白里安·凯洛格公约的内容是什么，窦娥冤的端正好和滚绣球

《有关废弃战争作为国家政策工具的大多数情况下条约》，又称《白里安—凯洛格公约》或《巴黎非战公约》。1927年由法国外长A.白里安和美国国务卿F.B.凯洛格倡议，1928年8月27日由比利时、捷克斯洛伐克、法国、德国、日本、意大利、波兰、英国、澳大利亚、加拿大、印度、爱尔兰、新西兰、美国、南非等15个国家和地区的代表在巴黎签署，1929年7月25日生效。至1933年，共有63个国家批准或加入。

公约涵盖序言和3条文章主体。主要内容是：缔约各国谴责用战争处理国际争端，并废弃以战争作为在其相互关系中开展国家政策的工具；缔约国当中的一切争端或冲突，不论性质和起因如何，只可以用和平方式加以处理；任何签字国如用战争手段谋求利益，即不可以享受公约给予的益处。

《非战公约》是在全世界人民反对帝国主义战争、渴望和平的压力下缔结的。它反映了帝国主义国家当中错综复杂的矛盾，也反映了当时资本主义国家中高涨的和平主义倾向。1927年4月，法国外长A.白里安为纪念美国参与首次世界大战10周年，向美国国务卿F.B.凯洛格倡议：美法马上缔结废弃战争的协定，以为维护世界和平做出奉献。美国政府对这一表示欢迎，同时建议该条约不应限于美法两国，而应涵盖主要大国在内的大多数国家。该公约在美法两国提出的条约方案基础上签署。

《非战公约》的意义在于：（1）它在历史上首次以普遍性国际公约的形式，正式宣布废弃以战争作为推行国家政策的工具。而在这里之前，西方传统国际法理论和实践一向主张，以战争作为处理国际争端、推行国家政策的手段是合法的，主权国家有诉诸战争的绝对权利。（2）它是第二次世界大战后审判德日主要战犯（危害和平罪）的重要法律依据。（3）公约是宣示性的国际文件，无有效期限的相关规定，已成为一项国际惯例。它所反映的有关限制战争的基本原则，为其后的《联合国宪章》等国际文件所继承，以此逐步递次推动了宣布侵略战争违法的历史进程。公约的缺陷在于：第一，它笼统地使用“战争”一词，而未明确区分侵略战争与自卫战争、正义战争与非正义战争。其次，它使用“废弃战争”一词，而未使用当时一部分国际文件已经使用的“不允许使用武力”，这个问题就使侵略者有可能以不宣而战为手段或借口它所进行的武装侵略不是“战争”而开脱罪责。第三，公约的拘束力因美、英、法等国的保留而受到削弱。美国的保留是，维护门罗主义为其国防体系的一些权利；英国的保留是，世界上某些区域的“幸福和完整”，针对英国的和平与安全具有特殊和重要利益关系，因而保卫这些区域不受攻击须默认为一种自卫措施；法国则保留在其同盟国遭受攻击时给予支持的权利。这些保留超过了自卫权的范围是帝国主义国家强权政治的表现。《非战公约》在国际法和战争发展史上具有重要意义，但实质上并没有起到制止侵略战争的作用。

　　《端正好》的曲子，窦娥诉说自己莫名其妙地犯法受刑，马上说冤屈之大可以“动地惊天”。窦娥含冤受刑，对命运的不平、天地的不公充满了愤恨。因为内心悲愤到了极点，故此，不由得对天地表示怨恨。　　《滚绣球》中，她猛烈指责天地鬼神不分清浊，混淆是非，致使“好人不长命，坏人活万年”的社会不公平情况到处都是。窦娥对鬼神的大胆谴责，对天地的斥骂，实质上是对现实社会黑暗的强烈控诉和根本否定。这也是关汉卿借窦娥之口抒一己之愤的载体。　　《窦娥冤》是元代戏曲家关汉卿的杂剧代表作，也是元杂剧悲剧的典范，该剧剧情取材自东汉"东海孝妇"的民间故事，讲述了一位穷书生窦天章为还高利贷将女儿窦娥抵给蔡婆婆做童养媳，不出两年窦娥的夫君早死。张驴儿要蔡婆婆将窦娥许配给他不成，将毒药下在汤中要毒死蔡婆婆结果误毒死了其父。张驴儿反到是诬告窦娥毒死了其父，昏官桃杌后做成冤案将窦娥处斩，窦娥临终发下"血染白绫、天降大雪、大旱三年"的誓愿。窦天章后科场中第荣任高官，回到楚州听闻此事，后为窦娥平反昭雪。　　《窦娥冤》是中国著名悲剧之一是一出具有非常高文化价值、广泛群众基础的传统名剧，约有八十六个剧种都改编、演出过此剧。　　1、有关作者：　　关汉卿，号己斋叟，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我们国内戏剧史上早也伟大的戏剧作家。他与郑光祖（字德辉。其代表作有《倩女离魂》）、白朴（字太素，号兰谷。其代表作有《墙头马上》）、马致远（字千里，号东篱。其代表作有《汉宫秋》）齐名，被称为“元曲四各位考生”。他在散曲《南吕?一枝花?不伏老》中自述“通五音六律滑熟”，“我也会吟诗，会篆籀，会弹丝，会品竹。我也会唱鹧鸪，舞垂手，会打围，会蹴鞠，会围棋，会双陆”，“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆”，可见他的才艺、生活和个性。元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等流传很广。这当中的《窦娥冤》是我们国内十大古典悲剧之一。1958年，他的名字被列入世界文化名人之列。　　2、有关元杂剧：　　元杂剧是用北曲演唱的一种戏曲形式，金末元初出现于中国北方是在金院本基础上还有诸宫调的影响下发展起来的，特点明显，体制严格是一种歌唱、说白、舞蹈等有机结合的戏曲艺术形式。且有韵文和散文相结合的、结构完整的文学剧本。　　元杂剧有一套较严格的体制：　　（1）结构：元杂剧大多数情况下由四折一楔子构成一本，演述一个完整的故事，少数作品有五折、六折或多本连演。折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地址位置的限制，每一折大都涵盖有点多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。“楔子”，一般在第一折以前起交代作用，基本上等同于现代剧的序幕，用来说明情节和讲解人物。杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色唯有说白），分又称为“末本”或“旦本”。　　（2）角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏唯有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。除开这点男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。净：俗称“大花脸”，配角有副净，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。除开这点还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。　　（3）剧本的构成：剧本由唱、科、白3个部分构成。唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都拥有惯例规定。(注：本学案“拓展阅读”可查阅“宫调”知识)科是戏剧动作的总称。涵盖舞台的程式、武打和舞蹈。白是“宾白”是剧中人的说白部分。”宾白有对白（人物对话）、独白（人物自叙）、旁白（背过别的人物自叙心理话）、带白（唱词中的插话）。宾白是元杂剧中重要的组成部分。“曲白相生，方尽剧情之妙”。　　（4）试题正名：元杂剧结尾有“试题正名”，用两句或四句对偶句总结全剧内容，交待剧名。它不是情节的组成部分，其功能在于广告宣传，可能在演出结束时由演员在下场前念出和写于戏报上。大多数情况下取末句作为剧的全名，取末句中能代表戏剧内容的哪些字作为剧的简名。如关汉卿《窦娥冤》的试题为“秉鉴持衡廉访法，感天动地窦娥冤”，末句为全名，后三字即简名。

　　小说大意：在法的门前，那个人一直想进去那道门，看门人不让他进去，他就坐在法的门前等，但这一等直到他生命的尽头，他都一直没有进去。守门人看出，这乡下人快要死了，为了让他那渐渐消失的听觉还能听了解，便在他耳边大声吼道：“这道门没有其他人能进得去，因为它是专为你而开的。我目前要去把它关上了。”　　人的一生就是这样，一辈子深陷在错综复杂的生活的迷宫中:彷徨、悲哀、矛盾、冲突和理想远去的无尽的内心折磨。到了机会和可能尽失时才发现，原来机会一直在等待你的是你自己丧失了选择的勇气和机会。　　在这个世界，机会和可能不会垂青于等着者。有的时候，候，我们毕生的梦想与憧憬，差的就是鼓起勇气，大胆地向前走一步。　　=====================================　　1883年是一个美妙的年份，因为这一年里有两位世界著名作家的诞辰，而他们都出生在布拉格。后来这当中一位创造出一个代表了民族性格的士兵，另一位则凭借无以伦比甚至是有点疯颠的想象力变出了一只甲虫。19 前者因病去世，一年后后者也离开人间。　　卡夫卡，想来清楚他的人很多，在著名的也是早引入中国的《变形记》里，他让一个推销员在一觉醒来后面变成了一只人人讨厌的甲虫。事态荒谬地发展着，甲虫后死在了自家亲人的冷漠与自私自利之下。荒诞、病态而又让人没办法不联想到事实，成为了卡夫卡的小说作品中自始至终贯穿的主题，没办法善终的结局随处可见。他的短篇小说充满了强烈的对比，《在法的门前》就是一个这样的例子。文章是这样启动的：　　“法的门前站着一个守门人。　　“一个从乡下来的人走到这个守门人跟前，请求让他进法的门里去。可是，守门人说，目前不可以让他进去。乡下人想了一想，然后又问道，既然如此那，以后能不能让他进去。　　“‘有可能’，守门人说，‘但目前不行。’”　　在这个乡下人苦苦等着了一生，在生命将尽时从法的门里透出一道光，于是：　　“‘全部的人都在努力到达法的跟前，’乡下人说，‘可是，为什么这不少年来，除了我以外没有人要求进去呢?’　　守门人看出，这乡下人快要死了，为了让他那渐渐消失的听觉还能听了解，便在他耳边大声吼道：‘这道门没有其他人能进得去，因为它是专为你而开的。我目前要去把它关上了。’”　　一个简单至极的故事，却悲伤地统治了卡夫卡的一生。　　弗兰茨·卡夫卡出生在一个犹太商人的家庭中，父亲的错误教育方法给他留下了一生的阴影。在父亲高大强壮、强权在握的形象之下是年幼弗兰茨的瑟缩、迷住双眼、自责和恐惧。成年后面，他凭借着写作逃离了父亲，自己独立躲到黄金巷的一间低矮的小屋中，用文字抒发并抵御着心中的孤独。因为他的父亲期待着他成为商人以继承祖业，文学成了弗兰茨反抗父亲的一种工具。幼年时期被压抑的感情，在他的文学中被一再地重复。甚至连《变形记》和《乡村婚礼》中甲虫的形象都来源与他的父亲。在并没有寄出的长信《致父亲》中，弗兰茨写道：“譬如，像德国犹太人演员洛伊那样无辜、天真率直的人都因为这个原因而大遭其殃。您不认识他，您却用一种我已经忘却了的可怕的方法将他比作甲虫。”　　在弗兰茨·卡夫卡的短篇作品中，其它弱小的动物也大行其道，比如《一份致某科学院的报告》中变成了人的猴子、《女歌手约瑟芬或耗子民族》中的没有童年的耗子们、《一只杂交动物》中半羊半狗的生物、《地洞》中无时无刻不提心吊胆的地下动物，等等。弱小的弗兰茨是不是将地面上自己的影子捡了起来，稍加改装，变成了文字中的被欺凌的谨小慎微者呢？这不可以而知。但他父亲所带来的持续持续性的压力却压根没有减轻过。“我写的书都与您相关，我在书里无非是倾诉了我当着您的面没办法倾诉，。…其次是因为它占据了我的一生，它在我的童年时代是一种朦胧的预感，后来便成了一种期望，再以后经常成了一种绝望的情绪。”　　弗兰茨的父亲用一种蛮横无理的方法教育出了一位与众不一样的作家，后者终生活在被压抑的痛苦中。他独特的行文方法，奇特的情节发展走向，涵盖整页整页连对话都涵盖在内的段落，全都反映出作者内心的无助与孤独。　　然而，他又离不开父亲。对父亲的反抗行为带给他深深地自责，甚至因为父亲觉得他不够“卡夫卡”而感到歉疚。“您一定要像对待两个迷途的人那样，用您的爱把您的父母扶起扶正。…您不可以因为痛苦而谴责他们。”他持续性地尝试接近父亲，又被一次次的挫折弄得灰心丧气。就像青春期的少年一样，他连写作这样的反抗也是为了吸引父亲的目光。他越是要用这样的方法远离父亲，就越是在作品中投下父亲的影子，以此越来越近、越来越紧地将自己与父亲捆绑在一起。　　针对这个永远生活在阴影下的弗兰茨，父亲就是他的“法”，而隔在法与他当中的守门人就是他自己的性格。　　只是这样吗？　　卡夫卡的身份长期以来都是一个很难解释的出题。他出生在奥匈帝国统治下的布拉格。在1918年前布拉格受奥地利的统治，1918年后面则成立了捷克斯洛伐克共和国的首都。但要把生于斯、逝于斯，一生大部分时光都在这里度过的卡夫卡划归捷克文学，又明显是不合理的。不只是因为卡夫卡的犹太人身份在当时的捷克属于底层，更因为卡夫卡的作品中使用的是德语-奥匈帝国的官方语言。目前中国翻译出版的卡夫卡小说都将他的国籍定为奥地利，虽然维也纳明显与卡夫卡也没有太多关系。　　卡夫卡的作品中基本上不提到布拉格，这一点与那些与他同时代的捷克语作家大相径庭。卡夫卡基本上不和别人交往，白天黑夜地窝在住所里，写作、写作、不停地写作；而捷克语作家们则相互交谈、聚会、结社，写作并非生活的都。卡夫卡的作品在他生前大多没有发表。他的朋友违背了他的遗愿，将他的作品草稿、涵盖书信都整理结集出版。但捷克的官方文学史自始至终不可以给他一个与捷克语作家类似的位置。　　毫无疑问，二十世纪初是捷克民族复兴的阶段，经过了三百年的日耳曼民族统治，沉寂的捷克语成为了作家们标志民族独立性的武器，在一片全民奋起、欣欣向荣的情况中，用德语写作的卡夫卡明显是个异类。捷克不只是向外为自己民族的复兴努力奋斗和庆祝，同时也在向内挤压着德语文化的生存空间。失掉了官方语言的地位，卡夫卡的德语成为了捷克斯洛伐克中的一座孤岛，而潮水还在上涨。继父亲后面，语言成为了这位作家的另一个守门人，将他挡在文学殿堂之外。　　现目前在布拉格，卡夫卡的故居成为了旅游的必经景点。央视《正大综艺》栏目在讲解捷克首都时，只拍摄了卡夫卡的故居和塑像，而有关那位士兵的创造者只作为了后的一个小问题，播放了他常去的酒家。其他的作家则全部未提，没有马哈，甚至没有昆德拉。正是昆德拉在小说中让自己笔下的人物穿上了一件可笑的T恤衫，上面印着“KafkawasborninPrague”（英文：卡夫卡生于布拉格）。央视的做法没办法不让人觉得：卡夫卡成了当今布拉格的代表。据说在他曾经长时间从事写作的黄金巷街头，经常是人潮拥挤、嘈杂不堪，到处都是印着他那阴沉头像的纪念品。在门外徘徊一生的卡夫卡，历经数十载若干人士的呼吁，终于被大张旗鼓地请进了第一道大门。　　然而，不管如何，活着的卡夫卡也还是是那个羸弱的、胆小的、带点神经质的人，他自己独立沉迷于被包围着并渐渐变小着的德语中，藏身于狭窄静谧的小巷里，为了逃避而不停地写作着。他永远徘徊在门外，也许唯有灵魂可以越过守门人，并穿过那将要关上的大门，到达他企盼一生的法的面前。