海顿十大名曲欣赏，举例说明19世纪浪漫主义时期交响曲创作的主要特点

海顿是全球级别的伟大作曲家，对世界音乐的发展具有重要影响，被誉为交响乐之父。他还是维也纳古典乐派的主要人物。海顿的主要作品有《惊愕交响典》，音律急促，气势宏大。《告别交响曲》，《伦敦交响乐》，《皇帝四重奏》都是他的著名作品。

还有《第96交响曲》，《小夜曲》，《吉普赛回旋曲》，《巴黎交响曲》，《第八十三交响曲》和《第九十四交响曲》等，都是有名的乐曲。

海顿，全名弗朗茨 约瑟夫 海顿，奥地利人。在音乐家中他可能够算是位寿星，他共走过了七十七个春秋。海顿在欧洲音乐史上享有崇高地位，被大家称为“交响曲之父”。

海顿较名的代表作有：《第四十五交响曲》(告别abschied)、《第九十二交响曲》(牛津oxford)、《第九十四交响曲》(惊愕surprise)、《第一百交响曲》(军队military)、《第一百零一交响曲》(时钟clock)、《第一百零三交响曲》(鼓声drum-roll)。

海顿是全球级别的伟大作曲家，为维也纳古典乐的奠基和发展出现巨大的作用。海顿的作品主要有《惊愕交响曲》《告别交响曲》《伦敦交响曲》和《皇帝四重奏》等。

海顿 骑士四重奏

海顿G小调弦乐四重奏，作品74号，称为“骑士”四重奏。Haydn: String Quartet In G Minor, HIII No.74, Op.74 No.3 The Horseman

海顿 云雀四重奏

海顿D调弦乐四重奏又称为“云雀”四重奏，作于1789年，因第一乐章启动处小提琴奏出的云雀叫鸣而得名。全曲共有四个乐章，曲式涵盖奏鸣曲式与复三部曲式两类。

海顿 死神与少女

这首D小调四重奏，因第二乐章主题旋律与舒伯特1817年创作的歌曲《死神与少女》类似而具标题。流畅的行板，G小调，由《死神与少女》的主题、6段变奏及尾奏组成。梦幻而情趣。

民族性、民主性。反对外族侵略和民族压迫，反对封建统治和民族分裂是浪漫主义音乐的主要思想内容。为了表现这些内容，为了塑造民族英雄形象，反映爱国主义和民族统一思想，在音乐风格上非常注意吸收民族民间音乐的精华。

人民性。浪漫主义音乐家受到在资产阶级民族民主革命斗争中，人民所表现出来的巨大力量的启示，在他们的作品中力求真实地表现普通人的精神面貌、社会道德、审美观和理想，同时为使作品被人所理解，发展了乐器作品的标题性，创作了非常多的标量音乐。

抒情性。它与崇尚理性的古典主义不一样，浪漫主义崇尚感性，注重揭示人类精神和内心世界，这些东西又是通过作曲家个人的感受表现的。因而抒情性的个人心理刻划，自传性，则成为浪漫主义音乐的重要特点，并促进了抒情体裁的发展。

幻想性。这是作曲家为了在他们的作品中处理残酷的现实与美好理想矛盾，所采用的一种手法。浪漫主义作曲家之故此，喜欢从民间传说、神话故事中选也题材和形象，正是因为从这里可以为他们的想象，提供任意驰骋的天地。

新精神。浪漫主义作曲家不但是在政治上、思想上和道德观念上反对因袭守旧，而且，在艺术上，在音乐体裁，形式还有创作手法诸方面，都进行了大胆的革新，以此发展和丰富了人类的音乐文化。

交响曲是通过综合运用并挖掘各自不同的乐器性能及表现力，来塑造音乐形象，反映作曲家内心情感和思想观念的大型器乐套曲形式。由交响乐队演奏，它本质性是交响乐队的“奏鸣曲”，但比奏鸣曲更富于表现力、更富于恢宏的气势。

交响曲是音乐发展史上非常重要的音乐形式。“symphony”一词源自于古希腊，意为“共响”。早期的交响曲由17世纪末意大利式歌剧序曲演变而来，序曲“快板-慢板-快板”的结构形式为交响曲的套曲形式打下了基础。序曲性质的交响曲在18世纪渐渐脱离歌剧，吸收其他器乐曲的原因，发展成为独立的有3个乐章的器乐体裁，仍然属于小型乐队或器乐重奏的作品；后经海顿、莫扎特的非常多创作实践，后确立了规范的交响曲式，即古典交响曲。它涵盖有4个乐章：第一乐章，快板，奏鸣曲式；第二乐章，慢板（或稍慢），节略的奏鸣曲式、三段式、复三段式、变奏曲式，具有抒情性；第三乐章，快板（或稍快），小步舞曲；第四乐章，快板（或急板），回旋曲式、奏鸣回旋曲式等。除开这点交响曲整体的调性布局、和声结构、各乐章间的对比与平衡、乐队中乐器的组合与规模等均得到规范化而基本定型。

交响曲在贝多芬手下则被发挥到极至，乐曲的展开部与尾声得到扩大，主题对比强烈，和声富于动力性，第三乐章以谐谑曲取代小步舞曲等，都是贝多芬深化交响曲体裁的详细反映。他的《第三交响曲》使交响曲进入19世纪浪漫主义交响曲的新阶段。

19世纪浪漫主义交响曲的大特点是个性突出，因而也决定这个时候期的交响曲在不一样的作曲家笔下，不管内容、形式、技巧有着不一样的创新，产生了以歌唱性旋律取胜的抒情交响曲-奥地利作曲家舒伯特的《未完成交响曲》、标题交响曲-法国作曲家柏辽兹的《幻想交响曲》等，还出现了新的交响乐体裁“交响诗”。同时各国的民族交响曲也兴起，俄国的里姆斯基-科萨科夫、柴科夫斯基，捷克的德沃夏克，芬兰的西贝柳斯等都作有具浓郁民族风格的交响曲。这个时候期的交响曲，其乐章数目有多有少，不局限在4个乐章，乐队编制上有的时候，也有变化。家喻户晓的交响曲主要有奥地利作曲家海顿的《第四十五交响曲》（告别）、《第九十四交响曲》（惊愕）、《第101交响曲》（时钟），莫扎特的《第四十交响曲》、《第四十一交响曲》（朱庇特），德国作曲家贝多芬的《第三交响曲》（英雄）、《第五交响曲》（命运）、《第六交响曲》（田园）、 《第九交响曲》（合唱），等等。

舒伯特的称号是“艺术歌曲之王”，海顿是“交响乐之父”，约翰"施特劳斯“圆舞曲之王”，前边的大都是作曲家，卡拉扬是唯我独尊的指挥帝王，世界十大著名指挥家。

1、约翰·斯特劳斯，奥地利作曲家、指挥家、小提琴家，号称“圆舞曲之王”，有名的曲目是蓝色多瑙河、春之声圆舞曲

2、巴赫，德国作曲家、风琴演奏家，人称“音乐之父”，各位考生熟悉的部勃兰登堡协奏曲、十二平均律，这当中十二平均律被称为音乐的“旧约”

3、贝多芬，德国作曲家，有“乐圣”的美誉，各位考生比较熟悉的曲目是交响曲第五号命运，第九号英雄，钢琴奏鸣曲第十四号月光，他的钢琴奏鸣曲是钢琴音乐中的“新约”

4、亨德尔，和巴赫同年出生是西方音乐史上享有盛名的音乐大师，被誉为“圣乐之祖”，主要曲目是水上音乐组曲、皇家焰火音乐等

5、海顿，号称“交响乐之父”，主要曲目是伦敦交响曲还有告别、母鸡和牛津交响曲等

6、舒曼是浪漫派的巨匠，他的童年情景、钢琴协奏曲还是很好听的

7、莫扎特，奥地利作曲家是公认的伟大的音乐天才，3岁弹琴，5岁作曲，他的音乐与人体神经有独一无二的微妙感应，故此，莫扎特效应的CD满天飞，他的钢琴协奏曲、小提琴协奏曲如行云流水，高雅脱俗，还记得那首小星星吗，就选自小星星变奏曲

9、瓦格纳是19世纪德国重要，要优先集中精力的作曲家兼剧作家，他对音乐史卓越的奉献是在音乐与戏剧统一的实践上，漂泊的荷兰人、女武神等歌剧很值得一听

10、威尔第，和瓦格纳一样，威尔第也是伟大的歌剧作曲家之一，他的著名歌剧有阿伊达、茶花女、弄臣、游吟诗人、奥赛罗等

11、比才的卡门、斗牛士进行曲、阿莱城姑娘，不妨试听下；西贝柳斯的芬兰颂冲击力极强

海顿是奥地利人，

海顿，被世人誉为交响乐之父。海顿出生于1732年是奥地利古典主义时期作曲家，维也纳古典乐派奠基人。他是一位多产的作曲家，一生共创作了100余首交响曲、80余首弦乐四重奏、30部左右的歌剧，还有非常多的弥撒曲和宗教礼仪曲、清唱剧等。他的代表作有《惊愕交响曲》、《告别交响曲》、《时钟交响曲》、清唱剧《创世纪》和《四季》等