如何练习钢琴即兴伴奏，即兴伴奏万能公式

如何练习钢琴即兴伴奏？

一、扎实的专业知识是基础

学习好基本乐理、声乐、视唱练耳、和声基础、复调、作曲等专业知识是学习即兴伴奏的必要前提，并要能把控掌握这些专业知识的大多数情况下规则。例如，熟练各正副三和弦和七和弦的原位及转为形式、能在钢琴上听辨他们的音响效果、和声的布局与终止式等等都是至关重要的。

具备扎实的钢琴基础，也是成功学习钢琴即兴伴奏的一个中种重要的原因，运用正确的弹奏指法、熟练各大小调音阶、琶音还有各级和弦的原位、转位等在钢琴上的对应位置。掌握并熟悉多类配弹音型，多弹一部分钢琴初级练习曲、具代表性的基础钢琴曲还有多弹歌曲的正谱伴奏。对即兴伴奏的学习者会有客观的帮。

此外要有正确的学习态度，不要追求急于求成，有了良好的学习方式，就要有良好的学习心态，在初学的途中要有耐心，练习速度要放慢，全部都要讲求效果，碰见相对比较难的片段配奏或歌曲配奏时，可以先试唱旋律，在曲谱上作和弦连接，然后在钢琴上找准对应的位置，先单手慢弹，在单手熟练的前提下，再双手慢速合练，弹多了，练多了，旋律自然会被记熟，双手弹奏相对熟练后，才可以用歌曲要求的速度继续练习，后再采取自弹自唱的方法练习，才可以试着为他人伴奏，要这样才可以做到熟练流畅。

二、正确的练习程序是前提

1．试唱歌曲

第一，你拿到了一首生疏的歌曲，就要对它进行整体“扫描”，以至于对歌曲有一个整体情绪的把控掌握。那么要怎样才可以很好地把控掌握歌曲的整体情绪呢？我们可以通过朗诵歌词来了解歌曲的背景、分析歌曲的主要内容，可以通过试唱曲谱来了解歌曲的风格、分析歌曲的调式调性，可以通过旋律的变化和段落的划分来把控掌握旋律的高潮、歌曲进行的速度等。这样，你才可以顺利地进入下一个环节。

2．具体安排和声

我们应该怎样为歌曲具体安排和声呢？按照歌曲的主要内容、体裁和情绪的需，对歌曲的和声进行要有一个整体的把控掌握，对其每一个段落都要有清晰的布局。对歌曲启动的部分要具体安排好一定程度上的和弦，每一个乐句的结尾要具体安排有终止式和半终止式，在高潮的段落，则可以用带有色彩性的和弦及功能性比很强的和弦来具体安排都可以。而其它的和弦则可以按照和声进行的原则来具体安排，但同时也要注意其音响效果，要记住“离谱”，具体安排和声的同时可在对应旋律之下标出和弦级数。配弹之时，你就可以在无意识之中得到它的帮。

3．选用音型

选用音型是一个很重要的步骤。但是，选用音型并非一件超级难的事，要选好合适歌曲的音型，第一对歌曲的节奏特点要带来一定了解，对歌曲的风格等内部状态有一个整体的把控掌握，才可以选择对应的音型。至于怎么去了解、把控掌握，我们在上面第一点已经阐述了。然而选用音型，它又是在具体安排和声的基础上进行的，和弦确定了，结合对应的和弦连接的练习，选用合适歌曲的音型就更为容易了。但是，一首歌曲的音型时常不是单一的，时常都在两种以上，因为在不一样的段落大多数情况下都会有不一样的变化。我们可以以美国作曲家福斯特的作品《故乡的亲人》作为例子，在作品的三个部分之中，第一个部分就运用了琶音音型，而在第二个即高潮部分用了柱式和弦，第三个则又回到了柔和的琶音伴奏等。

4．长音填空

在一首歌曲之中，旋律的变化是各种多样的，有长有短，有紧有松。然而当旋律产生长音或休止时，正是即兴伴奏的用武之地，因为，在长音或是休止的地方巧妙地给予补充，时常会有很好的音响效果，能起到锦上添花的作用。怎样去给长音填空呢？事实上长音填空的方式是各种多样的，可用配弹歌曲所选伴奏音型填空，可用经过音、音阶、琶音等填空，可用八度、分解八度或半音阶填空，还可以用部分旋律或旋律加花填空都可以。例如：作品《长江之歌》就多处运用了琶音填空，作品《你是这样的人》、《月之故乡》就多处采取了音型填空，《桂花开放幸福来》就采取了旋律加花的方法进行填空等。

5．高潮处理

一首完整的歌曲，都可以以分为多个部分，而且，各个部分的情绪表现时常也明显不同，情绪处理的手法也有很多不一样的地方。而歌曲的高潮部分则多选择反向进行的八度或和弦掀起高潮，用反向进行的音阶、同和弦换位、半音阶或琶音掀起高潮,用震音掀起高潮。例如：作品《乡音乡情》选用了同和弦换位掀起高潮，作品《那就是我》就是选用左手持续三连音，右手八度掀起高潮，作品《祖国，慈祥的母亲》选用了半音阶上行掀起高潮，作品《在那遥远地地方》选用了琶音掀起高潮等等。增多一部分变化和弦或者动力性强的色彩和弦来烘托气氛、提高慌张度。但是高潮处理的方法也是灵活多变的，也要按照弹奏者的水平来选择，因为超能力地弹奏时常会给即兴伴奏者带来很大的困难。

6．前奏、间奏和后奏的具体安排

在每一首音乐作品的钢琴即兴伴奏过程之中，都会伴随有前奏、间奏和后奏，而处理好这些前奏、间奏和后奏又特别重要。那么，我们应该怎么去具体安排、处理呢？事实上处理这些问题也依然不会难。前奏的作用就是要预示歌曲的主要内容，为伴奏对象提示音高、节奏及速度等，将歌者以一种良好的状态带进到歌曲的情绪之中，大家习惯用歌曲的后一句来作前奏，因为后一句给人有一种稳定的感觉。也可用歌曲的伴奏音型或者和弦结构的发展等做前奏；间奏在歌曲之中也有着很重要的作用，它能承前启后，使后面乐段的引入显得更为顺利、自然。一般可用重复或变化的乐句作间奏，用前奏或前奏的一些作间奏，用音阶式、琶音式或和弦分解等作间奏都可以；而后奏是整个音乐作品演唱结束时马上加奏的音乐片段，它能使歌曲的情绪和表现力更完美，加强音乐的结束感。后奏构成的方式也很简单，可以用配弹歌曲所选择的伴奏音型来作为后奏，能用到后一个乐句作为后奏，也可用琶音琶奏作为后奏等。

7．检验效果

在练习过程之中，假设对自己的弹奏有一定的把控掌握时，便可以试着与演唱者配合，检验一下弹奏效果，若有不够之处再加以完善，还要大胆地参与演出实践活动以锻炼自己的胆量，这样就可以大大地提升自己的即兴伴奏的弹奏能力。

三、良好的心理素质是保证

在实践中锻炼心里素质也是学习即兴伴奏的重要环节。那么怎样来提升我们上台弹奏的心理素质呢？下面，我按照自己的实践经验来讨论在实践途中碰见的一部分问题及处理方式。

即兴伴奏是一门综合性时间艺术，不像美术、文学、作曲那样，可在作品完成前进行充分的更改和补充。故此在多数即兴伴奏者的心中都会有一种空洞的感觉，在上台弹奏以前都很难不要会有一种慌张感。为歌唱者伴奏的途中，特别在比较正式的场合，自己的精力时常会很的集中，心里总会有平日间不会想的不少问题，这对正常水平的发挥是有影响的。例如：对歌曲的间奏我该怎么处理、高潮部分应该用什么沈阳的方式进入等等。这些“精力集中”都会破坏了平日间练习的正常反映状态，有的时候，还可能会造成大脑突然“死机”，一片空白，就导致伴奏中断。但是当自己碰见这样的情况时，一定要随机应变，争取在短时间内回到主题。这样，对整个乐曲的伴唱也不会有太大的影响。事实上处理这个问题好的方式是：在自己心中建立一个自然的“伴奏程序”，也就是在平日间训练中，尽量认真地研究好各自不同的类型乐曲的伴奏方式，故将他前奏、间奏、后奏等应该注意的细节都考虑进去，做到心中有数。在重要时刻碰见“病毒”跳出来“攻击”时，就可以做到早有准备，应付自如了。

故此当你上台伴奏时，争取不为了任何的东西，只要能牢牢地记住自己的“伴奏程序”尽量地配合歌唱者而弹奏就可以。 可以进入一种陶醉的状态也不是坏事，有的时候，在这样的状态下伴奏，时常会有神奇的带动效果，才真正能做到以情(琴)带声，以声带情(琴),声情(琴)并茂。这样，即兴伴奏与作品内容的表现更能得到保证，演唱的效果也会更高一筹。

事实上配合演唱者共同完成音乐作品要表现的主要内容就是即兴伴奏者的根本任务，在舞台表演中，伴奏者虽然与演唱者的关系是平等的，但值得伴奏者注意的是：自己一定要无条件的支持演唱者，哪怕对方犯了明显的错误，也要“顺着”他将音乐进行下去。因针对这个问题时，演唱者是处于观众特别要注意关注的焦点。还有，假设演唱者犯了什么错误时，伴奏者还有义务用“音乐交流”的方法来援助演唱者转变自己的错误。不然，就有可能使现场气氛变成“僵局”。例如演唱者在演唱途中突然忘记旋律时，伴奏者应故将他声部的旋律用一定的方法弹奏出来，帮演唱者恢复中断的记忆。假设还是记不起来，则可以将音乐接到一个有前奏的段落的启动，慢弹，让搭档有足够反映时间，再次启动演唱歌曲。那就是说，当碰见演唱者忘谱的情况时，伴奏者要尽可能不要让音乐中断，并要设法帮演唱者处理演唱途中所碰见的问题。这样，才可以使歌唱者的情绪情感充分地得到发挥，作品的主要内容充分地得到展现。

综合上面所说得出所述，有了扎实基础理论知识的前提下，要做到多唱、多听、多弹、多练、多实践，才擅长于辩别配弹音响效果的优劣，才可以真正地提升自己即兴伴奏的配弹技能，以此取得“快”、“准”、“好”的弹奏能力，使自己即兴伴奏的弹奏水平出现了“质”的变化

钢琴即兴伴奏的方式与技巧？

1．指法技巧。初学钢琴即兴伴奏，第一要学会运用科学、合理的指法流畅地弹奏旋律。一般情况下，旋律按照乐句具体安排指法，较长的句子可按歌曲的语气找到呼吸的气口进行分句具体安排指法。旋律弹奏的指法各种多样。键盘指法总体可以分为六种：顺指法、穿指法、缩指法、越指法、扩指法、发音相同换指法。一般要按照乐句的音符连接来具体安排。这些经常会用到的指法能有效的帮我们更简单、快捷地练习钢琴即兴伴奏。

2．熟悉各大小调的音阶、琶音。为了弹奏好钢琴即兴伴奏，就要对各个大小调位置熟练掌握并熟悉。同样，这也是钢琴即兴伴奏的优势之处，我们可以按照每个演唱演奏者的不一样调性需求来给他们伴奏。钢琴伴奏者要可以熟练地在全部大小调内正确地进行移调，训练将固定调转为首调进行钢琴即兴伴奏的能力。

3．熟悉和弦转位。准确地和弦转位是弹好钢琴即兴伴奏的重点。大多数的和弦转位都是从 I 、 IV 、 V 级启动练习的。大多数情况下先练习原位的连接，再练习转位的连接。

弹奏即兴伴奏的基础步骤？

1、分析乐曲的体裁与内容。音乐的题材内容、结构形式、风格特点，还有演奏的方式、地址位置、时间、对象、环境等，决定着歌曲的体裁。

2、明断乐曲的调式、调性特点。配弹伴奏前，明确乐曲的调式结构很重要是大调还是小调是西洋调还是民族调式，这在和弦的结构、选择、序进等方面都各有不一样。

3、确定乐曲的曲式结构。要弹好即兴伴奏，还须有一定的曲式常识，这样可以较全面地掌握并熟悉和了解乐曲的组织结构。

4、和弦选择。旋律的主音尽可能落在和弦内，根据经典的和弦进行，配出总体的和弦走向，然后选择这当中的一部分换做离调和弦。

5、织体与音型设计。织体、音型的设计与选择，主要还是看旋律的特点和歌词的主要内容，不一样题材与形式的歌（乐）曲，有其不一样的特点，就是同一种类型的歌（乐）曲，有其共性也仍旧有它自己的个性。

如何给歌曲即兴伴奏？

给歌曲即兴伴奏方式：一开头识记和弦时是把和声和颜色/图象联系起来记的。时间长了，变成了一种直觉。

后来即兴伴奏时，就好像给一幅画上色一样，直接画就行了。

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