《什么是美术作品》说课稿

《什么是美术作品》是高中美术鉴赏(湖南美术出版社)第一单元第1课的内容。本课主要内容是了解什么是美，认识美术是如何在历史的长河中产生和发展的。培养一双发现美、鉴别美的眼睛，从而发现生活中的美，理解“艺术源于生活，并且高于生活”的艺术内涵。学会美术鉴赏的方法，具备对美的洞察能力，养成欣赏美、热爱美的美好情感。

二、说学情分析

高中学生主导以逻辑思维为主导，有较强的理解能力，同时喜欢学习一些富有内涵的理论性知识。本课内容理论性较强，加之本身从其社会文化层面来说具有很高的价值。恰好满足学生的求知欲。基于学情，将理论上升到实际，符合学生认知的同时考虑到课程本身的理论性较强的知识点，可能在知识传授过程中的过于生硬化。因此，在授课技巧方面除了常规的授课方式外，我还采用了情境法、游戏法等，易于激发学生的积极性，同时将学生的注意力始终保持在课程内容上。

三、说教学目标

为了更好的突出教学内容，我依据教材及学情设置了一下教学目标：

知识与技能目标：了解美的含义、产生和艺术中的形式美法则。

过程与方法目标：通过欣赏、讨论、情感体验等方式，掌握美的观念和形式法则的产生。

情感态度价值观目标：提高欣赏美、鉴赏美的能力，养成对美术浓郁的热爱之情。

四、说教学重难点

基于我的教学目标，我设置了如下重难点：

重点：掌握美的观念和审美的形式法则。

难点：艺术源于生活，并高于生活理念的认识。

五、说教学方法

为了更好的突出重点、突破难点，侧重学生的体验过程，针对高中生的心理特点和认知规律，我遵循教为主导，学为主体的教学思想，在教学中采用提问法、讲述法等方法，引导学生在观察比较中进行自主探究。

六、说教学准备

PPT课件、图片等相关资料。

七、说教学过程

从新课程标准的教学建议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动形象直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下：

环节一：设置情境，导入新课

授课之初，我以情景再现的导入方式，将学生带入情景。引起学生兴趣，有身临其境之感。同学们，今天让我们“漫步”博物馆。闭上眼睛想象，此时此刻你已经置身博物馆，对着玲琅满目的艺术作品你会有哪些疑问呢?你会不会问这样一幅艺术作品它好在哪里?为什么寻常的画布、画笔和颜料，一经艺术大师的运用，就产生那样迷人的效果，乃至价值连城?今天就让我们一探究竟，顺势导入课题——《什么是美术作品》。

环节二：直观感知，归纳总结

1.艺术源于——美

导入提出了一系列问题，让学生有了一定的思考。由此切入主题。提出问题：那什么又是美呢?美是怎样产生的?学生思考并回答。

教师：(美是有意味的形式)美本质上就是事物的一种关系属性，对象特性因吻合了人们喜好的意向极致而形成。所以说爱美是人的天性，审美可以产生欣喜愉悦的心情。我们生活中不是缺乏美，而是需要一颗趋美的心，看待事物的时候改变一下习惯的焦距和角度，你必然有新奇的发现。

学生思考并回答。教师总结：上古之时，人们便注意到了美好形象，某些事物或者某些形式，喜欢的人多了，于是，便自然成为美的，而那些令人讨厌的便成为了丑的。

在学生对“美”的含义有了初步认识之后，我展出具体的美术作品，使得“美”概念在学生头脑里更加形象化，充分认识美的含义。

出示陶器图片，思考美的观念与相应形式法则是怎样产生的?

学生回答。教师总结：艺术与实用相结合;劳动的过程中认识到“稳定”的重要性。后来延续这种稳定、均衡的法则，在汉字中得到普遍运用。

2.艺术美的滥觞——陶器

通过作品展示的方式，进一步探讨形式的具体的运用。

欣赏作品《彩陶鲵鱼纹瓶》，思考问题：结合美的产生说说这件作品有怎样的形式之美?

学生踊跃回答。教师总结：中国先民在劳动过程中发现器物重心在中轴线上才放稳。于是在设计过程中遵循这种上小下大、中轴对称的原则，久而久之形成了一种特定的美感。

师：欣赏汉字作品，同样遵循此规律。除了重心之美之外，继续欣赏作品，说说你还看到了哪些美?

学生思考并回答，教师总结：(均衡、对称、交叠、连续)。

3.探索封尘之美

接着，探讨历史上的美发展演变的过程，以及其和时代对话的成果。