诗同词词与曲的区别，词和诗有什么区别是什么

诗同词词与曲的区别？

诗诗分五言七言绝句现代诗歌等，词有词牌，每个词牌字数多少不一样，曲就是戏曲，可以改编成戏，在舞台上展示

词和诗有哪些区别？

诗词的分别：时间来说，大多数情况下觉得诗开张在战国，词发于残唐五代。针对古代相当大一部分的士大夫来讲，诗关乎功名利禄，文人作诗全部在作文章的另一体是主业，词是副业，诗主而词辅，有写诗不作词的，而作词不写诗的就很少,故此，词还有一个名称：“诗余”-到清代有一点不一样，词格外取得妇孺的热爱，“清词“中有好几位有名的姐姐就没啥诗作流传。诗和词的区别，王国维《人间词话》说：词之为体，要眇宜修，能言诗之所不可以言，而不可以尽言诗之所能言。诗之境阔，词之言长。”意思很明显，好像有位先生是这样皆是的：“用对比来讲：给人的感触印象上，诗刚，词柔；表达的手法上，诗直，词曲；情意的表露程度上，诗显，词隐；性别上（来由和归属），诗男，词女。”诗体与词体文学特点的不一样还表目前这样五个方面：1、和音乐的关系的差异诗体和词体的文学特点有着很大的区别，下面我们就以格律诗和词的对比来说明诗体和词体文学特点的差异。第一，诗词和音乐的关系是不一样的。中国古典诗歌从一开头就与音乐有着不解之缘，但是，诗后与音乐分离，还在与音乐分离后面，走向了自己的成熟和繁荣。而词是在音乐的土壤中萌芽出现的，音乐性是词体文学的基本特点，就算在南宋词不可以再完全入乐歌唱，而成为一种新的韵律诗歌后，它仍是要根据词谱所规定的韵律乐调在内容框中填写，音乐的烙印仍然是不可抹煞的。2、外部形式的差异外部形式的差异表目前句式、句法、韵律、对仗等方面。第一从句式上看，格律诗句式整齐划一，古诗长短随意；词的句式则参差不齐，但是，词的唱段不齐也是由格律规定的；其次，诗词的句法也有很大不一样，格律诗句法固定，二三、二二三节奏；词的句法却灵活多样，一字逗念去去千里烟波；再次，诗词的押韵规则也明显不同，格律诗只用平声韵，一韵究竟，隔句压韵，开篇第一句可压可不压；词平仄通压，中间可以换韵，韵脚疏密不定，但由格律规定；后，诗词的对仗规定也很不一样，格律诗第二、第三两联一定要对仗，而词的对仗却灵活得多，没有统一的要求。如鼎足对，可对可不对。《眼儿媚》3、题材内容的差异诗词的题材内容也有很大差异。诗在题材上比较偏重政治主题，以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海浮沉等为主要内容，抒发的主要是社会性的群体所共有的情感；而词在题材内容上的一个显著特色，就是以描写男欢女爱、相思离别为主，抒发的大多是作者个人的自我情感。4、语言特色的差异诗是一种典型的语言艺术，而词反而一种典型的精美语言艺术。缪越先生曾经形象地把诗词语言特色比喻为士大夫延客和名姝淑女的雅集园亭。从中我们可以看得出来，词因为题材多关乎女性，故而词的语言也带有女性化的色彩，更轻灵细巧、纤柔香艳。5、风格的差异诗词风格上的差异被精练地概括为诗庄词媚（清李东琪语），就算题材内容一样的作品，所呈现出的风格也大相径庭；而同一位作家的诗词作品也表现出截然不一样的风貌。这与诗词题材内容和语言特色的不一样有很大关系。

词，原是配合隋唐以来燕乐而创作的歌辞。至唐末，诗的音律美已发展到高点，再要发展，若仍在五、七言句法以内去寻索新境地，已不可能。于是，历史上不少语言韵律大师们借助于音乐曲调的繁荣，便生发开扩而出现出词这一新的诗文学体裁。至两宋，词已成为那个历史时期文学艺术中有成就的代表。千年以来一直以格律诗的面貌流传至今，文学界向来以唐诗、宋词并举。

尽管词与诗有着内在的血缘关系，但它却有着独特的格律规则。其主要有以下特点：

（一）调有定句。这里说的“调”即曲之调。随着社会的发展，词与曲渐渐脱离，而原来曲的调名也还是保留下来，诸如：一剪梅、满江红、沁园春等等。这样的调名也叫词牌。这里说的“调有定句”是指每个词牌均有固定的句数。填词时一定要按不一样的词牌所规定的句数去写，不可以随意增减。

（二）句有定字。即词的每句都拥有其固定的字数。词的句子少的唯有一个字，如《十六字令》。有的句子则有“二、三、四、五、六”等字，长的竟有十一个字。填词时也一定要按规定句子的字数来写，也不可以随意增减。

（三）字有定声。即词的每个句中的每个字用平声或仄声也是固定的。之故此，这样是因为那些通晓韵律的词作者在在内容框中填写时是依声律在内容框中填写的。后来，词与音乐脱离成为与诗一样只供吟诵的文学形式，曲调音乐已无从查考，词家填词只可以根据前人词作来在内容框中填写，碰见很小一部分字的平仄有分歧时，在后来问世的词谱中就规定这个方向可平可仄。因为这个原因，填词时只可以按谱该平则平、该仄则仄，不可以随意更改替换、变化。

（四）调有定韵。词的用韵，不一样于格律诗，也不一样于古体诗。词牌不一样要求不一样，用韵各种多样。概括起来有以下五种：第一种是平韵格。整首词的韵脚均用平声字。如《浪淘沙》、《水调歌头》、《小重山》等。第二种是仄韵格。整首词的韵脚均用仄声字。如《如梦令》、《卜算子》、《蝶恋花》等。第三种是平仄韵转换格。大多数情况下是先用仄声韵，后换平声韵。如《昭君怨》、《清平乐》等。第四种是平仄韵通叶格。如辛弃疾《西江月.夜行黄沙道中》词上片“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年。听取蛙声一片。”上面四句有三处用韵，这当中“蝉”、“年”为平声字，“片”为仄声字。虽平仄不一样，但都属同一个韵部，不然不可以通押。第五种是平仄错叶格。这种类型型是指整首词用平韵，但是在词中间某字位改用仄韵，使平仄错落相间。

综合上面所说得出来看，词对字、句、声、韵等都拥有要求。填词时，应严格根据词谱来填，不可随意修改增减。诗词爱好者只要仔细学习掌握并熟悉以上五条规则，多学多练，慢慢就可以渐入佳境，填出满足格律、韵味俱佳的好词。

诗歌与古诗的区别？

诗歌是用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。

个定义，不管古今中外，放之四海而皆准。

而古诗，望文生义，就是古代的诗歌啊。外国诗歌我们不说，我们只讨论中国的诗歌和古诗。

中国诗歌涵盖现代诗和古诗词。

现代诗是以白话文为基础的感物抒情言志、不拘格式韵律的诗歌体裁。现代诗形式自由，意涵丰富，意象经营重于修辞运用，强调自由开放和直率陈述与进行“可感与不可感当中”的沟通。

现代诗分为近代诗和当代诗是以民国时期现代诗初创、各自不同的尝试和当代已经在进行中的诗歌创作来区分的。

古诗则是以文言文为基础的诗歌体裁。对比现代诗来说，有格式、韵律各个方面的限制，在感情表达上则比较含蓄，讲究“温柔敦厚、哀而不怨”，甚至发展出独特的意在言外、意在诗外的中国传统感情表达方法。

而古诗词又细分为古体诗、近体诗和词牌。

诗歌和诗词都是文字作品。区别在于诗词是诗歌和词的统称，而这里说的诗词，就是指唐诗与宋词。

扩展资料：

一、诗歌：

用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。

诗歌是一种抒情言志的文学体裁。《毛诗-大序》记载：“诗者，志之所之也。在心为志，发表讲话为诗”。南宋严羽《沧浪诗话》云：“诗者，吟咏性情也”。唯有一种用言语表达的艺术就是诗歌。

二、诗词：

诗词是指以古体诗、近体诗和格律词为代表的中国古代传统诗歌。同样也是汉字文化圈的特色之一。一般觉得，诗较为合适“言志”，而词则更为合适“抒情”。

诗词是阐述心灵的文学艺术，而诗人、词人还需掌握并熟悉成熟的艺术技巧，并根据严格韵律要求，用凝练的语言、绵密的章法、充沛的情感还有丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。

中国诗起源自于先秦，鼎盛于唐代。中国词起源自于隋唐，流行于宋代。中华诗词起源于民间，实际上是一种草根文学。在21世纪的中国，诗词也还是深受普通大众喜爱。

诗歌涵盖诗、词、曲。这当中诗又涵盖古诗和新诗。古诗里又涵盖古体诗和近体诗（格律诗）。 其实就是常说的说诗歌的范围比古诗要大不少

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