绘画创作是什么，美术作品是如何选材和艺术加工的

绘画创作是用绘画来表达自己的思想。

绘画创作是艺术是生活，还是情趣

不一样的艺术分类，表现的手法和形式和用的材料也就不一样。例如绘画就分:油画，中国画，水彩画，水粉画，素描等等

在我看来，1,确定要画什么素材例如静物，风景，人物等等。选好素材很重要，这决定你的审美高度和想要表现的艺术思想。2,纸，笔，颜料等等画具用品都要配齐，剩下就交给时间去创作吧

选材要有生活感受，要有兴趣法国著名的雕塑家罗丹说过：“针对我们的眼睛不是缺乏美，而是缺乏发现。”生活中常见的情况时常被我们所忽视，而在作品选择素材上冥思苦想。事实上我们身边的事物哪件不可以入画，重要是对事物是否有感受，是否有兴趣。别人画黄土、窑洞、咱不可以就随波逐流，别人有兴趣不等于自己有兴趣。黄胄画驴是因为他对驴有独特的感受，徐悲鸿画马是出于他对马有浓厚的兴趣，还有对马的研究了如指掌。他画的马鼻孔都非常大，他觉得鼻孔大的马肺活量也相当的大，既然如此那，跑起来才会有力而且，耐久等。这些足以说明，不论画什么，都一定要有感受，有兴趣。有的学生能把一个普通的瓦罐表现的令人可爱，让人看后耐人寻味。而有的学生能把一个活生生的人画的如同“木头”大多数情况下，这是为什么呢？是画者和刚才表现对象交流不够，艺术的表现力不扎实，这都源自于对生活的感受不深，表现不出一种真实和谐的美。在用绘画语言从事相对完美的有着深层意义的艺术活动的同时，只要我们擅长于观察和对生活加深感受，才可能选择合适自己表现的绘画题材，并出现绘画兴趣。四、选材独特，构思巧妙选哪一类题材，如何构思、立意是画人物、风景、静物、农村题材、城市题材，还是工业题材等等全部的方方面面，的确令人头疼。这一环节针对每一个学生来说，都很难把控掌握，但是，只要冷静下来，还是能找寻一条处理问题的好方式。如：梵高的《向日葵》用跳动的笔触，亮调子的黄、红表现内心感受，这在当时以至目前都很难能可贵。你能说这不独特吗？罗中立的《父亲》，奇妙之处就在于作者把一个头像画成一个巨大的画幅，把一个农村老人像，画的如此贴切，这在同行中实属罕见。张青虎的《暖春》水彩画，把水彩作为油画的感受去表现，很之独特巧妙，而画成淋漓尽致的传统水彩画，其效果也许不尽人意。经过以上画作，不难看出“独特、巧妙”是有路可寻的，并非既然如此那，神奇。总而言之，艺术中的美术创作需要在选材上下功夫，不可以完全通过技法来表现作品，而应该在画意的独树一帜上加以反复推敲，这在艺术的美术创作中很重要。唯有在选材上下功夫，才可以为今后的创作打下坚实的思想基础；同时拓宽学生知识面，加强学生美学修养、理论学习，全面提升学生综合素质，才可以使更多的美术作品百花争艳。

中国民间美术涵盖绘画、雕塑、玩具、刺绣染织、服饰、家具器皿、戏具、剪纸、纸扎灯纸、编织。

1、绘画。这当中涵盖版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。

2、 雕塑。有彩塑（ 奇观彩塑 、 小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。

3、玩具。涵盖泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具、活动玩具等。

4、刺绣染织。涵盖蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。

5、服饰。涵盖民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。

6、家具器皿。涵盖日用陶器、日用瓷器 、木器 、竹器 、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。

7、戏具。涵盖木偶、皮影、面具、花会造型等。

8、剪纸。涵盖窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。

9、纸扎灯纸。涵盖各自不同的花灯、各自不同的纸扎。

10、 编织。涵盖草编 、竹编 、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编 、纸编等。食品。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。扩展资料：中国民间美术的影响在漫长的艺术发展途中，中国历代艺术家在实践中探索出具有鲜明的民族特色和高超技巧的艺术样式，形成了完整的艺术体系。中国绘画以博大精深的文化内涵和意境高远的艺术格调，在世界艺术史上居于不可替代的重要地位，为世界艺术的发展作出了突出的奉献。有着5000多年历史的中国传统艺术是一条璀璨星河，它的精神和血脉对世界文化艺术的发展能够有一个重要的涵养作用，对世界很多艺术家出现过直接或间接的影响。

一般来说是指由普通民众创作，具有民间风俗的美术作品，例如剪纸、年画、刺绣等。种类上很多，颜色未必丰富，但多少会有一定的寓意，而且，都拥有对美好生活的向往。

故此，一般来说，在一部分类似于古镇等地方旅游时都可以见到当地人在制作这些作品用于出售。

专接本美术学出题创作就是以专科的基础去创作本科的学术论文或美术作品。

广义地说，它是客观事物外观形式的美，狭义地说，它是非常多详细美的形式提炼、概括出来那种抽象形式所具有的美。它是相对独立的外部形式诸原因的美，即点线面、色彩、空间、构图、质材等形式原因的组合构成的美术作品的形式之美。

内容与形式是一个问题的两个方面，形式受内容支配，但反过来又影响内容的表现。一切美的主要内容一定要由一定的形式表现出来，一定的形式美也不可以脱离内容而存在。就是抽象的形式美，也要运用人的生理机能导致人的情感活动。美术作品的美应是形式与内容有机统一，并随时代的变化而发展。

我们清楚，艺术是以审美为特点而发挥其功能的，作为造型艺术，它所表现的线条、形体、色彩、材质等，在时间、空间上的搭配、排列、组合，怎样才是美的，同样有着共同的特点和规律，因为都是表目前形式上，故此，称作“形式美”。

美术创作源自于生活又高于生活，这是一个颠扑不破的真理。非但如此，全部的文学作品和电影文学创作都是既源自于生活，又高于生活。

这是因为，出现在一幅作品和一个人身上的事情都比较松散，要高度、集中反映出作品的感染魅力，就一定要要把多人或者其他场景出现的事情移植到特定的一个人和一幅作品中来。

这不是造假，而是创作规律所允许并为各位考生所能接受的。