如何画静物速写应该怎样去练，画速写怎么画快

先画静物吧，茶杯，水壶，水果啊。鸡蛋，都可以

很简单~静物素描是素描基础的初中级课程，这一阶段的学习要求是：全面了解和熟悉素描的各自不同的表现技术，学会和掌握并熟悉素描的三种表现手段，能在规定时间内独立完成多物体、多物种的素描作业。为了帮各位考生更好地完成素描的静物写生课程，目前我们将这一阶段容易产生的错误及处理的办法列出来，供各位考生学习和参考。（1）形体画得“歪”。这是因为起草不严格导致的错误。静物素描中物体的特点就是要“静”。每一个物体都拥有自己的位置和重心、对称物体的重心，在它的中心垂直线位置，垂直线画不垂直，就可以使物体重心不稳，出现“歪”的错误。画“歪”的错误还有另一个因素：对称物体画得不对称。处理的办法是：起草时，左右两边要同时起草，不要等到起完一边，再起另一边。（2）画面太“空”或太”满”。这是因为构图不当导致的错误。物体太小太集中，就可以导致画面的“空”；而物体太大太散，画面就可以“满”，甚至有的时候，画面会“盛不开”物体。处理的办法是：在一开头就要把整个物体的组合外形找准，根据构图的要求做好定位辅助线，在进一步深入时，不要轻易改动构图的定位线，不然，就可以破坏构图的初衷。（3）轮廓线太“粗”。这是因为画者还没有培养起“体面”观念，不懂得物体的轮廓是由“面”的转折形成的，不懂得形体是用明暗对比出来的。处理的办法是：加强观察感受，应该排除非素描习惯的干扰，将“粗线”的一侧向暗部或背景过渡。（4）轮廓线过“虚”。这是因为画者错误地觉得：越是立体的物体，它的轮廓越虚；越是后面的物体，它的形体越虚。处理的办法是：依靠观察，依靠感受，了解视觉的“双眼视差”情况，学习造型的“线面”转换关系，不受 “主观”影响，客观地表现对象。（5）透视面过“大”。初学者经常把物体的侧面画大，这是因为他们对视觉透视缩变情况理解的少，主观地觉得，原来“那个面”没有既然如此那，小，没有完全根据客观观察的结果去画。这说明，生活中的习惯还影响着画者。纠偏的方式是：仔细学习透视规律，严格掌握并熟悉比例关系，客观地表现对象。（6）画面太“灰”。灰的直接因素是物体亮部画重了，这是因为明暗对比观察不够导致的，应该在调整时加重明暗交界线，提升亮部的明度。（7）画面太“碎”、太“平”、太“板”。导致这三种错误的重要因素是，表现物体主次不清。这当中“碎”的因素是，物体刻画的部分太多、太强。“平”的因素是物体刻画不充分。“板”的因素是，物体刻画缺乏变化。以上这些错误的重要因素是没有整体观察，整体表现，主次技术掌握并熟悉不够。处理的办法是：在素描步骤的熟悉造型阶段，就应该综合整理出静物的整体印象，找到静物的主次部分，在刻画中严格按整体和主次的要求进行，并及时作出调整。静物素描是素描学习的一个非常的重要的阶段。静物素描作画对象的多样性、复杂性决定了静物素描是一个全面学习和发挥素描基础技术，提升认识、总结经验的阶段。考生们应该在素描静物阶段，完成都的素描基础技术训练内容，为下一步进行更深入的研究和探索打下好的基础。

静物素描练好了直接练风景素描就行。人物素描和风景素描相互借鉴的地方很少。想画风景，没有什么必要练。

几何和静物都是基础 速写肯定要练习的 人体结构 透视 在画漫画时都是需掌握并熟悉的

画线条、先从画线条练习、刚学的朋友可在绘画纸上画线条，练习线条的流畅性、找找画速写的感觉。

临摹好的作品、可以找一部分简单的作品进行临摹、学习他人的技巧，临摹同时也要学会对作品进行认真分析。

交流沟通、绘画不可以埋头苦干要和画友、老师、多交流沟通，这样进步才会快。

分析人物结构、假设画人物速写一定要分析人物的结构，不然画出来很奇怪。

透视关系、一幅画当中透视关系很重要、透视画不好一幅画也就没用了。

画面比例、画风景、物体时要注意画面的比例，不要产生一边饱满另一边空的情况。

多加练习、绘画是一个长时间学习的过程要多加练习才可以画的更好。

扩展资料：

速写（quick sketch）从名字中我们就可以看得出来是一种迅速的写生方式。速写是中国原创词汇，属于素描的一种。

速写同素描一样，不但是，造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。这样的独立形式的确立是欧洲18世纪以后的事情，在这之前，速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。

（1）线和线条技法 素描的要素是线，但是，线在本质性反而不存在的，它只代表物体、颜色和平面的边界，用来作为物体的幻觉表现。

（2）用线条来组成物体的形象

（3）用线条区分立体与平面

（4）平面技法的辅助

（5）毛笔画法的使用

（6）艺术性的加强素描也可以用多色画笔作为基本材料，用来加强素描效果还有素描的艺术性。

1、素描抓形的途中不仅要注重外轮廓的形更要注重结构的内型，线条的曲直变化会直接影响对象的质感的反映，故此，画时要清楚什么样的东西该用什么样的线条去画。方的东西大多数情况下都是直的，或者有规则规则和程序的，各位考生看这样的物体就可以认为比较硬。

2、单个物体的雏形，即单个物体高、低、左、右的连线，确定其位置和大小。当你对整体有一定的把控掌握后，再把你的视线范围变小一部分，用长线把每一个物体的外轮廓切出来，仔细比较物体当中的比例关系，用水平线来统一物体当中的高低位置。

3、概括形体，将物体都简化为几何体的组合，先方后圆。假设描绘对象偏圆就先直接用一个圆来概括，整体偏方就直接概括成一个方形。

4、多画速写,练感觉.速写是锻练抓形能力的一种好的办法.因为它要求你迅速抓住事物的感觉.其实就是常说的训练眼到脑再到手的瞬间配合.画得越多,这样的感觉就可以越好.形就可以越来越准.

5、画素描以前先观察对象，先从大形入手，比如先观察对象是长的圆的还是方形。然后在纸上定出四个点，即：高点、底点、左右两个点，然后再画出中线，方便比较。比如：直接画一个圆可能不容易画准，但是，先画一个正方形，然后把四个角切掉，然后在把八个角切掉，如此反复就可以得到一个很标准的圆了。

6、实在比不出来可以借助工具，通过素描铅笔测量法：把铅笔竖起来拿，手臂伸直，举到与视觉中心与物体中间进行比较。

7、拉长直线，反复的画，目标就是多比较这条线的方向的视角和经过这条线的其它点，通过横向和纵向的多比较终才可以画准。

8、学习透视和比例关系，近大远小，宁方勿圆，依据这个理论去详细指导打形。画组合静物或头像时同样要从整体可概括的的视角观察入手。

9、观察法：画组合静物或头像时同样要从整体可概括的的视角观察入手。实在比不出来可以借助工具。把铅笔竖起来拿，胳膊伸直，举到与视觉中心与物体中间进行比较。

怎么样才可以更好的画好速写？

重要的是你要抓住绘画对象的特点。因为每一个人和物体都不一样的，如何看出他们有不一样呢？他们都自己与众不一样的地方，就是各有各的特点。

速写，就是速度很快地把绘画对象画下来，而且，还得像样。

哪为什么要速写呢？肯定是有两方面的原因：一是绘画对象是运动的，例如一匹马在奔跑，你要画它马上快要速动笔进行创作；二是你自己有急事，不可以耐心安静地绘画，例如你已经在素描一座桥，可是又不可以有太多时间，这时一定要迅速动笔把桥画下来。

速写的目标是为了日后创作累积经验提升技巧和丰富材料。

故此，绘画对象有我们可取的价值，我们要把ta画下来就要抓住珍贵的地方，而珍贵的地方都是与众不一样的，就是各有各的特点，我们把这些特点迅速得画下来，不太重要的地方留后来更改。

1．压缩起稿步骤。有部分考生在起稿阶段，总怕形不准而不敢往下画，以此在起稿阶段要用到一小时左右时间，既然如此那，在详细指导学生练习时，我要求学生在起稿时，不用等全部轮廓都起准确了，再进行下一个步骤。用长的直线起形，

只要对象大比例准确，主要部分确定下来了，便可以马上转入铺大体明暗阶段，其实就是常说的将外形和明暗一起进行。在起形阶段，时间不要超越二十分钟，而且，越快越好。

2．简化暗部变化。铺明暗关系在素描里很重要，三大面的表现针对石膏像的立体表现至关重要。但是在启动铺明暗时，我要求学生主要注重强调먹暗部整体形状特点，忽视细微的变化，并使用重色的铅笔，减少暗部涂色次数。

3．加强明暗交界线。明暗交界线在决定石膏像的体积感方面至关重要，既然如此那，我们在明暗对比强烈结构转折明显的地方，如外轮廓、明暗交界线、底座等处，用虚实不等的线来处理，并加重强调。

4．强调整体效果。在对石膏像进行明暗关系处理时，要注意灰部的层次，把控掌握好有与暗部的衔接，减少对次要部分的刻画，并自始至终眯者眼观察，做到从始至终地整体表现。

5．省略或减少背景的表现。石膏像完成以后，可以省略背景，当然假设时间还充足，可用局部对比的方式，将

石膏像明部衬托一下就可以。

1、素描抓形的途中不仅要注重外轮廓的形更要注重结构的内型，线条的曲直变化会直接影响对象的质感的反映，故此，画时要清楚什么样的东西该用什么样的线条去画。方的东西大多数情况下都是直的，或者有规则规则和程序的，各位考生看这样的物体就可以认为比较硬。

2、单个物体的雏形，即单个物体高、低、左、右的连线，确定其位置和大小。当你对整体有一定的把控掌握后，再把你的视线范围变小一部分，用长线把每一个物体的外轮廓切出来，仔细比较物体当中的比例关系，用水平线来统一物体当中的高低位置。

3、概括形体，将物体都简化为几何体的组合，先方后圆。假设描绘对象偏圆就先直接用一个圆来概括，整体偏方就直接概括成一个方形。

4、多画速写,练感觉.速写是锻练抓形能力的一种好的办法.因为它要求你迅速抓住事物的感觉.其实就是常说的训练眼到脑再到手的瞬间配合.画得越多,这样的感觉就可以越好.形就可以越来越准.

5、画素描以前先观察对象，先从大形入手，比如先观察对象是长的圆的还是方形。然后在纸上定出四个点，即：高点、底点、左右两个点，然后再画出中线，方便比较。比如：直接画一个圆可能不容易画准，但是，先画一个正方形，然后把四个角切掉，然后在把八个角切掉，如此反复就可以得到一个很标准的圆了。

6、实在比不出来可以借助工具，通过素描铅笔测量法：把铅笔竖起来拿，手臂伸直，举到与视觉中心与物体中间进行比较。

7、拉长直线，反复的画，目标就是多比较这条线的方向的视角和经过这条线的其它点，通过横向和纵向的多比较终才可以画准。

8、学习透视和比例关系，近大远小，宁方勿圆，依据这个理论去详细指导打形。画组合静物或头像时同样要从整体可概括的的视角观察入手。

9、观察法：画组合静物或头像时同样要从整体可概括的的视角观察入手。实在比不出来可以借助工具。把铅笔竖起来拿，胳膊伸直，举到与视觉中心与物体中间进行比较

10、用心法:整体比例出来以后要重新进行对比.

创意速写主要考察学生对生活的观察能力、理解能力、逻辑思维能力、图形设计能力、造型能力、还有线条把控掌握和画面控制能力。☆创意速写工具准备：☆2B铅笔、0.1 、0.3、0.5、0.8mm粗细不一样的针管笔、小楷、马克笔☆大多数情况下用软硬适中的2B铅笔起稿，在绘制途中不可以使劲过猛，避免在针管笔勾勒时不可以盖住铅笔的痕迹。绘制时用不一样型号的针管笔来表现线条的粗细。用小楷画出线条的层次和黑白灰关系，小楷的笔头兼顾毛笔的柔软和马克笔的浓厚的墨色，可以快速的填充大面积的画面。马克笔有粗头和细头之分，细头用于勾勒物体的边缘，粗头填充大面积的区域。☆创意来源：第一：拟人/增多画面的幽默感和视觉冲击力；第二：投影/通过画出的投影来影射新的概念；第三：比喻/对物体进行描绘表达其象征含义；第四：线条/用来展现画面的丰富性和灵动性；第五：黑白灰关系/黑白对比达到装饰的效果；第六：装饰填充/增多画面的层次感和丰富度；第七：画面中心/明确的中心为创意指明方向；第八：构图，构图饱满的同时忌忽视画面中心；第九：符号/作为速写灵魂增多画面的设计感；第十：重构，轻松将已给出的物体整合在一起；第十一：透视/创意速写从平淡到神奇的捷径；第十二：细节刻画/创意速写继续深入的重点；第十三：逆向思维/创意速写的重要思维方法。