如何提升设计能力，如何提高孩子们的绘画能力呢

1、第一提升自己的美学鉴赏能力；

2、提升自己美术基础知识，有一个基本功才可以提升自己，色彩构成、字体设计；

3、搞设计的人不是多看多品，多看别人的设计就OK的事，要学的东西有不少，提高自己的内涵与文化底蕴，设计出的东西才可以打动人，才可以让人欣赏 ；

4、掌握并熟悉基本设计软件是一定要的，软件是笔，用它才可以表达（表现）自己的想法和艺术气息，不是光靠美术效果折服人的，好作品需别人能读懂的 ；

5、站在别的的视角看自己的设计，多向有资历的人学习，求教，进步会快些 ；

6、多模仿作品，自己的东西是靠多模仿才可以创作出来的，模仿是体会设计内涵的快捷的方法 ；

7、多参与各自不同的平面设计比赛，从比赛中能可能更多的知识 ；

8、定义规划好自己的目标和事业道路，不可以半途而废。

好的设计师，应该有终身学习的习惯，因为其一、设计的观念和方向，也是跟着时代和新的材料应用更新而更新的。这需持续性充实自己。其二、还要有国际的视眼。唯有具有这样的视眼的设计师，才会更好结合我们民族一部分元素，因为唯有民族的文化底蕴的设计师，才会有国际性的作品。

提升设计能力是肯定是一个循序渐进的过程，这个过程也许有的时候，会枯燥，会迷惘，但是，没跨出一步又会有无限的成就感，故此，坚持和持续性学习提高自己是提高设计能力的重点。

第一，提升自己的审美。你的眼睛要“清楚”什么是美的。多去看看大牌的东西，例如一部分国内外优秀的作品，多看逛一部分优秀展览，提升自己的眼界，这些都对提升自己的审美有很大的帮。

后面多看书。看专业的书籍，必要的知识补充可以提高自己的专业设计能力。提升设计的思想高度，思想上到一个高的方面，设计的作品才会有更高方面的表达。

还有，就是技术上的东西，只要每天都持续的练习，手上的功夫一定会一天比一天强。故此想要提高自己的设计能力，不只是指绘画或者是做图的能力，应该从道的的视角全方位的提高自己。

后，不是全部好的设计作品都可以轻易地被看到，人生无处不销售，一个不会演讲的设计师可以是很优秀的，但是，一个会演讲的优秀设计师一定是卓越的。你要会表达出你的用意，让他人更信服。

设计的提高分为四个层次：

1.专业化，每个人的学历不代表专业，但专业需持续的学习力，在色彩美术与立体思维的构建中与材料的构思中形成具象并表现出来。设计中持续的专业化须在行业学习与实践中累积起来的！

2.空间化，设计过程是用室内外线条与空间材料的模块组合而成，一定要在空间中组织语言和表现形式！

3.流程化，设计的提高是在立项，定位，功能与选材中每个流程中，把方案的后端通过设计前端表现出来！需各个环节的配置与工艺配合出现结果！

4.生活化，设计的结果是为人服务的是生活的高度总结，一定要在生活中带来给方便与美的呈现。唯有生活化的设计才是好的设计！

1用心

世上无难事，只怕有心人。只要真心投入，兴趣是好的老师，肯定能做好。

2累积

做看，多学，多请教，多练习，多思考。设计没有捷径，任何工作都没有捷径。一切都是需累积，从小白，到高手，到专家，一切都拥有个过程。没有量变，哪来的质变。

1、第一、要提升自己的审美。其实就是常说的，你的眼睛要“清楚”什么是美的。多去看看大牌的东西，例如一部分国内外优秀的作品，多看一部分画展，这些都对提升自己的审美有很大的帮。 2、多看书。看专业的书籍，必要的知识

设计来讲，读万卷书不如行万里路。我认为做设计的，一定要去多看，多观察，多去体验。设计永远都是源自于生活而高于生活的。纸上谈兵，设计出来东西没办法落地，无疑是没有意义的。从事室内设计十年，这都是经历总结的。

设计重要，要优先集中精力的是思路，而不是软件，软件就是一个辅助，思维方法才是设计的根本，没有好的思维软件在熟练其实就是常说的照猫画虎！思路需经验的沉淀

第一要多看、多学习、提升自己的眼界，清楚什么样的作品是好作品，好在什么地方？然后就是勤于思考，多练习，软件只是一个工具，技术熟练就行，重要的是创意方面，注意设计思维的方面的培养

提高设计实力的重点在乎读懂生活还有对生活的理解，针对软件的表达方法很快就可以用有关软件反映出来，但是，要把设计融入生活，需相当的功底。建议多听，多看，多思考，有这个时间多出去走走吧！

第一，让孩子喜欢画画。因为，孩子们对自己喜欢的事情会更专注，乐此不疲。

第二，找专业的老师教孩子画画。要学画画，有物质基础的家长可以给孩子找专业的美术老师，他们更懂的怎么教孩子画画。物质基础较差的家长，可以给孩子网络搜一下优秀的绘画教学视频。

第三，家长可以多方法的引导幼儿画画，例如亲子写生、喷漆画、印章画等等。

第四，学会赞美孩子。孩子的绘画能力还比较落后，但是家长千万不可以说：“你画的是什么东西啊！这么丑！”这样会伤了孩子的心。你要学会赞美孩子，当他有进步时要及时表扬，当他认为自己作品不好时，你要鼓励他。

第五，耳熟能详并且能熟练的掌握该技巧。画画一定要多练习，家长帮孩子找一找绘画的不够，加以改进，孩子自然进步的快了。

第六，坚持。画画一定要学会坚持，才会进步。

亲爱的你们，认为我的这些看法还有什么需补充的，欢迎你们留言与沐沐分享哦~

普遍来说，要按照孩子的年龄与性格详细对待。小学及小学以下的孩子以保护孩子的绘画兴趣与想象力为主；中学阶段就要慢慢注重理论与意识的培养，但不可以破坏孩子兴趣；大学阶段就需要在理论与实践结合的基础上进行创作了。

实际上还是要多画多练习，手头功夫跟上了才是硬道理，除开这个因素不说还是要多思考，有部分东西或道理想通了进步马上快要了。

怎样提升孩子的绘画能力？第一要明白什么是绘画能力，绘画能力就是通过自己的理解，选择各自不同的画材，组织或者创造出一副艺术作品的能力。表目前造型能力，构图思路，材料地运用，色彩的作用。有以下哪些途径：

1.可以找可靠的老师指点，正确的绘画方式，及良好的绘画习惯，针对绘画能力的培养至关重要；

2.通过非常多的临摹，非常大师的作品；

3.可以查找互联网资源。总得来说，提升绘画能力除了天赋以外，快的捷径，就是非常多的正确的练习。

想要提升绘画水平，第一要多看些优秀的绘画书籍，培养自己绘画的兴趣。

2通过看绘画理论方面的书提升自己的鉴赏能力，什么画画的好，什么画画的不好，要有自己的判断能力。

3多观察身边的人和事，注意细节，回忆一下我们是如何学语文的，你认识的字就好比绘画的素材，第一要有把那些素材输入大脑，不然你无从下笔。

4可以先从临摹启动，这是迅速提升绘画水平的一种手段。

5平日间要坚持多画多练习，量变到质变，拿自己的画和好的画做比较，发现自己的问题。

6可以去参与绘画培训辅导班，多参与各种绘画比赛，有目标就可以有动力，努力让自己的画变得更专业。

1、培养孩子良好的绘画习惯，循序渐进的先从简单的图形入手，反复练习；从孩子感兴趣的图形入手。

2、引导孩子欣赏优秀的艺术作品。提升孩子的眼界！当孩子想要画一件事物，却不了解如何表现时，就要引导孩子怎么画，配合图片或书籍，加深孩子的印象；

3、鼓励孩子观察自己喜欢的事物，丰富的生活体验，让孩子练习写生，大胆地去找寻自己眼里的世界。带着孩子看世界是丰富孩子绘画灵感的好来源；

4、要培养孩子的创造力，初期孩子的绘画多数是模仿，培养孩子绘画的想象力和创造力，引导他们想象有关的物体，或是想象事物当中的联系，将这样的联系描绘出来。

总而言之我们不要用成人的审美标准去要求孩子的美术作品，儿童时期就是让孩子在绘画中得到快乐，而不是满足家长的要求。

孩子们的绘画兴趣好的从小培养。那该怎么及时提升孩子们的绘画能力呢？第一，让孩子喜欢画画。因为，孩子们对自己喜欢的事情会更专注，乐此不疲。第二，找专业的老师教孩子画画。要学画画，有物质基础的家长可以给孩子找专业的美术老师，他们更懂的怎么教孩子画画。物质基础较差的家长，可以给孩子网络搜一下优秀的绘画教学视频。第三，家长可以多方法的引导幼儿画画，例如亲子写生、喷漆画、印章画等等。第四，学会赞美孩子。孩子的绘画能力还比较落后，但是家长千万不可以说：“你画的是什么东西啊！这么丑！”这样会伤了孩子的心。你要学会赞美孩子，当他有进步时要及时表扬，当他认为自己作品不好时，你要鼓励他。第五，耳熟能详并且能熟练的掌握该技巧。画画一定要多练习，家长帮孩子找一找绘画的不够，加以改进，孩子自然进步的快了。第六，坚持。画画一定要学会坚持，才会进步。亲爱的你们，认为我的这些看法还有什么需补充的，欢迎你们留言与沐沐分享哦~

多观察，自己多动手操作模仿

1、尊重孩子的兴趣爱好

兴趣是幼儿认识世界的动力。兴趣是好的老师。兴趣可以让人更多地接触该领域的主要内容，让人积极主动地找寻答案，让人在不了解不觉中学习或重温。兴趣还可以激活思考。在不少时候，兴趣就是学习的方向，梦想的来源。

因为这个原因，要培养孩子的绘画能力，从孩子的兴趣入手。假设你的孩子喜欢小动物，你可以让他画一部分小动物；假设他喜欢食物，你可以让其画一部分苹果、面包这种类型……总而言之，从孩子的兴趣入手培育孩子的绘画能力，基本上算是只需要花一半的时间就能够完成一倍的效果。

2、多加鼓励孩子

幼儿对绘画有着浓厚的兴趣，不管画的好坏，都期望得到家长的赞扬。评讲孩子的作品时，对不满意的作品，作为父母绝不可以简单粗暴地说：“你画的是什么？撕掉重画。”

假设这样批评孩子，孩子对绘画不但没了兴趣，还会失去信心，相反，假设换个方式，你先对孩子的绘画肯定，赞扬孩子的动手能力，说他有绘画的天份，再进行详细指导，说不定会起到意想不到的效果。

总而言之，幼儿有了绘画的兴趣，父母多肯定、多鼓励、多赞扬，然后，在给予正确的详细指导，幼儿的绘画能力就可以日渐提升。

3、多引导示范而不照抄

在孩子绘画时，家长要做到多引导少示范不照抄。假设孩子对画的物体没有概念，你可以先画给孩子们看，然后将你画的示范收掉，鼓励他们自己画，画得明显不同也要给予肯定和支持。

4、和孩子多交流讨论

绘画途中，多和孩子交流讨论，能有效的帮孩子丰富画面。父母可以从主题交流启动，收集有关的资料和实物，鼓励孩子大胆发表讲话说出自己有什么不一样的看法。

画画的同时也要多交流，当孩子画不下去时，进行一部分引导性的交谈，鼓励孩子运用已有的经验进行想象，自己来丰富画面。

5、尊重孩子的想法

尊重孩子的年龄特点，让幼儿把美术活动当成是自己想做的事。孩子都拥有自己的个性，也有自己的喜好色，就算明知不好看也不妨让他尝试一下，然后再比较给他看，这样做远比你说教的效果好。

画画途中不干涉孩子运用图形和颜色，让孩子做画画的主人，让孩子体验画画的乐趣，并进一步得到提升。孩子间不做无谓的个体比较，每个孩子都是独一无二的。

以上是我个人观点，仅供参考。

目前我已经在教一批小学一年级孩子美术，有几点体会：

1，她们启动对像不像的形有意识了，故此，学画就是想画的像；

2，因为年龄问题，生理上眼手还不太协调，对手的控制能力差；

3，针对一部分基本概念不可以理解；

以上这些问题不论小孩还是成人实际上都存在

故此，呢，学习画画，重点的不是要画的像这么简单

要从下面几点去尝试：

1，提升学生多特别要注意关注力；

2，锻炼学生多观察能力；

3，找到每个学生的绘画特点；

4，重要，要优先集中精力的一点是绘画思维训练，多看美术作品；

一定要掌握并熟悉现代教育技术。 在教学中，教学手段要持续性更新，多媒体进入课堂成为肯定。传统的美术教学模式中知识的传授、素质的培养，主要以教师的介绍、学生练习夯实为主，理性知识太多，感性材料太少，不可以充分发挥学生认识的主体性。而计算机地运用则可变纯粹理性知识的传授为由感性材料到理性知识的传授。我们可运用多媒体教学技术，把一部分抽象的事物形象化，大限度地改变学生学习的积极性，使美术课堂真正做到寓教于乐，美中育人。 2、要优质地完成教学任务。 美术教师不是画家，而是美术教育引导工作者；美术教师不是裁判员，而是欣赏者；美术教师不是单一型的，而是复合型的。详细地讲： （1）要鼓励学生积极参加教学过程，组织学生从自己实质上出发开展对不一样作品的比较和作品的评论。 （2）高中美术欣赏课，除了使学生正确理解作品的相关知识外，还需要进行比较深入的艺术分析，以提高学生感受和鉴赏艺术美的能力。 （3）努力做到课堂欣赏教学与组织参观当地博物馆、美术作品展览等活动相结合，使美术欣赏教学与课外实践活动相结合，提升欣赏水平。 （4）充分利用各自不同的现代化的直观教学手段，大限度地强化学生的视觉审美感受。 3、应有非常高的审美素质。 我们国内九年制义务教育《中小学美术教学大纲》将美术学科规定为是对学生进行美育的重要途径。美术欣赏学科学教育育可充分发挥特有的认识功能、审美功能和形象表达能力的训练，对学生进行审美教育，使受教育者通过美术学科学教育学提升对美的感受力、鉴赏力、表现力和创造力。以美引善，提升学生的思想品德；以美启真，提高学生的智力；以美怡情，提高学生的身心健康，促进学生全面和谐的发展。美术教师的审美水平，直接影响到学生的审美能力，因为这个原因作为一名美术教师一定要具备非常高的审美素质，才可以对学生进行高层次的审美教育。 4、真真切切提升自己业务文化素质。 美术老师第一应该通过多阅读美术理论、美术史、美学等方面的理论著作或学术论文，以提升对美术学科的认识。其次，应该从各种渠道接受美术信息，高中美术教师应该常常参观美术馆、博物馆所举行的展览，学会鉴赏、学会评论，以加深对美术的理解。也可通过网络查阅，取得各种美术信息，以开阔自己的艺术视野。除开这点还应积极思考，加强交流、持续性地提升自己的艺术素养，以迎接高中美术课程改革提出的挑战。

要做一个优秀的美术教师，一定要提升自己的艺术修养，这涵盖不少方面，第一是技术方面的，应练习书法，构图，色彩，素描等。达到应物象形，处理型的塑造问题。然后要持续性提升艺术境界，由技术走向艺术。这是一个漫长的过程，有的人终生都无所作为，也正常不过，成家的又有几人？读万卷书，行万里路，学习古人精华，才能够带来一定成就。

中国艺术作品很早就有神品，逸品，妙品，能品之分，能品是里面低的等级，大多数情况下指技法成熟，描绘的像的作品。是靠努力训练技法比较容易达到的一个阶段，但是，其它的几品是需艺术的品味的训练加上天生的艺术敏感才可以做到，艺术史上留下的也很少。这样的艺术素养的取得是靠绘画实践和文化阅读中悟出，很难做到。

进修，培训，自学。

1、真真切切提升自己业务文化素质。

美术老师第一应该通过多阅读美术理论、美术史、美学等方面的理论著作或学术论文，以提升对美术学科的认识。其次，应该从各种渠道接受美术信息，高中美术教师应该常常参观美术馆、博物馆所举行的展览，学会鉴赏、学会评论，以加深对美术的理解。也可通过网络查阅，取得各种美术信息，以开阔自己的艺术视野。除开这点还应积极思考，加强交流、持续性地提升自己的艺术素养，以迎接高中美术课程改革提出的挑战。

2、要优质地完成教学任务。

美术教师不是画家，而是美术教育引导工作者；美术教师不是裁判员，而是欣赏者；美术教师不是单一型的，而是复合型的。详细地讲：

（1）高中美术欣赏课，除了使学生正确理解作品的相关知识外，还需要进行比较深入的艺术分析，以提高学生感受和鉴赏艺术美的能力。

（2）要鼓励学生积极参加教学过程，组织学生从自己实质上出发开展对不一样作品的比较和作品的评论。

（3）充分利用各自不同的现代化的直观教学手段，大限度地强化学生的视觉审美感受。

（4）努力做到课堂欣赏教学与组织参观当地博物馆、美术作品展览等活动相结合，使美术欣赏教学与课外实践活动相结合，提升欣赏水平。

此外我期望能将美术欣赏课的成绩纳入学生的成绩范围。

3、一定要掌握并熟悉现代教育技术。

在教学中，教学手段要持续性更新，多媒体进入课堂成为肯定。传统的美术教学模式中知识的传授、素质的培养，主要以教师的介绍、学生练习夯实为主，理性知识太多，感性材料太少，不可以充分发挥学生认识的主体性。而计算机地运用则可变纯粹理性知识的传授为由感性材料到理性知识的传授。我们可运用多媒体教学技术，把一部分抽象的事物形象化，大限度地改变学生学习的积极性，使美术课堂真正做到寓教于乐，美中育人。

4、应有非常高的审美素质。

我们国内九年制义务教育《中小学美术教学大纲》将美术学科规定为是对学生进行美育的重要途径。美术欣赏学科学教育育可充分发挥特有的认识功能、审美功能和形象表达能力的训练，对学生进行审美教育，使受教育者通过美术学科学教育学提升对美的感受力、鉴赏力、表现力和创造力。以美引善，提升学生的思想品德；以美启真，提高学生的智力；以美怡情，提高学生 的身心健康，促进学生全面和谐的发展。美术教师的审美水平，直接影响到学生的审美能力，因为这个原因作为一名美术教师一定要具备非常高的审美素质，才可以对学生进行高层次的审美教育。