速写人物画的怎么样求专业点评，速写是怎样的

第一，可以看得出来楼主的速写感觉还是不错的，整体人物的变动把控掌握的还可以，重心较稳，画面给人感觉还是蛮轻松的。

第一，可以看得出来楼主的速写感觉还是不错的，整体人物的变动把控掌握的还可以，重心较稳，画面给人感觉还是蛮轻松的。

速写

是一种方便、简单、逼格很高的一种绘画形式。

在游玩时你拿出随身带着的小本子

几分钟内迅速画出眼前的情况

发一张美美的朋友圈

要比靠美颜、滤镜修饰出来的照片逼格高出n倍！

如何提高速写能力呢？

速写从名字中我们就可以看得出来是一种迅速的写生方式。

就像我们在做建筑时，需先设计一个建筑的轮廓，速写也是这个意思。

速写这样的独立形式的确立是欧洲18世纪以后的事情，在这之前，速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。就是俗称的打小稿。

后来慢慢发现这样的形式也很好看，还省时间，有部分感受唯有在既然如此那，一瞬间才有，过了这个时间感受就消失了，故此，速写慢慢被发展壮大起来，直到目前已经成为了一门独立的科目。

目前速写总体可以分为

直线速写、

勾线速写、

线面速写、

明暗速写。

不少人不理解素描和速写有哪些区别，甚至有的时候，候分不知道这幅画究竟是什么，实际上不需要既然如此那，较真这个问题。

速写：

时间较短，表现的方法比较灵活。重想要表现人物的变动，人物的表情，美好的风景或是转瞬即逝的场景。速写可以提高我们的观察力、表现力、记忆力、概括力。是一种行之很有效的练习方法。

素描：

素描包含速写，但是，素描对空间，结构，透视，光影关系更为讲究。素描除了可以锻炼观察力和变现力外还锻炼对细节的叙述，对画面耳朵层次、前后、空间、透视、结构、块面、虚实等。速写和素描并没有谁高于谁，就像国画和油画。

只是两种不一样的表达形式。在欧洲，素描和速写没有独自的单词，这个词超级难翻译。

有不少绘画大师都是通过练习速写而理解绘画的。

如十七世纪荷兰画家伦勃朗，十八世纪英国画家荷加斯，十九世纪德国画家门采尔；国内的速写大师也有不少如叶浅予、阿老、黄胄、刘文西、周思聪等。

之前哪有目前这样的如此专业的画室，不少画家都是凭着自己的一腔热血和努力来慢慢摸索的。

目前一切的理论招数和陷阱之前都没有，就是凭借自己的感受去画。

只要你热爱这件事，就绝对能画好。

既然如此那，速写该怎么画呢？

不少人都很苦恼不清楚咋办，应该如何处理，总是感觉画走形，变动的把控掌握总是差一点，或是自己画出的作品与心理预期有差距，线条画不出味道，松松垮垮等等。

各自不同的问题，但是，总是没有找到根本的因素，事实上你是清楚自己的，只是在装睡。不管是从大师到大神，他们都拥有一个共同点是画好速写的绝对条件：练习。

还有一点就是对速写的认识，不少人都觉得，速写就是练一练就可以了，考试神马的就OK了。

实际上这是一个误区，我们可以打个比方，速写就像个天梯，有十个阶级，需我们持续性的学习领悟努力，才会慢慢了解的。然而，不少人眼里唯有一和十。

世界上不少的事情，都要多练多想多看，然后坚持和努力。速写也不例外。

下面告诉各位考生练习时的一部分技巧，能有效的帮各位考生很快的掌握并熟悉速写。

第一了解结构的变动变化非常的重要，要把你画的那个人物的结构看透。不少人不解，为什么要了解结构，就像伯里曼一样，完全没有头绪。

照葫芦画瓢的临摹，自然速写也不会有哪些进步，例如一个变动人物，其基本的结构在变动中造型变化的规律，掌握并熟悉这个重要内容及核心考点后，要多看看到各自不同的变动，假设能比较容易看出人物内在的结构了，说明你就

已经懂了。速写一定是量的累积的。这也是效果是好的方式。

要学会掌握并熟悉变动线、结构线，可以根据这些大的变动和结构线线条进行补充，例如丰富结构、强化变动，还有增多装饰线，都可以。

这需要在掌握并熟悉了人物的结构变化后，迅速、概括地找出其运动线的位置，再将辅助结构补充上。就像大

树要有了主枝干后，又长出不少分枝树叶，才会让整个树茁壮成长。

就是指为了分明而确定地表现出结构的特点，不管是绘制素描、还是速写或多或少都会强调这些结构，这样的强调带有一定的夸张成分，就是刻意加重结构的变化。

是整个人物的形象具有更多的有生动性，就可以不要了人物的千篇全部。

线条的张力，

其实就是常说的你对艺术表达能力，线条一定要具有一定的对应艺术美感，而不是仅仅把结构交代出来就完事了，线条的粗细、疏密、弧度、流畅度等都要有不一样层次的变化，

决不可以整张习作的线条都是一个模式，例如线条在重要的结构处画得粗一定密一点，在有一部分部位则可以画得纤细、大气，简略点。

这个问题就可以增多线条的艺术美，而且，不要了单线给人的枯燥乏味感。

速写一定要要依靠写生来练就。

这一点绝对是没有什么好反驳的的。在练作画对象是，实际上除了坐着、站着或躺着，也还有不少不一样姿势，

擅长于发现，还是能从考生身上找到不少合适你表达的素材，除了画平实中的模特外，还能用到互联网照片，各种新闻照片、体育照片、摄影作品等等，都可以用来当作写生对象或收集素材。

重点就是要擅长于去发现这些表达手段，多找寻各自不同的不一样的变动、的视角等进行描绘。

画速写胆子一定要一定得大，

用线上调子肯定点，看着差很少画过去就是了，先别管准不准。

除开这点，不要怕画的烂，高手也常常出烂画的。你所看到的速写作品不清楚都是从多少纸堆里翻出来的。敢画多练，不成都难！

想要速写画的好，这些方面你一定要清楚。

从头到尾一定要铭记在心

一、把速写画生动，一定要抓住变动线

人体变动线

变动线是由人体动作变化出现的，它是外形上明显、衣服与身体贴得较紧的部位。

画变动线时，要抓住大的部位，抓重要的动势并注意变动的重心。

变动线是很简练的线条，要按照动作的复杂程度决定变动线的多少，在每个动作中，主要的变动线仅仅只有一条，其他的是变动辅助线。

抓住人体的各个重要部位的结构关系，如头与肩、手臂与躯干、骨盆与腿、大腿与小腿的关节和小腿与脚的结合处。

人体的变动速写要求画者不但要具备非常高的造型能力和整体意识，还需要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验，我们应该在基础素描训练的同时进行变动速写练习。

需要在变动速写训练中做到上面说的要求，一定要学会“抓 住”和表现“变动线”。

变动线是人体中表现动作特点的主线。变动线大多数情况下表目前人体动作中大的体积变化关系上。

如何画好变动线？

需要在变动速写训练中做到上面说的要求，一定要学会“抓 住”和表现“变动线”。变动线是人体中表现动作特点的主线。

变动线大多数情况下表目前人体动作中大的体积变化关系上。

人物侧面时，变动线时常反映在外轮廓的一侧； 当人物正面时，变动线会突出于脊椎和四肢的变化。

（1） 变动线是由人体动作变化出现的是外形上明显、衣服与身体贴得较紧的部位。

（2） 画变动线时，要抓住大的部位，抓重要的动势并注意变动的重心。

（3） 变动线是很简练的线条，要按照动作的复杂程度决定变动线的多少，在每个动作中，主要的变动线仅仅只有一条，其他的是变动辅助线。

（4） 抓住人体的各个重要部位的结构关系，如头与肩、手臂与躯干、骨盆与腿、大腿与小腿的关节和小腿与脚的结合处。

变动线条速写的作画步骤

（1） 仔细观察变动对象，选定典型变动，集中精神，全力完整地感受变动特点。

（2） 快速绘制主变动线和变动辅助线。

（3） 凭认真阅读或记忆绘制体积关系

（4） 迅疾绘制表现动势的衣纹。

（5） 凭认真阅读和解剖知识填补细节。

（6） 依照画面结构要求调正形式节奏。

（7） 塑造头部完成。作为一开头学者，开始画变动线条速写是有一定艰难的。

速：概括，迅速。写：画。故此，速写的概念是概括地画，其次才是速度。 速写就好比美术日记，可以把生活中的细节和乐趣用绘画的方法记录下来……

【 变动构图是画好速写的基础！想要拿高分，这几大重点一定要清楚 】

构图，

对一幅画面起到至关重要的左右，

在人物速写组合中，

怎样才可以迅速的去画出速写组合，

有下面几大重点

（1）人物要错落有序，有遮挡，有虚实、有前后。

（2）人物刻画时要线条顺畅，轻重有序，该卡点就要卡点，放松就放松。

（3）人物表情可以有趣，多点笑容。

（4）每个人都要眼神的交流。

（5）两个再交流的人身体要和对话的人有倾向。

各位考生画速写很迷茫时，不想画时，那完全就能够画一部分很有趣味的速写缓解一下。这样的有趣的速写能：

（1）能大大的提升各位考生对速写的兴趣爱好，找到各位考生想要的速写感觉，让各位考生理解速写的精髓，可以更好的提升手法。

（2）一定程度上画些有趣的速写会使各位考生学到不少东西，改善自己的画面，丰富自己的速写能力，人物塑造会更生动。

（3）速写的能力就是要从各位考生自己的兴趣启动，唯有各位考生多爱画自己喜欢画的人物，结合自己的写实能力，才可以在考场中取得成功。

（1）合理构图为速写画面打下好基础

画面一直着重强调“黑白分明”的概念及作用。“黑白分明”即能让各位考生很好理解形与形当中的关系。

黑白关系可以直接理解为正负关系，黑是正，白是负，有各自的形体。启动构图就是为了更好区分开画面中的黑白关系，为后面的处理打基础。

这一步的目标是要求各位考生可以明确地清楚在特定环境下应有的构图技巧，对画面的合理布局，即位置得当适宜、整体和谐。在整个教学系统里，构图是画好速写的第1个步骤。

（2）熟练人物比例夯实画面生动

谈到比例，这里应再强调人体的基本结构和变动。如人体的基本比例子：就是以头为基本单位，按从发际线-下颌-胸线-肚脐当中的距离定为3个头长，还有脐孔到耻骨联合为一个头长。脚底-髌骨-耻骨联合线为4个头长，骨盆线到肚脐还有半个头长。

坐五（各位考生清楚，在出现坐姿比例时，上半身基本保持不变，而出现比例变化的地方就在骨盆和髌骨当中）、盘三半（按照人物的变动变化观察比例）。

这是画好速写的第2个步骤，这一步强调在平日间训练学习途中，我们一定要熟练掌握并熟悉并了解人体的基本比例。

（3）变动能“抓住”人物的灵魂

把控掌握控制人体运动规律的两条线：肩线，骨盆线。肩线就是指两个肩点的连线，在人体出现变动变化时，肩线和骨盆线这两条线将会成“倒八字”。在各位考生充分认识这一规律后，完全就能够熟练地把控掌握人物运动的基本特点。

比例和变动在速写学习途中属于重中之重，各位考生一定要熟练地掌握并熟悉人体结构的基本知识、比例和技能，理解人物骨骼和肌肉的生长规律还有对形体运动所出现美的能量进行明确判断。擅长于抓住物象的基本特点、注意每个转折部位的扭动关系。

（4）灵活用笔展现线条的魅力

“用线”在表达速写语言里特别重要，各位考生可以在学习的途中研究线条的趣味，发现线条的魅力、情趣。“骨法用笔”强调了在用线时应该按照物象的形体变化为支撑，擅长于把控掌握物象的本质，即骨架。

故此，各位考生画速写用线时也应注意线条的穿插、取舍和提炼，注意线条的对比、变化和节奏（如轻重、虚实、方圆、曲直、疏密、粗细、长短）。

各位考生要值得注意的是流畅的线条可提高画面表现力和生动性，线条的特质与形体结构的巧妙结合是速写达到“气韵生动”的重要的因素。 线、面结合的速写更利于提高绘画层次感。

（5）整体画面强调形式美感的艺术表现

各位考生在观摩历届学生高分考试试卷时，有的考生很不理解：为什么有的作品画得还不如自己，成绩却比自己高不少？

终因素，各位考生是不是注重强调了作品的完整性，即是不是有画面感？整理效果主要是指各位考生对所画对象的比例、变动和形体当中有节奏地进行穿插和布局所出现的艺术效果。

各位考生都清楚，速写是瞬间交晤，带有一定的偶然性，正是因为这样的偶然性，我们在绘画时一定要把瞬间美，涵盖变动和表情的瞬间美表现出来。

（6）情节

情节表现是写生速写的新内容。情节即事情的变化和经过，其实就是常说的各个部分紧跟着画面主题内容出现的发展变化。

比如，我们画一个开会的场景，画面主题是开会，画面中心是会议发表讲话人，情节发展就是与会者对发表讲话的反应和态度。

在情节表现方面要注意，情节的发展不可以呆板枯燥乏味，也不可以背离主题和中心，既要讲究前后左右的呼应，还需要注意情节发展的合理性。

例如主题是讽刺性的，可以向主题的反方向发展，比如画一部分看报纸、吃零食的情节和内容；假设是褒扬性的，可以画一部分记笔记、聚精会神听讲的情节内容。

（7）道具

场景速写中的道具描写，不仅起到点缀画面的作用，还能起到说明的作用。场景中的道具涵盖各自不同的工具、家具陈设、人物用品、前景杂物等等。

道具基本上明人物的身份、环境、时间、地址位置，还可以填补画面空白，连接、建立人物当中的关系，调节画面结构上主与次、前与后、轻与重的节奏变化。

说明性的道具描写要完整、详细，点缀性的道具可以画得比较轻松随意，但是，要控制道具的刻画比重，不要超越主题的分量。

人体速写口诀：“站七坐五蹲三半”（站立七头身，或者7.5头身）

“一手掩住半边脸”“头长等于脚长”“手大脚大不算坏，脑袋大了会发呆”“两手伸开的长度等于身高”

同时，你可以比较一下自己的身体结构，比如说，第二个头的距离到胸部，第三个头的距离到肚池，其实就是常说的胸部到肚池的距离一个头长……

再对比一下手和脚的长度~~~反正自己的身体没错的~~~

假设只了解人体结构比例而不真实，出现弄虚作假践不亲自拿笔在纸上练，是让自己花更多的时间但得不到应该获得的效果的。