素描起形九种方法，素描起形稳方法视频

素描起形九种方式？

1.先从大形入手，比如先观察对象是长的圆的还是方形。然后在纸上定出四个点，即：高点、地址位置、左右两个点，然后再画出中线，方便比较。

比如我们直接画一个圆可能不容易画准，但是，先画一个正方形，然后把四个角切掉，然后在把八个角切掉，如此反复后就可以得到一个很标准的圆了。

2.学习透视和比例关系，依据这个理论去详细指导打形。

3.放长线，反复的画，目标就是多比较这条线的方向的视角和经过这条线的其它点，通过横行和纵向的多比较后才可以画准。

4.概括形体，先方后圆。假设描绘对象偏圆就先直接用一个圆来概括，整体偏方就直接概括成一个方形。

5.画组合静物或头像时同样要从整体可概括的的视角观察入手。

6实在比不出来可以借助工具。把铅笔竖起来拿，胳膊伸直，举到与视觉中心与物体中间进行比较。

7.排除光影关系，多注重对象生理结构、物理结构。

素描起形稳方式？

素描起形稳的方式请看下方具体内容

1、观察照片，确定头像的视角、变动。在作画以前，应养成观察模特的习惯，感受模特的形象特点，分析画面的处理关系。

2、用6B铅笔确定轮廓，抓住人物比例、变动和基本特点，用长线条概括出模特的基本轮廓。内轮廓和外轮廓都要随着形的深入而更准确。在这个步骤里，不要过多特别要注意关注细节。

素描起形的方式和技巧？

1.先从大形入手，比如先观察对象是长的圆的还是方形。然后在纸上定出四个点，即：高点、地址位置、左右两个点，然后再画出中线，方便比较。

比如我们直接画一个圆可能不容易画准，但是，先画一个正方形，然后把四个角切掉，然后在把八个角切掉，如此反复后就可以得到一个很标准的圆了。

2.学习透视和比例关系，依据这个理论去详细指导打形。

素描头像抓形十大方式？

1、素描抓形的途中不仅要注重外轮廓的形更要注重结构的内型，线条的曲直变化会直接影响对象的质感的反映，故此，画时要清楚什么样的东西该用什么样的线条去画。

2、单个物体的雏形，即单个物体高、低、左、右的连线，确定其位置和大小。

3、概括形体，将物体都简化为几何体的组合，先方后圆。

4、多画速写,练感觉.速写是锻练抓形能力的一种好的办法。5、画素描以前先观察对象，先从大形入手，比如先观察对象是长的圆的还是方形。

6、实在比不出来可以借助工具，通过素描铅笔测量法：把铅笔竖起来拿，手臂伸直，举到与视觉中心与物体中间进行比较。7、拉长直线，反复的画，目标就是多比较这条线的方向的视角和经过这条线的其它点，通过横向和纵向的多比较终才可以画准。

8、学习透视和比例关系，近大远小，宁方勿圆，依据这个理论去详细指导打形。画组合静物或头像时同样要从整体可概括的的视角观察入手。

9、观察法：画组合静物或头像时同样要从整体可概括的的视角观察入手。实在比不出来可以借助工具。

10、后整体观察，稍远距离上观察校正头像形的整体准确性和比例关系。

1、素描抓形的途中不仅要注重外轮廓的形更要注重结构的内型，线条的曲直变化会直接影响对象的质感的反映，故此，画时要清楚什么样的东西该用什么样的线条去画。方的东西大多数情况下都是直的，或者有规则规则和程序的，各位考生看这样的物体就可以认为比较硬。

2、单个物体的雏形，即单个物体高、低、左、右的连线，确定其位置和大小。当你对整体有一定的把控掌握后，再把你的视线范围变小一部分，用长线把每一个物体的外轮廓切出来，仔细比较物体当中的比例关系，用水平线来统一物体当中的高低位置。

3、概括形体，将物体都简化为几何体的组合，先方后圆。假设描绘对象偏圆就先直接用一个圆来概括，整体偏方就直接概括成一个方形。

4、多画速写,练感觉.速写是锻练抓形能力的一种好的办法.因为它要求你迅速抓住事物的感觉.其实就是常说的训练眼到脑再到手的瞬间配合.画得越多,这样的感觉就可以越好.形就可以越来越准.

5、画素描以前先观察对象，先从大形入手，比如先观察对象是长的圆的还是方形。然后在纸上定出四个点，即：高点、底点、左右两个点，然后再画出中线，方便比较。比如：直接画一个圆可能不容易画准，但是，先画一个正方形，然后把四个角切掉，然后在把八个角切掉，如此反复就可以得到一个很标准的圆了。

6、实在比不出来可以借助工具，通过素描铅笔测量法：把铅笔竖起来拿，手臂伸直，举到与视觉中心与物体中间进行比较。

7、拉长直线，反复的画，目标就是多比较这条线的方向的视角和经过这条线的其它点，通过横向和纵向的多比较终才可以画准。

8、学习透视和比例关系，近大远小，宁方勿圆，依据这个理论去详细指导打形。画组合静物或头像时同样要从整体可概括的的视角观察入手。

9、观察法：画组合静物或头像时同样要从整体可概括的的视角观察入手。实在比不出来可以借助工具。把铅笔竖起来拿，胳膊伸直，举到与视觉中心与物体中间进行比较

多边形素描怎么起形？

1.先从大形入手，比如先观察对象是长的圆的还是方形。然后在纸上定出四个点，即：高点、地址位置、左右两个点，然后再画出中线，方便比较。

比如我们直接画一个圆可能不容易画准，但是，先画一个正方形，然后把四个角切掉，然后在把八个角切掉，如此反复后就可以得到一个很标准的圆了。

2.学习透视和比例关系，依据这个理论去详细指导打形。

3.放长线，反复的画，目标就是多比较这条线的方向的视角和经过这条线的其它点，通过横行和纵向的多比较后才可以画准。

4.概括形体，先方后圆。假设描绘对象偏圆就先直接用一个圆来概括，整体偏方就直接概括成一个方形。

5.画组合静物或头像时同样要从整体可概括的的视角观察入手。

6实在比不出来可以借助工具。把铅笔竖起来拿，胳膊伸直，举到与视觉中心与物体中间进行比较。

7.排除光影关系，多注重对象生理结构、物理结构。

人像素（PX）描起形的方式和技巧？

素描头像起型的方式：准备事项：模特一名（或者上身照片一张）、素描纸、6B铅笔、4B铅笔、纸巾或者擦笔、素描画架详细步骤（共需8步）：

1、在作画以前，先观察模特，感受其形象特点，分析画面的处理关系。

2、抓住人物比例、变动和基本特点，先用6B铅笔，用长线条概括出模特的基本轮廓。

3、内轮廓和外轮廓都要随着形的深入而更准确，剖析模特头像的形体结构，不要过多特别要注意关注细节。

4、详细描绘出五官的形体，交代头颈肩的关系，注意头的扭动朝向。

如何学素描？

素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所一定要经过的一个阶段。狭义上专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。

如何选择工具

素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，不一样的笔触打造出不一样的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。不一样的作品还需不一样的工具语言来表达，才可以更反映画面的效果，作品才可以成功。

干笔适宜作清晰的线条，水笔宜于表现平面;精美的笔触可用毛笔挥洒，而广阔的田野则可用铅笔或粉笔去勾勒。炭笔是两者都可兼用的。对工具的理解是完成好一幅作品的首先条件。

笔

铅笔

美术铅笔的铅芯有不一样等级的软硬区别，硬的以H为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以B为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑;学生用铅笔大多数情况下是HB形，软硬适中。针对初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型完全就能够了。

炭精棒

炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附努力很强，可用可不需要固定液。

4、圆形构图

大多数情况下来说轮廓涵盖外轮廓和内轮廓，两者相互依存，就是说外轮廓画错了，内轮廓也肯定跟着错，内轮廓错了也会影响外轮廓的准确。在实践中实质上的困难是容易把二者分开来观察，分开来画，分开来检查，一定要两者结合起来观察并结合起来画才对。要清楚轮廓绝非指简单的物体的外框，要内外兼顾才可以画准。

轮廓就是形状，画画的第1个步骤是画形状。形状图对了，就顺利了。越画越难受。勾勒轮廓的暗部可以简单处理，勾勒轮廓的同时可以具体画明面。因为形状的透视变化，特别是轮廓，一分钟宽度等于几英寸宽度，因为边缘是立体形状。当一个同样宽度的面转向后方时，面的长度会越来越窄，直至消失。

假设外轮廓和内轮廓的基本比例和位置错误，包含全部细节的形状也会是错误的。故此，大纲的确定要严格、严格、详细。 严谨谨严不是要求你谨小慎微，而是要求你胆大心细。唯有大胆详细的表达，勾勒出轮廓，才可以清楚这幅画的对错。我们要敢于肯定，也要敢于否定和纠偏错误。

为了画出正确的轮廓，一定要对物体的形象有正确的认识和观察。观察轮廓也是专业训练不可缺乏的阶段。一种不认真观察研究对象，就没办法在反复修正的途中提升识别能力，也没办法培养敏锐的视力，理解简单形式的复杂性。

进一步学习可以看视频介绍，可夯实一部分重要内容及核心考点https://www.bilibili.com/video/BV1MT4y1R7ZT/?spm_id_from=333.337.search-card.all.click另外加上第三条线可在画面上导致立体感。弧形的线条可以象征拱顶，交会聚集的线条可表现深度。大家可以从线条的变化当中，得到可以理解的形象。

用线条区分立体与平面，至于色彩明暗是为了加强和厘清整体与部分的关系。运用线条的启动，消失和中断来画出边界，还形成平面，也可以使色彩至边界而上。

线条的粗细能表现物体的变化，甚至光和影也可以用线条的笔触变化表现出来，还要有平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉笔时，在明暗对照上可用擦笔法。素描也可以用多色画笔作为基本材料，用来加强素描效果还有素描的艺术性。

素描的要素是线，但是，线在本质性反而不存在的，它只代表物体、颜色和平面的边界，用来作为物体的幻觉表现。直到近代，线才被大家觉得是形式的自发要素，还独立于被描绘的物体之外。

透过线条手段，纯粹的轮廓勾勒可以发展成精致的素描，这个视频讲的比较了解https://haokan.baidu.com/v?pd=wisenatural另外加上第三条线可在画面上导致立体感。弧形的线条可以象征拱顶，交会聚集的线条可表现深度。透过线条的手段，纯粹的轮廓勾勒可以发展成精致的素描。

用线条区分立体与平面

在素描中可以用线条区分立体与平面，至于色彩明暗是为了加强和分清整体与部分的关系。运用线条的启动，消失和中断来画出边界，还形成平面，也可以使色彩至边界而上。线条的粗细能表现物体的变化，甚至光和影也可以用线条的笔触变化表现出来。

平面技法的辅助

素描的线条技法还要有平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉笔时，在明暗对照上可用擦笔法。

毛笔画法的使用

更加重要的是为了让用毛笔画法，因为毛笔能发挥笔触的宽度和笔调的强度还能增多空间感和立体感。

艺术性的加强

素描也可以用多色画笔作为基本材料，用来加强素描效果还有素描的艺术性。

明暗

明暗交界线是素描中灰面与暗面的交界，虽然名字是明暗交界“线”，但是，它是由“面”组成的，因为光线还有静物本身形体的变化，明暗交界线也会有很丰富的变化。

有一部分静物因为形体会有不少明暗交界线，故此，我们找到这些明暗交界线后面统一暗部，然后这些明暗交界线的色调也要做一个区分，靠近光源的颜色稍微要亮一部分。

结合视频介绍可以明白明暗地运用手法https://www.bilibili.com/video/BV14m4y1978u/?spm_id_from=333.337.search-card.all.click&vd_source=6b26da26630111503906a454dabeb61d

推荐书籍

《素描风暴》

《素描的诀窍》

《像艺术家一样思考》

《伯里曼人体结构绘画教学》

考研备考资料及辅导课程

考研培训班-名师辅导课程