美术该怎样打好基础，美术基本功有哪些内容

美术该怎样把基础知识功底打好？

一、有关美术基础知识的简介：

1、素描工具及性能

2、素描中线的表现方式

3、素描中的透视表现

4、素描的色调"黑白灰"

5、构图

6、石膏写生（几何体、五官、石膏像）

7、人物写生

8、范画欣赏

二、有关如何打好美术基础应该注意的三点：

要从事有关专业的工作，当然需系统的学习，不仅要动手还需要动脑，不仅要画还需要学习理论。好的正式美术培训就是美术院校的课程，比如中央美院之类的。

2.动漫人物或多或少都和真人有区别，动漫人物是从真实的人经过人的主观意识的变化而跃然纸上的，当然要一点一点来，先从静物然后到人，练习素描、速写、色彩。

3.第一从静物观察，在头脑中描绘、创新，然后是天空，云朵，大自然，后面是植物、动物、人类等，分析结构、特点，不一样时期是有不容特点的。分析形体、结构、特点、色彩。（色彩，比如一个白色的石膏像，可以看得出来不少种颜色）

初学美术，可以先找一部分学习美术的初级范本，在家有这个时间就照着画，也可照着家里的实物画，如家里的杯子，蔬菜等都可以。重要得坚持，刚一开头画时不要怕画不好，但要画的合理，合大自然的理，合物像的理。坚持时间长了，您自然就可达到画什么像什么了。只要坚持就可达到自己的梦想。

谢谢，我来答：

从基础启动，第一学好素描！ 素描好的人色彩才好，色彩好的人素描未必好！ 素描要从线条启动！ 注意结构和先后顺序。

第一从静物观察，在头脑中描绘、创新，然后是天空，云朵，大自然，后面是植物、动物、人类等，分析结构、特点，不一样时期是有不容特点的。分析形体、结构、特点、色彩。

想学好美术，一定要把基础练打好。故此，素描的功底一定要硬，画素描一定要把型抓准，这样结构才可以找准，全部的调子也都是紧跟着结构来画的，不用太紧张于求成。画画和做人做人一样，讲究细节，投入感情。

假设你不打算请家教，完全就能够去外面参与美术学习班的培训。

大多数情况下这样的培训都是从基础训练启动的，主要课程会有素描、色彩。

素描课是从几何型体启动，以此掌握并熟悉基本的明暗造型能力和构图理论。等能力照抄照提升了，就可以是画石膏像、人像。

色彩课是从静物启动。

等你通过60天左右的学习后，你对今天谈到，题就可以有初步的认识了。 学习美术依然不会难，只要你是真心爱好，又有好的老师教，相信在半年时间内就可以带来一定收获。

祝你快快进步！

初学者重要的是要培养作画意识和造型能力，因为全部的技法熟练后面难的就是整体画面关系。

初学者可以从几何石膏启动，目前这个时候主要处理三大面和透视还有线条练习。

有一定基础后完全就能够画静物素描，处理不一样物体的质感、量感、光感等问题。完全就能够说可以具备一定素描意识基础能力。

过了目前这个时候后完全就能够学习人物速写或者更早一点时间，同时也可学习色彩这也会促进素描基础的问题。

以上只是学习方式，重要，要优先集中精力的是坚持！

先学会观察，涵盖物体的线条，明暗关系，色彩的微妙关系等。

其次，可以从临摹大师的线描素描启动，临摹途中慢慢体会，一幅画多次临摹，每一次都会有不一样的感受和经验，然后再尝试写生，从石膏像启动。

等到素描有一定的基础，可以临摹大师的色彩，不一样的艺术家有不一样的风格，前期可以多找些风格迥异的作品临摹，找到合适自己的风格。

平日间多看名画，展览。

美术基本功有什么?(都说出来)？

美术基础是素描，水粉还有速写。

1、素描：一种主要以单色线条和块面来表现物象的绘画形式。一般作为锻炼绘画基本功的手段，以训练观察和表现客观物象的形体、结构、明暗、质感、量感和空间感的能力。素描亦可作为一种独立的艺术形式运用于创作。

2、水粉：用水调合粉质颜料描绘出来的图画。水粉颜色大多数情况下不透明，有很强的覆盖能力，可进行深详细的刻画。运用得当，能兼具油画的浑厚和水彩画的明快这二者的艺术效果。

3、速写：以快速而准确的观察力，运用简练的线条，扼要地描画出对象的神态、形体、动作等特点的一种画法。它是培养作画者敏锐的观察力和快速把控掌握对象特点的概括力的重要绘画手段，也是记录生活，累积创作素材的重要手段。

1、素描是绘画的基础，绘画的骨骼；也是节制、需理智来帮助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。初期的素描是默认为绘画的底稿，比如作壁画先要有构想的草稿，然后有素描的底稿，同时也要有手、脸部分精密素描图。

美术有什么基础知识？

1、三度空间。指由长度（左右）、高度（上下）、深度（纵深）三个原因构成的立体空间。绘画中，为真实地再现物象，一定要在平面上表现出三度空间的立体和纵深效果。

2、量感。借助明暗、色彩、线条等造型原因，表达出物体的轻重、厚薄、大小、多少等感觉。如山石的凝重，风烟的轻逸等。绘画中表现实在的物体都要求传达出对象所特有的分量和实在感。运用量的对比关系，可出现多样统一的效果。

3、空间感。在绘画中，依照几何透视和空气透视的原理，描绘出物体当中的远近、层次、穿插等关系，促使其在平面的绘画使用电脑或手机在线上传达出有深度的立体的空间感觉。

4、体积感。指在绘画平面上所表现的可视物体可以给人以一种占有三度空间的立体感觉。在绘画上，任何可视物体都是由物体本身的结构所决定和由不一样方向、的视角的块面所组成的。因为这个原因，在绘画上把控掌握被画物的结构特点和分析其体面关系是达到体积感的必要步骤。

什么是美术基础？

第一，打型能力。

那就是画室课程第一阶段一再训练的，观察与打型，看到物体能画出他的外形，画的像为目标。

第二，掌握并熟悉结构和块面。到目前这个时候还要多画结构素描，从感性绘画慢慢过渡到理性绘画，形状准了后，能通过结构去反推出问题所在。

第三，光影素描，三大面和五大调的掌握并熟悉，黑白灰的协调能力，通过光影画出物体的体积感。

第四，能深入刻画，不少考生在画到相对的程度后没办法深入就是还不可以刻画细节。

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(文章编辑：华宇考试网;相关考研博客：考研网)