视觉传达艺术设计的就业率和发展前景是怎样，中国古代视觉传达各时期?-华宇考试网

视觉传达艺术设计的就业率和发展前景是什么样的？

视觉传达设计专业常常被称为平面设计，它涉及到的领域有不少，就业前景很广。比如:报纸、杂志上的各自不同的平面广告、道路两侧的广告牌、灯箱等都属于视觉传达设计的领域。在设计学中，其内容主要涵盖:广告设计、印刷设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、产品包装设计、企业形象设计(VI设计)、展示设计、数码影像设计等。

中国古代视觉传达各时期？

视觉传达设计是一门普通高校本科专业，基本修学年限为四年，授予艺术学学士学位。，该专业正式出现在->《普通高校本科专业目录（）》之中。

该专业要求学生具备扎实的视觉传达设计的基础理论知识和很强的专业技能，还需要懂艺术、懂经济、懂市场、懂管理、能创造、会设计，能在事业单位、专业设计部门、科研单位从事视觉传达设计工作。

中国视觉传达设计领域的教育发端于“师徒制”，在自然经济占据支配地位的古代社会中，手工匠人向徒弟传授技艺是这一时期的基本特点。

近代意义上中国的高等设计教育发端于清朝末年，早期以工艺教育的形态在工艺学堂中得以达到，其专业性质较为混杂，尚保留相对的程度的工程学科色彩，课程教学受日本影响较为深入透彻。

中华民国时期视觉传达设计专业的发展则主要寓于图案教育形态之中，这一时期各大美术院校所设的“图案”、“实用美术”等专业己渐渐与现代视觉传达设计教育范畴较为贴合，并结合了欧美的办学经验进行课程建设。

中华人民共和国成立初期，视觉传达设计主要依托王艺美术教育形态下的装演美术或装演设计专业得以发展，这一时期的教育观念受前苏联影响，基本形成了一套高度集中的课程体系。

1961年，文化部颁布的《高等工艺美术学校教学方案》第一次以国家文件的形式对工艺美术教育形态下的专业课程加以规范。

1979年，文化部颁布《工艺美术专业教学试行方案》，对1961年的方案作了改进，结合了学分制，划分了必修课程和选修课程，进一步提高了对专业实践的重视。

20世纪80年代，全国范围内举行的几次工艺美术有关专业教学座谈会，部分专家就所在院校的专业课程设置进行深入研讨，普遍提出了需要对不一样专业的造型基础课加以改进以适应专业基础课教学需。

20世纪90年代，在“日用品工艺化”的口号下，企业越来越重视在产品生产途中加入设计环节，正是在这样的市场环境下，一部分学者纷纷对这一前装演美术或装演设计专业着重于对小规模“专才”培养的现状加以批判，它们觉得在工业规模化、信息技术日新月异的时候代背景下，唯有大规模培养具有设计能力的“通才”才可以合适现如今及未来的市场需求，正是在这一时期，工艺美术教育渐渐向艺术设计教育转型。

1998年，教育部颁布《普通高校本科专业目录》，新设置了艺术设计专业。

21世纪初，视觉传达设计专业的发展主要寓于艺术设计教育形态下的平面设计专业。

，艺术学独立成为一级学科，其下属本科专业视觉传达设计正式出现在->《普通高校本科专业目录（）》之中。

，中国开设视觉传达设计专业的高校达到了569所

视觉传达主要学是的啥？

视觉传达设计专业，主要课程有：设计基础、品牌设计、广告设计、包装设计、编排设计等。各校的课程设置，大多数情况下按照培养方向和教学特点带来一定不一样。培养学生具备从事广告、展示、媒体、出版等平面设计的专业技术能力。

知识技能：

1.掌握并熟悉平面设计的基本理论和基本知识； 2.掌握并熟悉视觉传达设计专业技能和方式； 3.具有独立进行视觉传达设计实践的基本能力； 4.了解相关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规； 5.了解国内外平面设计的发展变动； 6.掌握并熟悉文献检索、资料查询的基本方式。

视觉传达就业难不难？

好找。

目前是一个眼球经济的时候代。视觉传达专业学生毕业后既可在包装设计、平面设计、企业形像策划、多媒体设计、影视设计、动画设计、互联网视觉传达设计、景观设计等方向继续深入学习，也可在各种广告公司、形象策划公司、各种媒体、规划设计院及各种大中专院校，从事互联网设计、平面设计、包装广告设计、还有企业CIS设计、计算机应用软件、环境景观艺术设计的设计、策划、科研、教学、管理等工作。