关于温州戏曲的作文，儿童剧表演作文

温州是南戏的故乡，肥沃的艺术土壤里，处处埋藏着戏曲的种子。每逢喜庆时，这些种子就可以在百姓的心里涌动。在百姓看来，演戏绽放了生活的花朵，能把平淡的生活，调节得有味道。

我们乡村，基本上村村有戏台，随时都可以演戏。通过演戏，把节日的氛围和丰收的情况，演绎得更为生动感人。朴实的老百姓，可以丢掉一部分平日作息，但不会丢掉看戏这个爱好。他们文化虽不高，但是在熟悉的腔调里，还是可以取得珍贵的精神食粮。

若说起戏，他们不会输给大多数情况下的读书人。例如经典之作《红楼梦》，个个耳熟能详。小孩子们不需要看书，不需要看戏，听得多了，故事情节也可以猜个八九不离十。他们讲贾宝玉和林黛玉的爱情故事，为他们不可以走在一起而伤悲，为封建等级制度而痛恨。

我首次看戏是上世纪80年代初，那时刚上初中。有一天，一位考生说，他村子里面有一个人在温州剧团里的，近，在学校附近的电影院里演戏，叫我一起去看。

我们去时，电影院大门敞开，戏快要团圆了。我们站着看了一会儿，不清楚演什么戏，只认为唱腔婉转、悠扬，像一串串珍珠落在玉盘里，令人流连忘返。也许就是那几年，我们那个区（目前撤区为镇了），也成立了一个越剧团。他们四处演出，我村也请他们演过。我看的那出是《狸猫换太子》。曲折的情节，给我留下深入透彻的印象。

这个剧团，历史依然不会长，不短的一个时期后，便销声匿迹了。那些演员流落民间，在娱乐场所，唱唱戏，过过瘾。有的招些学生，传承老祖宗的文化瑰宝，为戏剧做点力所能及的奉献。

之前，村民文化素质不高，请来的戏班，不管他们名声大小、档次高低，只要能演就行，热闹就行。在我的记忆里，这些剧团都来过我们这里，如乐清越剧团、平阳越剧团、温州越剧团等。

那时，没有电视、没有电脑、更没有手机。好的娱乐，就是为了看到戏。它跟电影不大一样，电影闪一下，一瞬间就过去，而它可以几分钟站在你面前。更加重要的是，它是活生生的，她的举手投足，一笑一颦，都可以让你尽收眼底。特别是丑角，他可以按照现场的气氛，突发奇想地现编一部分动作、语言，把观众逗得捧腹大笑，这是电影所做不到的。

我清晰地记得，中学时代，去平阳春游时，那个晚上，老师带我们去看戏，戏名叫《玉蜻蜓》。多少年过去了，故事梗概仍记忆犹新。

此后不短的一个时期，演戏这个行业好像走入低谷。但它没有销声匿迹，它也还是活在温州的大地上。那些老师们，也还是传承着薪火。

我考生的太太，初中毕业，嗓音不错，因热爱戏剧，也跟那些老演员学唱戏。什么《梁祝》选段、《红楼梦》选段、《碧玉簪》选段等都会唱。她小有名气，非常是正月，忙得不可开交。有一年正月初，我们几位考生聚餐，好想听她山泉大多数情况下清脆悦耳的嗓音，遗憾的是，人家早已跟她约好，我们只好怏怏地错过。

她虽不是戏曲的枝干，但至少也是一片绿叶。唯有戏曲之风，吹遍每个角落时，这些绿叶，才可以呈现出蓬勃的生机。

我认为，戏剧永远有市场。只是百姓欣赏水平有部分提升，变得挑剔了。例如今年正月，我的家乡，邀请杭州越剧团来演出，场场座无虚席。有部分远方的客人，连晚饭都不吃，守在座位上。还有台州的戏迷，专程赶来，为了看戏，去包宾馆。

戏已经融合到百姓生活里了，我不清楚没戏的日子，百姓的生活将怎么过，会不会像停电一样难受。看戏不单单是老年人的事，不少青年人也乐此不疲。戏的魅力，由此可见一斑。

我们农村把看戏说成是劝戏文。每一部戏，都拥有一个鲜明的主题。它通过动作、语言、神态、心理还有唱腔、布景等，将它显示出来。老百姓从潜移默化中，受到感染和熏陶。一部好戏，对推动精神文明建设，都拥有不可低估的作用。

我们期待温州的戏越来越精彩，既能跻身艺术之林，又可以更好地走进寻常百姓家。像花一样，盛开在温州这片火热的大地上。

摘下来几颗，个个晶莹剔透，妈妈从花鸟市场又买来一盆供人观赏的红辣椒，哈哈大笑着说。

有人看戏看热闹，有人看场面，有人听曲调，还有人看情节，有人把戏当做是人生来看。这看人生该是境界高的一种戏曲欣赏了。

戏曲一门分生、旦、净、丑的行当，讲究唱、念、做、打的综合舞台艺术。不仅是艺术，必是高于生活了，但却源自于生活。人生不过是一场热闹，物质追求的不持久性，肯定让位于精神追求的一些。戏曲作为一种历史悠远的精神文化，其价值已超越了艺术本身。戏曲的地位该与人生并列。

人常说，人生犹如一场戏。在我看来，它是一场长久却不需要道具的戏。这场戏的主角是自己，每个人在演戏时都是演真实的自己，感受喜悲自是一种快乐，何必让杞人忧天占了上风！

不仅是看戏，何不真就当做一场戏。边看边想，看完还需要记得摆脱出来，千万不可痴迷。快乐是一生，悲哀同样也是一生：碌碌是一生，追求同样也是一生！

戏曲与人生，人生与戏曲。

人生这场戏确实是喜剧啊！万不可庸人自扰之，以悲剧收场！要记住要记住！

中国戏曲可谓流芳千古，历史悠久了，而且，中国戏曲的种类繁多，全囯不少的地方都拥有自己的剧种，而且，毎一个地方都具有自己独特的地方文化风情。中国现有的戏曲剧种大概是三百六十各种，传统剧目数更是惊人，可以以万数计！我们中华民族的传统要发扬下去。

唱腔华丽，热情奔放，表演乡土气息浓厚，身段优美、灵活、自然大方。

京剧之故此，被誉为是中国戏曲艺术的代表，还被称为是“国粹”，我想因素应该就在眼前的戏曲表演中。充满缤纷色泽的服装，浓重的中国气息，一位位迈着京剧步伐的演员们露出面目了。一个甩袖犹如一道和煦的春风，将京剧气息纷撒至剧院的各个角落；一个迈步仿佛让人身临其境般的掉入了京剧的大殿；一个眼神让各位考生把吸引力纷纷投向了他们，在他们的身上真正看到了中国京剧的魅力，不是想象中的既然如此那，乏味，而是令人沉醉于此。考生们的目光紧盯着舞台上的演员们，没有摇头，没有做别的什么，唯有注视，眼中充满着赞叹的神色，好美啊!原来京剧也可演绎的这样脱俗富有虚实的色彩。

乌黑的环境中，皎洁的月光下，“咕咕……咕咕……”猫头鹰在啼叫着是什么让它慌张起来了?是什么让黑暗的使者警惕着!，有一场打斗，悄无声息的来临了。武生伸出了他的手，勘探着前方的道路，紧皱着的眉头，表现着他的焦急与愤怒。仍然伸了伸头，苦苦地寻睨着，他在什么地方，我要杀的人躲在什么地方了!一蹦，愤怒的神色溢于言表。，拿命来!探开始，伸着头，咦，就在这里时，旁边是个人!这不就是……我要抓的人吗?砰砰乓乓，开打了。演员们的扎实功底顿时显现了出来，恩，没有语言的修饰，只通过两名演员虚拟的表演各自不同的武斗招式，把“伸手不见五指”的黑暗状态表现的淋漓尽致。《三岔口》露出面目了。

一招一式，行云流水，如长江之水滔滔不绝，不愧为“台上一分钟，台下十年功”纳。汗水的背后除了努力，便是坚持。演员们的唱、念、做、打没有一样不是信手捏来的。是的，在我们看来的十分普通的一个动作，他们为了做到精益求精，也全都让我们由衷的赞叹、敬佩。掌声犹如阵阵波涛，席卷了整个剧场，叫好声一浪高过一浪，我们为他们呐喊，为他们的精神而祝福，演员们脸上的微笑，折现了他们内心的喜悦，沐浴在赞美声中，多年里来的艰苦锻炼也变得划不来一提了。

中华五千年的文明历史，艺术的瑰宝是宝贵的，需各位考生的不懈努力去延续这份辉煌。相信中国的京剧必会闪耀出他璀璨的光芒。