鱼戏莲叶南鱼戏莲叶北要用什么语气读感叹还，烟波万重的读音是什么

何：多么。田田：形容荷叶大而茂密，连成一片的样子。杨万里的诗句“接天莲叶无穷碧”，描写的就是“莲叶何田田”的美景。“莲叶何田田”，表达了采莲女和江南人对荷塘美景的赞叹和喜爱，生活、劳动在这样的美景中，令人心情一定十分愉快。

烟波万重的重读chong(二声)，不读zh ong(四声)。重是多音多义字。读zh ong时，表示份量不轻。是重量、轻重、重视、重如泰山、深重、看重、恩重如山等重字的读音和意义。读chong时，表示叠加上意。如重复、重叠、万重、多重、重庆、重见天日、卷土重来等词语中的重都读chong。

yān bō wàn zhòng wú xiù

“烟波万重吴岫”全诗

《离亭宴（忆吴兴寄金陵怀古声中）》

宋代 晁补之

忆向吴兴假守。

双溪四垂高柳，仪凤桥边兰舟过，映水雕甍华牖。

烛下小红妆，争看史君归后。

携手松亭难又。

题诗水轩依然。

多少绿荷相倚恨，背立西风回首。

怅望采莲人，烟波万重吴岫。

“乐”读音yuè ，汉乐府原是中国汉代朝廷的音乐官署，主要任务是采集民间诗歌和乐曲；后世把这种类型民歌或文人模拟的作品亦称作“乐府诗”。

王昌龄的《采莲曲》这首诗，其家就是一幅深动、美妙的活画图。他把夹杂在翩翩荷叶,艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无的少女与美丽的大然融为一体，让人到达遐想联翩；美妙仙境的境界，真是匠心独运。

采莲曲 王昌龄

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

意思：采莲少女的绿罗裙融入到田田荷叶中，仿佛一色，分不知道，少女的脸庞掩映在盛开的荷花间，相互映照，人花难辨。混入莲池中不见了踪影，听到歌声四起才觉察到有人。

这首诗刻画的是美丽、活泼、充满青春气息的少女形象，以自然的清新美丽来衬托采莲少女的活泼美丽，使少女的形象在画中若隐若现，若有若无，留下悠然不尽的意味。

这是一首描写少女们采莲的诗，看似浅易，却韵味悠长。诗一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体。“芙蓉向脸两边开”，“芙蓉”即荷花，将少女红润艳丽的脸庞比作荷花依然不会算新鲜。

但它又不只是比喻，而是描绘了一幅美丽的画卷：采莲少女的脸庞正掩映在盛放的荷花中间，看上去仿佛是艳丽的荷花真朝着少女娇美的脸庞开放，二者相互照映，人花难辨，这些采莲少女简直就是大自然秀丽的一些。

第三句紧承前两句而来。“乱入”，即混入杂人。荷叶罗裙、芙蓉人面本就很难分辨，稍一分神，采莲少女即与绿荷红莲融为一体了。这一句描写了伫立凝望者刹那间所出现的一种变化莫测的惊奇与惆怅。 就在惆怅之际，莲塘中飘起了清脆的歌声，方才让人意识到，采莲少女也还是在这片荷塘间。这一细腻的描写，更增添了画面的生动和诗境的蕴藉。

诗人用平白洗练的语言，描绘了一幅优美的江南采莲图：初夏时节，荷叶田田，采莲女们提着小竹篮采莲其间，嬉笑放歌。有声有色，整个画面洋溢着青春的欢乐，读之叫人如临其境。

全诗紧跟着采莲少女们展开，可诗人却没对少女们进行任何正面描摹，而是自始至终将她们置于田田荷叶、艳艳荷花间，若隐若现，与美丽的大自然融为一体，让读者自己去想象采莲者们的风姿还有她们天真烂漫、朝气蓬勃，其艺术构思十分巧妙，让人读之余味无穷。

采莲曲

王昌龄

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

乱入：指采荷女子在荷花池中。

荷叶与采莲姑娘的罗裙似乎是用同样的布料裁剪出来的一样，小船在荷花池中行驶，清雅的荷花分相两旁映着姑娘们的笑脸。突然池塘里只剩下花与叶，听到姑娘们的歌声，才清楚她们已经走近了。

【少女之美】

不管在什么样的时候代，少女都是美丽的象征。王昌龄的这首《采莲曲》中也不例外。她们穿着荷叶一样的罗裙，有着荷花一样的脸庞，穿梭在美丽的荷花池中，笑语盈盈，忽隐忽现。“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。”这不单单是在写女子之美，还 是在写她们的芳踪，她们不是停止在湖面上，芙蓉向脸两边开说明船在行驶。后来，这群少女突然消失了，一阵采莲曲响起，才得知活泼的姑娘们身在何处。少女的容貌与神态都跃然眼前。

【赏析】

“芙蓉向脸两边开”不单单是比喻姑娘面如芙蓉，“两边开”还 是在写穿行之态。这一句中包含了丰富的信息，但是，又不失凝练、简洁与优美。

采莲曲

唐代：王昌龄

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

描述采莲少女

采莲少女的绿罗裙融入到田田荷叶中，仿佛一色，少女的脸庞掩映在盛开的荷花间，相互映照。

混入莲池中不见了踪影，听到歌声四起才觉察到有人前来。

这首诗写的是采莲少女，但诗中依然不会正面描写，而是用荷叶与罗裙一样绿、荷花与脸庞一样红、不见人影闻歌声等手法加以衬托描写，巧妙地将采莲少女的美丽与大自然融为一体。全诗生动活泼，富于诗情画意，饶有生活情趣。

假设把这首诗当成一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们。但作者却自始至终不让她们在这画面上产生，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无，使采莲少女与美丽的大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境。这样的艺术构思是独具匠心的。

　　一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体-“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。”说女子的罗裙绿得像荷叶一样，不过是个普通的比喻；而这里写的是采莲少女，置身莲池，说荷叶与罗裙一色，那便是“本地风光”是“赋”而不是“比”了，显得生动喜人，兼有素朴和美艳的风致。次句的芙蓉即荷花。说少女的脸庞红润艳丽如同出水的荷花，这样的比喻也不算新鲜。但“芙蓉向脸两边开”却又不单是比喻，而是描绘出一幅美丽的图景：采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间，看上去好象鲜艳的荷花正朝着少女的脸庞开放。把这两句联成一体，读者仿佛看到，在那一片绿荷红莲丛中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中，基本上分不清孰为荷叶，孰为罗裙；而少女的脸庞则与鲜艳的荷花相互照映，人花难辨。让人感到，这些采莲女子简直就是美丽的大自然的一些，或者说竟是荷花的精灵。这描写既具有真切的生活实感。

王昌龄的《采莲曲》刻画出采莲女纯朴、自然的人物形象，表达了作者对劳动场景的赞美和对生活的热爱。

这是一首描写少女们采莲的诗，看似浅易，却韵味悠长。诗一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体。“芙蓉向脸两边开”，“芙蓉”即荷花，将少女红润艳丽的脸庞比作荷花依然不会算新鲜。

但它又不只是比喻，而是描绘了一幅美丽的画卷：采莲少女的脸庞正掩映在盛放的荷花中间，看上去仿佛是艳丽的荷花真朝着少女娇美的脸庞开放，二者相互照映，人花难辨，这些采莲少女简直就是大自然秀丽的一些。

第三句紧承前两句而来。“乱入”，即混入杂人。荷叶罗裙、芙蓉人面本就很难分辨，稍一分神，采莲少女即与绿荷红莲融为一体了。这一句描写了伫立凝望者刹那间所出现的一种变化莫测的惊奇与惆怅。 就在惆怅之际，莲塘中飘起了清脆的歌声，方才让人意识到，采莲少女也还是在这片荷塘间。这一细腻的描写，更增添了画面的生动和诗境的蕴藉。

诗人用平白洗练的语言，描绘了一幅优美的江南采莲图：初夏时节，荷叶田田，采莲女们提着小竹篮采莲其间，嬉笑放歌。有声有色，整个画面洋溢着青春的欢乐，读之叫人如临其境。

全诗紧跟着采莲少女们展开，可诗人却没对少女们进行任何正面描摹，而是自始至终将她们置于田田荷叶、艳艳荷花间，若隐若现，与美丽的大自然融为一体，让读者自己去想象采莲者们的风姿还有她们天真烂漫、朝气蓬勃，其艺术构思十分巧妙，让人读之余味。

《江南》描写了江南劳动人民采莲和鱼儿嬉戏时的情景。诗的前三句点明了采莲的季节和地址位置，后面四句描写鱼儿嬉戏的场景。一望无际的荷叶，江南人民的欢声笑语，勾勒出一幅秀丽的江南风光。

《江南》

　　江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。

　　鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

汉乐府诗里的《江南》是描写的大家采莲时的情景，因为第一句就写到：江南可采莲，莲叶何田田。大家在采莲时欢快的心情，有描写了大自然的生机勃勃的情况！读起来朗朗上口。