如何评价苏轼的《水调歌头》，水调歌头哪句有意义的

《水调歌头·明月几时有》

宋·苏轼

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。

明月几时有？把酒问青天。不了解天上宫阙，今夕是何年。

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

这首词是作者在密州做官时，苏轼是较早将“题序”引入诗歌的词人，用序来交代词的创作缘起。本首词前的序就交代了苏轼因为在中秋夜，喝酒赏月本是欢乐的事，但是，弟弟苏辙却不在身边，因为这个原因作词寄给远在他乡的子由。在这首词中可以感受到苏轼感性与理性的交织，还有由己推人的伟大。

词人醉酒望月，不仅向青天发问，明月是具体是什么时候有的？马上化用诗经“今夕何夕？见此良人”的诗句，再问：今天是什么日子？为什么明月如此皎洁。禁不住对天宫的想象，词人出现乘风归去的想法，又想着和人间比较，又如何呢？词的上阕是词人奇特的想象。李白是“诗仙”，苏轼被称为“坡仙”二人在气质、才华上是相似的，他们作品的风格都是普通人没办法效仿的。

下阕的“转”和“低”是非常传神之笔，将读者想法由天上拉回人间，再变小至“朱阁”“绮户”处，这些雕刻精美的窗户是闺门居处，故此，下面的无眠者也并不是词人自己，而是在这般佳节良夜里，辗转反侧的人。人间总是很难预料，生离死别是不可控制的，可是月亮呢？为什么在大家离别时这么皎洁呢？

这是词人的感性占了上风，也是情到深处的不自觉语。但是， 理智让词人发出感慨，人的悲欢离合、月的阴晴圆缺都是正常情况，自古以来就是如此。既然，你我分处两地，那就让月光带着我的思念，到达你的身上吧。

从这首词中，我们可以感受到苏轼的清旷和超脱，他心念兄弟，却不忘中秋全部不可以团圆的人，向天下人发出美好祝愿，月亮的月光会将全部的思念传递到亲人身上，他的乐观精神，给每一个读者以慰藉。

巜水调歌头》苏轼。

这是一首月夜独酌，怀念兄弟之作。

我端起酒杯问天，明月是具体是什么时候启动有的？不了解天上宫殿，今晚又处在什么地方一年？

我想乘着风回到天上，又担心那里宫殿位置太高，经受不住高处的寒冷。起身舞蹈，影子在月光下摆动，境界超凡脱俗，哪里像人间？月光转过楼阁，映入门窗，照见失眠的我。明月不应对人怀恨，那又为什么需要在我和弟弟分离两地这个时间段，常常变圆，引人伤怀？人总会经历悲伤、快乐、分离、相聚，月亮也会经历阴天、晴天、变圆、变缺、这样的事情，自古以来很难十全十美。只期望亲人平安，就算远隔千里，也可共享这美好的月光。

苏轼《水调歌头》这首词乃中秋望月怀人之作。

该词意境高远，名句叠出，“高处不胜寒”、“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”、“但愿人长久，千里共婵娟”等句，前无古人，后无来者，成千古绝唱！

水调歌头重蕴涵了人生哲理的句子是：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”将人世的聚合离散当成如明月的阴晴圆缺，非人力所能左右。

而表达美好祝愿的句子则是：“但愿人长久，千里共蝉娟。”作者在词中问天，实质上是在问人生，抒发对人生的感慨。先是因对亲人的思念之情没办法排遣而向青天发难，进一步自慰、释然，语气愈加旷达，感情也进一步升华为对天下之人的美好祝愿，对生活的信心也更坚定。

水调歌头文学赏析：

此词是中秋望月怀人之作，表达了对胞弟苏辙的无限怀念。

词人运用形象描绘手法，勾勒出一种皓月当空、亲人千里、孤高旷远的境界氛围，反衬自己遣世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，基本上算是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。

《水调歌头·明月几时有》是宋代大文学家苏轼公元1076年（宋神宗熙宁九年）中秋在密州（今山东诸城市）时所作。

这首词以月起兴，与其弟苏辙七年未见之情为基础，紧跟中秋明月展开想象和思考，把人世间的悲欢离合之情纳入对宇宙人生的哲理性追寻之中，反映了作者复杂而又矛盾的思想感情，又表现出作者热爱生活与积极向上的乐观精神。

词作上片问天反映执著人生，下片问月表现善处。

扩展资料：

苏轼（1037年1月8日－1101年8月24日）字子瞻，又字和仲，自号“东坡居士”，世称“苏东坡”。汉族，眉州眉山（今四川眉山，北宋时为眉山城）人，祖籍栾城。北宋著名散文家、书画家、文学家、词人、诗人是豪放派词人的主要代表。

苏轼和父亲苏洵，弟弟苏辙合称为唐宋八各位考生中的“三苏”。他在文学艺术方面算得上全才。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为唐宋八各位考生之一；

诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格，与黄庭坚并称苏黄；词开豪放一派，对后代很有影响，与辛弃疾并称苏辛；

书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家；画学文同，喜作枯木怪石，论画主张神似。著有《苏东坡全集》和《东坡乐府》等。

这首脍炙人口的中秋词，作于宋神宗熙宁九年（1076），即丙辰年的中秋节，为作者醉后抒情，怀念弟弟苏辙之作。原文《水调歌头·明月几时有》丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇。兼怀子由。.明月几时有？把酒问青天。不了解天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似人间！.转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。赏析苏轼在中国文学史上是个很特出的人物，从政杭州刺史时，他在西湖中筑了一道堤，人称苏堤，百姓赖之，至今还是西湖十大景色之一。但他之故此，受人喜爱，还在于他的文学成就，还有从文学作品中所表现出来的高风亮节。他在山东密州任刺史时写过《江城子·密州出猎》、《水调歌头·中秋兼怀子由》这样两首词，至今脍炙人口。在中国，基本上每一个读书人对这首《水调歌头》都耳熟能详。“明月几时有，把酒问青天”，月亮是中国古代文化的重要原型之一，中国古代诗人对月亮的歌吟单从数量来说也是无与伦比的。然而，天地间总是“风雨如晦，鸡鸣不已”，真正能使观者感受到生命与自然相交融的既然如此那，一种和谐之美是可遇而不可求的。就像美丽的梦一样。苏轼在另一首词中说过：“对花逢酒不饮待什么时候”，而月亮不正是一朵高悬天际的岩石之花吗？据相关典籍记载，东坡并非一个能饮不少酒的人，但他喜欢与别人一起饮酒，特别是看别人饮酒，别人的快乐其实就是常说的他的快乐，他心胸豁达，气质清明，在如梦浮生里，他处在醉与醒当中，既不像屈原那样遗世而独立，也不跟有部分文人似的和其泥而扬其尘。他是他自己，没有比他自己更接近于他自己的了。“问青天”，李白登峨眉山顶说过：“恨不可以挟谢眺惊人诗来，搔首问青天耳！”屈原《问天》是一部充满幻想的作品，共有一百多问。东坡这首词也是对青天提出了他的疑问。“不了解天上宫阙，今夕是何年？”“今夕何年”其实就是常说的《诗经》中所说的“今夕何夕”。刘向《说苑》中有一首“越人歌”，用越语写成，译成当时通行的隶书，后一句就是“不了解今夕何夕”。不一样之处在于：《诗经》及《鄂君歌》中说的是对出现在自己身上的一切感到困惑，仿佛把自己遗忘了一样，不清楚这个夜晚是那个夜晚了。而在东坡的词中，则是对上天的宫阙存在着困惑。在古代，有着“天上一日，人间一年”的说法，因为这个原因，东坡以为，天上与人间肯定有着不一样的计算时间的方式。人间的光阴如白驹之过隙，而天上的则是缓慢的，这里暗寓一种对时间催人老这一自然情况的无可奈何的悲哀。“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”此句是上面那种悲哀心情的很不自觉的转换。因为对人世间时间还有自已的仕途是无可奈何的，因为这个原因想“乘风归去”。这里用了一个“归”字是很有深意。李白被贺知章誉为“谪仙人”，而东坡也隐然以“谪仙人”自任。他到天上，不是附骥之尾，而是再回到他所来的地方。然而他在想入非非中，又渐渐出现了新的忧虑。“高处不胜寒”是担心自己再也忍受不了那种纯净的寒冷。李商隐诗“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟”，“婵娟”乃“美好貌”。青女素娥是耐得住寒冷的，因之可以在月中霜里比赛谁更美好。但诗人会怎样呢？他明显是忍耐不了，他的天堂在人间。在这里，苏轼赋予这首词以很丰富的意义。他对自己所生活的这个世界是有部分厌倦的，他也渴望上升到一个更纯净的高度，然而，他却忍受不了这样的寒冷。他就是这样处在一个矛盾的情境之中。从句面的意思看，似乎是琼楼玉宇乃耐不住高处的寒冷，而作者的真正特别要注意关注的还是自己。“起舞弄清影，何似在人间”一句是作者的猜度之词，杜甫诗“斫却月中桂，清光应更多”，桂树在月轮中留下阴影，斫却此桂，清光应该更多。据古代姮娥奔月的传说，月中还有吴刚，坐在那里斫桂。故毛泽东有《虞美人》“吴刚捧出桂花酒，寂寞嫦娥舒广袖”云云。“转朱阁，低绮户（原作“窥绮户，后来苏轼自改‘低绮户'更显精辟）照无眠。”连用三个动词，来描述月亮的运动。月亮升起来，转过朱阁，慢慢降落，月光延伸进窗户，照到床上无眠的人。“照无眠”有两种解释，月光照在人身上，而人还处在无眠状态。也许是月光照到床上，却发现并没有人在这里睡觉。那人在何处呢？李白诗“床前明月光，疑是地上霜”这是写人在床上却无眠的；另一首“却下水精廉，玲珑望秋月”，则写人并没有躺在床上，却坐在窗前默默地望着月亮。词人在这里把月亮拟人化了。仿佛月亮也是一个与他“心有灵犀”的朋友。“不应有恨，何事长向别时圆”，“何事”俗本多作“什么时候”，一句之中有两个“时”字是不太妥切的，同时也与理不通。因为上面已经把月亮当作自己的朋友，因为这个原因要跟她讨论一下心，要向她表示为亲切的问候，这句的意思是：月亮，你这高处也可以胜寒的“别有天地非人间”的造物，难道还如我们这些渺小而可悲的人类一样有着什么遗恨吗？不，你是完美无缺的，不应该出现遗恨的；但你又是因为什么缘故总是在大家离别时团圆呢？难道你就不可以在大家团圆时团圆，离别时残缺吗？你为什么总是要跟我们不完全一样呢？我们人类离别的悲哀难道就一点也赢不到你的怜悯吗？由“把酒问青天”到这个方向的问月，诗人的感情有了相对较大的变化，他渐渐领悟到了什么，也可说他听到了天外之音。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”这一句可以看成作者的领悟，也可看成月亮的回答：月亮也不是完美无缺的，她也有着自己固有的悲痛，同人有“悲欢离合”一样，她也有着“阴晴圆缺”，这世界本身就不是完美的，每一件事物都处在自己固有的缺憾之中。明白了这一点，再怨天尤人有哪些意思呢？后“但愿人长久，千里共婵娟”，其实就是常说的“隔千里兮共明月”的意思。这个结局是自然而，然地达到的，作者后自然会达到这一高度。但这一高度却依然不会寒冷，它还是我们常人通过努力可以达到的。苏轼的思想境界依然不会如朱熹那样的理学家高远，他比较地有人情味，他的旷达是一种生活化了的心境，他在人间，在自己的生活之中。这首词之故此，广为流传，脍炙人口，其因素就在于此。我们并没有把苏轼当成一个膜拜的偶像，我们把他看做自己的朋友，确实，在中国文人中，你没有找到比他更合适做朋友的人了。下面我们需对这首词作一整体的评价，这首词在词史上的价值可以跟苏轼的《前赤壁赋》在散文史上的价值相比，而且，这两篇作品，有一种内在的共性。《赤壁赋》中说：“江上之清风，山间之明月，用之不尽，取之无竭是造物无尽藏也。”清风明月，“耳闻之而成声，目遇之而成色”，我们在享受这些大自然丰富的馈赠时应该感到幸福，应该对自然、对生命、对生命与自然的共生感激不尽，我们不单单是自然的朋友是清风明月的朋友，也是自己的朋友，而且惟有自己才是你初与后的朋友。基督所说的“要爱你的邻人”，试问谁还比自己更接近自己呢？基督还说“要爱你的敌人”，试问：谁能比你自己更是你的敌人呢？你正是自己的邻人，也是自己的敌人，人生大的成功就是战胜自己。因为这个原因，基督所说的就是“爱自己”，一个连自己都不爱的人怎么可能去爱别人呢？孔子说过：“己所不欲，勿施于人。”孟子所说：“老吾老还有人之老，幼吾幼还有人之幼。”推己及人，己立而立人，己达而达人，古代人所推崇的“安家治国平天下”，也要以修身启动。人一定要先成为自己的朋友，不要自己作自己的独裁者，不要自己作自己的暴君。-还是回到苏轼的这首词上吧。在这首词中，苏轼后达到了某种令人神往的内在的和谐，不单单是与自然的和谐，与生活在另一处地方的弟弟的和谐，但重要，要优先集中精力的还是与自己的和谐，他不可以再想乘风归去，他也不可以再怕高处的寒冷，他站立在大地上，在他的上方，有着无限蔚蓝、高远的蓝天，有着仿佛黄金一样闪耀的月亮！虽然，苏子此词不管写作手法或意境都属上乘之篇，但毕竞还有部分许“酒后醉话”之蛛丝马迹，不过这绝影响不了这首千古绝唱还有苏轼的文学造诣及个人素质。不一样凡响的《水调歌头》，即便有点醉话也讲得如此美妙和富有哲理，那就是苏子的高妙之处。无怪乎，自苏子咏月的《水调歌头·中秋》问世后，九百多年来，大家也还是众口一词“前人咏月诗词几可尽废，目前还没有后人可与比美”。（内容来源自于互联网，仅供交流学习）面朝大海，用黑色的眼睛找寻光明。读睡诗社创办于 11月16日，诗社以“为草根诗人发声”为使命，以弘扬“诗歌精神”为宗旨，即诗的真善美追求、诗的艺术创新、诗的精神愉悦。读睡诗社自成立起，发起了一项重要活动：每一年为诗友免费出版合著诗集，这项活动得到诗友们的大力支持和特别要注意关注。现目前已经出版诗友合著诗集《读睡诗选之春暖花开》《读睡诗选之草长莺飞》。诗友们笔耕不辍，诗社砥砺前行，持续性推陈出新，推荐优秀诗作，出版高质量诗集，朗诵优秀作品，以各种形式推荐诗人作品，让更多人读优秀作品，体味诗歌文化，我们已经在行进中！读睡诗社官方网站：读睡诗社官方网站 面朝大海,用黑色的眼睛找寻光明!

水调歌头是词牌名。它不是诗是词。 《水调歌头·明月几时有》是宋代大文学家苏轼公元1076年所作。这首词以月起兴，与其弟苏辙七年未见之情为基础，紧跟中秋明月展开想象和思考，把人世间悲欢离合之情纳入对宇宙人生的哲理性追寻之中，反映了作者复杂而又矛盾的思想感情，又表现出作者热爱生活与积极向上的乐观精神。

这首词的上片把酒颂月,抒写了由幻想超尘到复归现实的思想过程；下片对月怀人,阐发月有阴晴圆缺 ,人有悲欢离合的人生哲理.全词意境清远,笔调深婉,表现出作者旷达乐观的胸襟.表达出作者从苦闷的悲观中走出来,达到豁达乐观的人生境界,从失意矛盾中走向胸怀坦荡的达观,留给后人无尽温暖与美好.

这首诗表现了作者对兄弟的思念，对世事的豁达，全诗心情从伤心抑郁，心有郁结到乐观豁达。

-这首词上阕问天，下阕问月，既反映了作者对现实不满的心情，突现出在出世和入世方面的矛盾；又抒发了手足之情，表现了情与理的矛盾。

从全词的情感基调来看，既有积极的一面，又有消极的一面，可比较《念奴娇 赤壁怀古》和《水调歌头》，前者开篇积极昂扬，结尾有部分消极；后者先是调子低沉，结尾乐观上扬，但前者整体情调是积极昂扬，后者则是深沉婉曲。