陶罐绘画，儿童画陶罐水彩笔画图片

陶罐绘画？

1、用单色勾勒罐子形状及结构，再用浅色铺出陶罐的大体固有色，同时表示出陶罐的受光部与背光部的对比。

构图

2、按照形体结构分析，从罐口对比性的用大笔调较饱和的颜料依次画出陶罐的暗部色彩，并接好暗部形体的中间色，马上画出投影和背景，整体陶罐的暗部及投影偏冷。

明暗

3、在画灰面时一定要紧跟陶罐的形体用笔，而且，笔触要相互叠压一部分。

灰面

4、 按照形体结构关系画出陶罐的亮部，分开受光和背光当中的对比（明度及冷暖对比），暗部及投影偏冷较暗，亮部偏暖较亮。

亮面

5、 后点上高光，在进行整体的调整一下。

调整

儿童画陶罐水彩笔画？

儿童画陶罐，水彩笔可以画陶罐。先用铅笔勾画出陶罐的外轮廓。把形状调整好，再用勾线笔勾画出陶罐的轮廓。

用水彩笔来给陶罐上色。

上色时，我们需从陶罐的边缘启动画起。用各种不一样的相邻的色彩来给陶罐上色。画出陶罐的体积感。亮部用比较浅一点的颜色。暗部用深一点的颜色。

陶罐的结构素描与明暗素描画法(图文)？

陶罐的结构素描

1、用画速写的方法，把视线散开，感性地画出陶罐的雏形，一定要注意。构图的整体感，防止“六偏”。

2、画出陶罐的中轴线，不仅要仔细观察陶罐的特点，还需要用理性的手法进行比较，让两边对称。

3、进一步准确地画出陶罐的造型，要注意圆面的透视关系。陶罐把的穿插关系比较微妙和复杂，要仔细表现出这当中结构线的穿插关系。

4、画出陶罐内在结构的经纬线，要注意线条的丰富变化，还需要注意整体性，后在陶罐暗面和投影的地方上点调子提高立体感。

5、陶罐结构素描完成图。

陶罐的明暗素描画法

1、画出陶罐的外轮廓，再找到陶罐的明暗交界线，拉开画面的黑白层次，这个时候还需要区别出暗面与投影的色调差异。

2、画出陶罐的中间色调，大多数情况下来说，灰面的色调是丰富了。由深到浅的排序为：深灰、中灰、浅灰、亮灰。

3、深入塑造，暗面颜色不够深的地才可以以继续加深，画出陶罐从重到轻的、丰富而又微妙的色调变化来。

4、陶罐上有不少类似“年轮”的结构，这是陶罐固有的特点，要仔细表现出来。在表现这些结构时，一定要注意从陶罐左侧（虚）到中间（实），再到右侧（虚）的变化。

5、陶罐明暗素描完成图。

素描陶瓷罐子时如何塑造？

从明暗交界线启动，分出亮部和暗部，用大号笔画明暗交界线和罐口的背光部再用小号的画灰面马上用硬点的画亮部，少画留出高光，注意有的时候，陶罐高光的分布不规则，还有衬布对它的影响注意用线对它质感的影响。

怎么画陶罐的彩铅简笔画？

工具/原料

碳素笔

白纸

彩铅

方式/步骤

1、第一画出陶罐的罐子口

2、第2个步骤画出陶罐的身子

3、第3个步骤画出陶罐两侧的耳朵

4、第4个步骤画出陶罐的身上的花纹

5、第5个步骤用彩铅把花涂成土黄色

6、后一步用彩铅把陶罐的身子涂成赭石色

水粉陶罐的调色公式？

黑色陶罐暗部颜色用普蓝加深红，普蓝多些，让颜色深下去，另外反光面加点环境色，因为考虑是陶器故此，环境色不要过亮突兀。

1、在用色方面，默画途中控制对白色的使用，保持用色的饱和，明确深色陶罐从亮部到暗部明度跨越小的特点。这样的方式也适用于描绘一部分不透明的深色物体。深色陶罐的暗部大多数情况下不要加白色，假设铺色途中在灰部和亮部加入了白色，在深入途中应该做到尽量保持原来的颜色。

2、在调和颜色时，同一类型色当中的比例与种类可随意些；邻近色当中要慎重；对比色当中的混合要注意拉开它们间的比例配置，混合的种类勿多，大多数情况下不要多于四种。在详细的颜色调配途中，深色陶罐的暗部和灰部的颜色应以调色盒的深色为主。

3、在纯色中加入适量的冷色或暖色，降低它们的纯度。

扩展资料：

调色技巧

1、调色时需小心谨严，大多数情况下先试小样，初步求得应配色涂料的数量，然后按照小样结果再配制大样。先在小容器中将副色和次色分别调好。

2、先加入主色（在配色中用量大、着色力小的颜色），再将染色力大的深色（或配色）慢慢地间断地加入，依然不会断搅拌，随时观察颜色的变化。

3、“由浅入深”，特别是加入着色力强的颜料时，一定不要过量。

4、在配色时，涂料和干燥后的涂膜颜色会存在细微的差异。各自不同的涂料颜色在湿膜时大多数情况下较浅，当涂料干燥后，颜色加深。因为这个原因，假设来样是干样板，则配色漆需等干燥后再进公务员行政职业能力测验色比较；假设来样是湿样板，完全就能够把样品滴一滴在配色漆中，观察两种颜色是不是一样。

5、事先应了解原色在复色漆中的漂浮程度还有漆料的变化情况，非常是氨基涂料和过氯乙烯涂料，需更注意。

6、调配复色涂料时，要选择性质一样的涂料相互调配，溶剂系统也应互溶，不然因为涂料的混溶性不好，会影响质量，甚至出现分层、析出或胶化情况，没办法使用。

7、因为颜色常带有各自不同的不一样的色头，假设配正绿时，大多数情况下采取带绿头的黄与带黄头的蓝；配紫红时，应采取带红头的蓝与带蓝头的红；配橙色时，应采取带黄头的红与带红头的黄。

8、要注意在调配颜色途中，还需要添加的什么辅助材料，如催干剂、固化剂、稀释剂等的颜色，避免影响色泽。

9、在调配灰色、绿色等复色漆时，因为各种颜料的配制，颜料的密度、吸油量不一样，不出意外的情况大概出现“浮色”“发花”等情况，这时可酌情加入微量的表面活性剂或流平剂、防浮色剂来处理。如常加入0.1%的硅油来防治，国外公司生产的各自不同的表面活性剂，需分清用在哪种溶剂体系，加入量大多数情况下在0.1%~1%。

10、利用色漆漆膜稍有透明的特点，选用适宜的底色能够让面漆的颜色比原涂料的色彩更鲜明，这是按照自然光反射吸收的原理，底色与原色叠加后出现的一种颜色，涂料工程称之为“透色”。如黄色底漆能够让红色更鲜艳，灰色底漆使红色更红，正蓝色底漆能够让黑色更黑亮，水蓝色底漆使白色更洁净清白。奶油色、粉红色、象牙色、天蓝色，应采取白色做底漆等。

1.普蓝 小笔单色勾勒罐子形状及结构。

2.普蓝+水大笔沾水涂抹暗部及投影，明确大的体块及结构。3，普蓝+土红+水大笔铺罐子的暗部，注意颜色不需要太厚，多用点水。4，深红+群青+中黄画罐子侧光部分，调色可不需要太匀，有点色彩变化。5.群青+草绿+白画罐子的受光部分，注意与暗部的冷暖差异。6.群青+草绿+白画一下罐子口，注意形和透视关系。7.熟褐+土黄+群青画罐子口的外侧，注意左右色彩变化。8.紫罗兰+群青+赭石+白画出罐子的反光，注意反光和背景呼应的色彩变化。9.紫罗兰+群青+白画出罐子的投影，注意前后色彩变化。10.紫罗兰+群青+白画背景，注意平面立面的色彩变化还有边缘线周围的色彩变化。

色彩陶罐和花瓶的画法？

色彩陶罐画法：

1、确定物体在画面中的位置，反复测量出物体的各部分比例。

2、画出罐子的外轮廓，注意它的对称性，这一步不求细节，力求做到大关系的准确。

3、找出各部分的结构线、非常注意罐子口罐身结构线和罐子底这3个部分的圆的透视关系、从上至下越来越接近于正圆。

花瓶画法：

1、第1个步骤，画花瓶，先画口，椭圆形，注意中间厚两边薄。

2、第2个步骤，画上瓶口的厚度。注意近处厚一部分，远处薄一部分。

3、第3个步骤，往下画上无法提升的尴尬境地，注意两边要对称着画。

4、先画上一侧的瓶身边缘线，要用弧线，流畅一部分，注意曲线的弯曲程度。

5、再画上另一侧的瓶身轮廓线，注意要与左边的轮廓线对称分布。

6、画上瓶底，千万注意，瓶底要画上弧线，不可直线，而且，要比瓶口的弧线弧度大一部分才有立体感。

7、启动画瓶身的花纹，要注意带来一定变化，花边可以自己想象，没有必要拘泥一格。

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(文章编辑：华宇考试网;相关考研博客：考研网)