学习油画的步骤是什么，初学者怎么学油画

1⃣️正规是先学素描,水粉,速写等西画基础再学油画.画画实际上没啥步骤只要会感知怎么表现都可以,硬要求个步骤就是:1.起稿造型2.打底色3.上暗色4.灰调子5.高光6.阴影7.反光环境光.实际上直接上色先上深色浅色无所为油画覆盖力强2⃣️1.先买油画纸，不建议上来就用亚麻布，油画纸是个实惠的选择，反正还可以刮了再用。 2.乳胶或底料或塑型膏，三选一，这样的材料是画前刷在油画纸上的底子，作用是隔离，让油画纸没既然如此那，吸油，推荐塑型膏，因为它除了前边说的作用还可以做肌理用。 3.刮刀，至少买两把，一把大的一把小的，它的用途有不少，可以用来做底子，把底料什么的腻开，也可收拾油画盘上的颜料，还可以作为油画笔，反正是非常的重要的。 4。油画笔，强烈建议买榭德堂或者普通国产的动物鬃的油画笔，一定不能买尼龙毛的，巨难用。从大到小，差很少十几只吧。别忘了再买个刷子。 5.颜料，温莎牛顿，韩国的memory都是不错的选择，特别是memory，颜色很好，里边的珊瑚红、铬绿、那不勒斯黄都是国产温莎里没有的颜色，画人像时皮肤少不了的颜色。 6.媒介剂：大多数情况下准备一瓶松节油，一瓶调色油或者速干油。其他的，像亚麻仁油、上光油什么的，初学者还没有什么必要。 7。报纸，撕成小块，若干，用来擦笔用。8.调色盘，颜色从钛白到象牙黑顺着挤

一、

画油画基本和根本的是需美术功底，其实就是常说的素描和色彩，这也是各种绘画的基础，油画就是在这基础上加上油画技法而完成的。故此，要画好油画重要，要优先集中精力的就是提升素描和色彩能力。

二、

其次多看些名家的画册或者油画原作的实拍大图，多看这些作品，从整体构图，到细节把控掌握都要认真的去品味。会很有很大帮助的，这些大图可以到国外的一部分艺术作品官方网站或者艺美油画图库上找找。

三、

多画，多练习，多画速写，多写生少临摹，实在写生画不好就临摹找找感觉。好等到有一定的基础以后再画油画，启动可以多用水粉和水彩练习，因为油画材料比较贵。

四、

调色是油画的一个大的难点，针对新学的朋友难说，不少颜色都很难调出来，纯色还好办，可以直接用颜色，难就是不少颜色都是灰色，且有明暗的变化，建议可以练习一下调色环，对纯度，明度，色相概念有一个基础了解，唯有掌握并熟悉了这些基础原理，才可以随心的调出任何颜色。这样完全就能够随便画了。

油画的创作过程经过上百年的探索与实践，有一部分基本操作环节，不一样的绘画技法可能在实操中带来一定区别，因人而异，因画制宜，我讨论一下自己在油画绘制中的基本方式和步骤:

起稿

绘画作品的起稿重要，要优先集中精力的是要把控掌握好物体在画面上大的构图位置和比例关系。我大多数情况下是直接使用木炭条或者铅笔直接在画布上起稿，有的画家直接用素材照片通过投影仪进行放大，投影到画布上，再勾勒轮廓，这样做可以，但是，在放大倍数很大时，则会使被绘制的对象出现变形。

定稿

在初步的稿子画到画布上后，一般要对画稿进行一次调整更改，然后定稿， 我一般直接以颜色调松节油在画布上勾画轮廓，有的时候，用丙烯颜料定稿，这样画稿可不受后面油色的影响。定稿的色线有一些会保留到后，故此，应预估到其效果并加以利用。

铺色

定好画稿后就可上底层色，按照 "肥盖瘦"的层次规律，上色时大多数情况下先用松节油调颜色，薄薄地大面积铺底层色，很快地画出大的色彩关系。铺色时没有必要考虑过多的详细形体关系和细部色彩变化，要把控掌握好整体的色调倾向。铺完底层色后如不马上深入，要用画刀把厚的颜色刮去，以便下一次继续画覆盖层的颜色。

深入

铺好底层色后完全就能够进行局部深入刻画，这时我大多数情况下用025漂白亚麻油把要深入描绘的部分刷一遍油，使局部湿润，绘画时要注意协调色彩、虚实、明暗、空间的几种关系。每个人对颜色的感知不一样，这阶段调制颜色也是非常的重要的，这一过程会反复多次。

调整

这里说的调整就是从整体到局部，再从局部到整体的过程。要检查一下大的色调和色彩关系是不是正确，造型上是不是有毛病，细节描绘是不够还是过分，或者说虚实关系如何等等。在需重画的地方，更改前应用画刀或砂纸将原先的颜料打磨一下，处理好，重画时要先用025漂白亚麻油涂一遍，也可以用局部点画的方式来调整。作品成功后别忘记签名，要带有自己的个性特点。

上光

上光的目标在于统一画面的光泽并起保护的作用。成功后的油画作品经过不短的一个时期的干燥后应及时上光，我大多数情况下使用丙烯上光油，上光前要将画面的浮尘去除，使用排刷涂抹。一件油画作品上光成功后，整个制作过程也就基本完成了。

油画作画步骤：； 第一你要备好专业制作的油画画布，木板（三合板）或者用油画纸作为媒介进行绘画。一般初级学习油画我们一般采取木板作为绘画媒介，主要是为了学生作画方便和易于更改，我们让学生直接到一种三夹板上绘制。其实木板油画在西方油画中很普及，它质地硬、可以用刮刀、硬笔杆等工具作画，而且，可以画得很厚，画坏了，铲掉再画，反复多次，直到画面满意为止。 　 　油画是以油彩颜料为媒介，进行作品创作的。 它之故此，成为世界性的画种。第一，它有着很强的表现力。例如，它可以大量次的覆盖，可以一遍一遍的画。其二，它的色彩鲜亮，饱和度强，不易变色。第三，它可以反复更改，有着很强的可塑性。非常是它不像水彩、水粉画那样干得快，一但画坏不易更改。 　　要有调色版，它是绘画者用来进行调色用的工具，一般用的各自不同的颜色的调整就是用它来调和的。调色刀，利用他可以节省颜色的浪费和将颜色调整的更均匀，你可以用调色刀将油画颜色在调色版上进行调匀。 　　 就是用油画笔在早一点备好的油画布上进行绘画了。1草图： 　草图的准备是创作的重点，草图的明确和成熟是作者思想情感，综合表达力和构图能力的集中反映，草图一定要把这张画的基本表情和形象的详细性确定下来。 2上画布： 　大多数情况下可以把草图打格放大，以取得期望的准确和肯定，草图在正稿上放大后面再进行一部分必要的更改和深入详细的充实，我期望在稿子阶段已经显示出明确的表达力。3着色： 　表达方法比较注重直接性，比较重观第一感觉，可以选择自己觉得起重要作用的局部启动，这样第一笔颜色时常决定了整个作品的色影表情。 人物的面部无疑是重要，要优先集中精力的，可以要求自己在感觉好时画区些部分争取一次画成，这个问题就要求在每一笔中掌握并熟悉好有力的形体起伏；色彩的力度和色层的薄厚有时画面出现非预想的效果，这恰是绘画想象的自然流露，因为这个原因，有好的控制和确认是十分重要的。整体说来我在目前这个时候的画法并非十分规律的，只时会在哪些有关的局部同时启动画，有部分部分需反复地画。 4整体调整： 目前这个时候是十分重要的。需相对较大的耐心，目前这个时候不容易像上个阶段既然如此那，有快感，那是感情展开的阶段，较兴奋，但目前这个时候一个方面是补足画面的一部分薄弱部分，另方面是努力使画面的每个部分都富于表情和感染力，有的时候，在目前这个时候也可以产生十分令人兴奋的局面。；油画作画技巧：1 揉　　揉是指把画面上两种或几种不一样的颜色用笔直接操合的方式，颜色操合后出现自然的混合变化，取得微妙而鲜明的色彩及明暗对比，并可起到过渡衔接的作用。 　 2 线 　 　　线是指用笔勾画的线条，油画勾线大多数情况下用软毫的尖头绪，但是在不一样的风格中，圆头、校形和旧的扁笔也可以勾画出类似书强中锋般的浑厚线条。东西方绘画启动时都是用线造型的，在早加油画中一般都以精确严谨的线条轮廓起稿，坦培拉技法中排线法是形成明暗的主要手段。西方油画到后来才演变为以明暗和体首为主，但尽管如此，油画中线的原因也从来没有消失过。纤细、豪放。工整或随意不拘还有反复交错叠压的各自不同的线条运用，使油画语言更为丰富，不一样形体边线的处理更是十分重要。东方绘画的用线也影响了不少西方现代大师的风格，如马蒂斯、凡高、毕加索、米罗和克利等都是用线的高手。 3 挫 　　 挫是用油画笔的根部落笔着色的方式，按下笔后稍作，挫动然后提起，如书法的逆锋行笔，苍劲结实。笔尖与笔根蘸取颜色的差异、按笔的轻重方向不一样能出现各种变化和趣味。 4 拍 　　 　　用宽的油画笔或扇形笔蘸色后在画面上轻轻拍打的技法称为拍。拍能出现一定的起伏肌理，既不十分明显，又不致过于简单，也可以处理原先太强的笔触或色彩，使其减弱。 5 拉 　　 　　拉是指油画中有的时候，需画出坚挺的线条和物体边缘如画锋利即剑或玻璃的侧面等，这时可用画刀调准颜色后用刀刃一侧将颜色在画面上拉出色线或色面，画刀画出的形体坚实肯定是画笔或其它方式很难达到的。6 擦 　　 　　擦是把画笔横卧，用画笔的腹部在画面鼓擦，一般擦时用较少的颜色大面积进行，可形成不很明显的笔触，也是铺底层色的经常会用到方式。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的笔法可画出类似国画飞白的效果，使底层肌理更为明显。7 砌 　　砌的方式是用刀代替画笔，像泥瓦匠用泥刀环泥灰那样将颜色砌到画布上去，直接留下刀痕。用砌的方式可以有不一样的厚薄层次变化，刀的大小和形状还有用刀的方向不一样也会出现丰富的对比。用画刀调取不一样的颜色不作过多调合，任其在画面上不自觉的混合能出现微妙的色彩关系。起伏过大的色层也可以用砌的方式故将他砌平。砌的方式假设使用得当，就可以有很强的塑造感　 8 抑 　　抑是用刀的底面在湿的颜色层上轻轻向下压后提起，颜色表面会出现特殊的肌理。在有部分需刻画特殊质感的地方用抑技法可达到预期的效果。 9 点 　　 　　点-众法自点始，一切笔法均出发于点。早在古典坦培拉技法中，点画法就是～种表现层次的重要技法。在维米尔的作品中也使用了点的笔触来表现光的闪烁和物体质地。印象派时点彩笔法成了其基本特点之一，但莫奈、雷诺阿和毕沙罗等的点法各自具有不一样的变化和个性。新印象派则走向极端，机械地将点作为其唯一的笔法。现代写实油画中也有沿用以点的疏密来出现明暗层次的，可以导致肯定又不死板的过渡。点的方式在综合性画法中与线条和体面结合可出现丰富的对比，用不一样形状和质地的油画笔又可出现不一样的点状笔触，对表现某些物体的质感能起独特的作用。10 划 　　 　　划指用画刀的刀锋在未干的颜色上刻画出阴线条和形有的时候，可露出底层色来。不一样的画刀能出现深浅粗细不一样的变与画笔的笔触及画刀利的技法出现的色面形成点、线、面的对起伏的肌理变化。 11 扫 　　 　　扫经常会用到来衔接两个邻接的色块，促使其不太生硬，趁颜色未干时以干净的扇形笔轻轻扫掠就可达到此目标。也可以在底层色上用笔将另一种颜色扫上去来出现上下交错、松动而不腻死的色彩效果。 12 跺 　　 　　指用硬的猪鬃画笔蘸色后以笔的头部垂直地将颜料跺在画面上。跺的方式不很经常会用到，一般只在局部需特殊肌理时才应用。13 摆 　　 　　用笔将颜料直接放在画布上不作更多的改动称摆，摆也是油画基本的笔法之一。摆的方式经常会用到在油画启动和结束时，以较肯定的颜色和准确的笔触来找寻色彩与形体关系，时常重要处只要能几笔就可以使画面改观，当然下笔前应先做到成竹在胸才可以奏效。擦-擦是把画笔横卧，用画笔的腹部在画面鼓擦，一般擦时用较少的颜色大面积进行，可形成不很明显的笔触，也是铺底层色的经常会用到方式。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的笔法可画出类似国画飞白的效果，使底层肌理更为明显。14 刮 　　刮是油画刀的基本用途，刮的方式大多数情况下是用刀刃刮去画面上画得不太好的部分，也可以用刀刮去没有必要要的细节或减弱过于强的关系，让显得慌张的画面关系松弛下来。长时间作业在一天作业结束时时常需把本画完的部分颜色用刀刮去以便及时干燥，待次日马上画。颜色干后也可以用画刀或剃须刀把高低不平处刮得平整一部分。还可以在未干的颜色层上用刀刮，促使其露出底色以此显现各自不同的肌理。 15 涂 　　 　　假设说点画法和勾画法是形成油画点与线的手段，既然如此那，涂就是构成油画体决，即面的主要方式。涂的方式有平涂、厚涂和薄涂等，也有把印象派的点彩法称为散涂的。平涂是画大面积色块的主要方式，均匀的平涂也是装饰性油画的经常会用到技法。厚涂则是油画区别于其它画种用笔的主要特点之～，可以使颜料出现一定的厚度并留下明显的笔触而形成肌理。用画刀把极厚的颜料刮到或直接将颜料挤到画布上，可称为堆涂。薄徐是用油将颜色稀释后薄薄地涂上画面，可出现透明或半透明的效果。散涂则使用笔显得灵活多变、气韵生动。结合揉扫的涂法也叫做晕涂。

油画是绘画工具里面的一种。绘画的规律、概念、艺术的修养是统一的，油画水粉素描等等只不过是工具的不一样罢了。

第一要清楚作为零基础的艺术爱好者自己的定位是什么？把画油画当成自己的一项爱好，来表达自己所喜欢的画面或者情感。或者想着重追求绘画技巧，画出适合自己的画作。前者简单些，多看不一样的油画作品。后者稍微就复杂些，需造型色彩涵盖艺术理论的专业知识的学习与累积，这是一个漫长的过程。“学会画油画”就是牵扯到会画到什么程度，什么方向。因为每个画者对待画画的态度都是明显不同的，或者是为了卖钱那就是另外一套思路。

学习的途径不少，有不少的画家工作室可以去学习，可以按照画家的作品去选择你向往的学习方向，假设不是考艺术类大学不建议去艺术临近考试前班去学习，因为临近考试前班的目标就是提升升学率，故此，有不少程式化的东西。大画家是不屑于教哪些零基础的学生的也没有精力做这些非常基础、非常简单的工作，网络在线学习油画不建议，可以当成次要的学习途径，因为不少很详细的知识经验唯有现场才可以了解感受到。故此，建议你还是去找找有独立绘画工作室的比较有才华的画家吧。

人的本性就是对美好的事物很的向往，能真正喜欢的人是很可贵的。零基础学油画我期望您能先了解合适自己的学习方向，再选择什么样的学习途径，来达到您的绘画梦想。