楼梯等等。

2、巧用逆光

逆光在拍照中基本上也是一个相当不错的加分项，合理利用逆光拍出来的照片可以给人一种温暖的感觉。

3、利用日出日落

日出前半小时和日落后半小时，被称为黄金半小时是受摄影师喜爱时间段，丰富的天空色彩，柔和的光线，会让整个画面充满美感。

4、剪影

剪影需有好看的肢体语言，不管是静止还是运动，它出来的效果会给人一种强烈冲击力和意境，比大多数情况下落日风景更有韵味。

5、拍摄背影

不少人都会的建议，虽然没有办法反映出各位考生的高颜值，但那独特的韵味会让人耳目一新，假设另外，一部分小动作，更是会让画面效果加分很多。

6、回眸一笑

都说“回眸一笑百媚生”，一点点羞涩，一点点随性，不管是节拍还是自然场景，那一瞬间定然是美的回忆。

7、倒影

不管是利用水面反光，还是阳光，照片出来的效果总是会惹人遐想。

8、注意穿搭

出发前花一点小心思，按照景色搭配合理的衣服，到时不仅可以更好的提高画面的整体效果，更能提高自己的气质。

9、学会摆拍

不管是室内还是室外，学会利用身边的东西拍摄，不管是书本还是水果等等一切，相信定能起到意想不到的效果。

摄影的视角技巧

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第一，我们在拍摄时，不要从上处往下拍，因为这样会在相对的程度上降低我们的身高，而我们在拍摄时，相机可以微微向下一点，这样拍出的照片可以展示我们的身高。

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第二，当我们从侧面拍摄时，镜头针对取物点不要太过于接近，太过于接近不仅仅会让画面失去平衡感，也会失去美感，做法实际上也很简单，我们可以一定程度上的远离取物点就可以

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第三，假设我们是拍背影照，需要大家特别注意的是，这样的照片大多数情况下大多是景点占大多数，背影占小部分，故此，我们在取景时，一定要选择合适拍的场地，并且相机大多数对好景点。

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第四，假设我们要拍人物侧面大写照，既然如此那，我们在拍摄时，一定要相机向前上当略有移动，因为这样拍摄出来的照片不会显得我们脸胖，反之，拍出来的照片会显示出我们脸胖。

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第五，人体后仰拍照，在拍照时，我们一定不能直拍，因为直拍不仅仅不会让我们融入画面，也会让我们身体有一定的违和感，在拍照时，我们可以抱着相机微微后仰，选取好的的视角一拍而成。

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第六，固定式拍照，这样的方式大多数情况下多用于我们拍照需巨大的等着，在等着美的画面产生那一刹那完美捕捉下来，面对这一情况，我们可以把相机固定在适合的补光度还有拍摄高的场地就可以。

前期可以多看摄影教程和书，记下来一部分构图的方式招数和陷阱，拍照时直接套用。常见的像黄金分割法、九宫格法、对角线 S线 构图法等等。。

有点感觉后，多拍多练不短的一个时期，建议可以看看平面构成的基础书是平面设计的基本课程。了解一下点线面的构成，还有运用的法则，慢慢过渡到一部分比较复杂的形式，例如对比构成、特异构成、肌理构成。学习这些，主要是为了练成捕捉“形式美感”的能力。

第三阶段，把前面两个阶段学习的规则、方式、招数和陷阱都忘记。构图跟摄影器材一样是组织摄影属性的一些，但并非摄影的实质。只要能表现好你想表现的题材或者你内心的主题，管他构图好不好呢。不过相信这时，以前两个阶段训练自己构图的招数和陷阱已经潜移默化的融入你的每一次快门。个人观点不一样请见谅！