怎样把自己唱歌的气息练得长儿足总是一句还,诗篇十九章怎么唱好听

怎样把自己唱歌的气息练得长儿足总是一句还没唱完就没气?
1.深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 并且都是5秒 找到气息的节奏 2.深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 但呼还是5秒 吸就越短越好 3.将2的动作重复三次 只是不呼不吸 屏住一口气(这个时候气息不动 唯有肌肉工作) 4.将2,3动作中的呼,吸肌肉动作颠倒(重要)再启动深呼吸三次 呼是10秒 吸越短越好 5.保持4的动作 将呼慢慢延长10~30秒 吸还是越短越好 并呼时推动声带发元音(a,e,i,o,u,这是拼音) 6.保持5的动作 慢慢将元音变为歌词 保持发声及气息动作位置来唱歌 先练习吧 下次讲要领和规范 加油 加油 No.15练气窍门!!!(第三讲) 声乐中的气息讲的是一呼一吸两个动作的反复交叉替换 而主想要表现的是气息中的“呼” 故此,各位考生在练气时应多注意“呼”而不是过于强调“吸” 目前在各位爱好者甚至职业歌手中还是大有人“丢西瓜捡芝麻” 练气注意事项: 1,重视呼,自然吸 2,先行而后停 3,以多口气为一组,不需要在一口气里“逞强” 练习方式: 1,弱延音练习(气息动作见第二讲) 发“丝”的音,一口气“丝”20-30秒,5-7口气为一组,每一次练3-5组 要求:轻,细,连,长 2,强跳音练习(同上) 发“哈”的音,一口气10个,每个当中间隔一秒,5-7口气为一组,每一次练3-5组 要求:短,快,匀,净 3,“嘟”练习(如同小孩玩时) 嘴唇放松,颤动 用“嘟”替代歌词,完成整首曲目 要求:注意连贯,气口,情感,要和刚才表达的歌曲完全一样 (练习部分:) 怎样喊嗓练声: 第一阶段:未曾出声先练气研究资料表达人在正常情况下,每分钟呼吸16—19次,每一次呼吸过程约3、4秒钟,而演唱时,有的时候,一口气要延长十几秒,甚至更长,而且,吸气时间短,呼出时间长,一定要掌握并熟悉将气保持在肺部慢慢呼出的要领,故此,要先做: (一)“深吸慢呼气息控制延长练习”。 其要领是:先学会“蓄气”,先压一下气,把废气排出,然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样,自然松畅地轻轻吸,吸的要饱,然后气沉丹田,慢慢地放松胸肋,使气像细水长流般慢慢呼出,呼得均匀,控制时间越长越好,反复练习4—6次。 (二)“深吸慢呼数字练习” 我们把第1个步骤骤称为“吸提推送’,“吸提”的气息向里向,“推送”的气息向外向下,在“推送”同时做气息延长练习。我们推荐三种练法: A.数数练习:“吸提”同前。在“推送”同时轻声迅速地数数字“12345678910”,-口气反复数,数到这口气气尽为止,看你能反复数多少次。 B.“数枣”练习:“吸提”同 前。在“推送”同时轻声:“出 东门过大桥,大桥底下一树枣,拿竹竿去打枣,青的多红的少 (吸足气)一个枣两个枣三个枣 四个枣五个……这口气气尽为止,看你能数多少个枣。反复4—6次。 C.“数葫芦”练习:“吸提” 同前。在“推送”同时轻声念:“金葫芦,银葫芦,一口气数不了24个葫芦(吸足气)一个葫芦二个葫芦三个葫芦……”,这口气气尽为止,反复4—6次。 数数字、“数枣”、“数葫芦”控制气息,使其越练控制越,一定不能跑气。启动腹部出现酸痛,练过不短的一个时期,则会自觉大有进步。 (三)“深吸慢呼长音练习” 经过气息练习,声音启动一步一步加入。这一练习仍是练气为主,发声为辅,在推送同时择一中低音区,轻轻地男生发“啊”音(“大嗓”发“啊”是外送与练气相顺),女生发“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口气托住,声音出口呈圆柱型波浪式逐步递次推动,能拉多长拉多长,反复练习。 (四)“托气断音练习” 这是声、气各半练习。双手插腰或护腹,由丹田托住一口气到额咽处冲出同时发声,声音以中低音为主,有弹性,腹部及横膈膜利用伸缩力同时弹出,我们讲解三种练习: A.一口气托住,嘴里发出迅速的“噼里拍啦,噼里拍啦”(反复)到这口气将尽时发出“嘭一啪”的断音。反复4—6次。 B.一口气绷足,先慢,后快地发出“哈工哈)—(反复)(提高)哈,哈,哈……”锻炼有进发爆发力的断音,演唱中的“哈哈…”大笑、“啊哈”、“啊咳”经常会用到。 C.一口气绷足,先慢后快地发出“嘿—厚、嘿—厚”(反复渐渐提高)“嘿厚,嘿厚……”提高到气力不支为止,反复练习。 经过这一阶段练习,气为声之本,气为声之帅的气息,已基本饱满,“容气之所”已基本兴奋、活跃起来,而声音一直处于酝酿、保护之中,在这里基础上就可以启动准备声音练习了。 第二阶段:气、声、字的练习 戏曲演员特别京剧演员涵盖戏曲爱好者在喊嗓练声上容易犯急于求成的毛病,恨不可以很快地就可以喊出又高又亮的嗓音来,急着喊高音,猛喊甚至瞎喊乱喊,这时常是事与愿违的。我们在研究喊嗓练声时,有意地先练气息不急于发声是利于发声练习,要各位考生明确一个循序渐进的规律和持之以恒的毅力。在这第三阶段,我们建议还是不急于爬音阶喊高音,而从气、声、字结合练起。这三者关系应排成这样一个顺序:气为音服务,音为腔服务,腔为字服务,字为词服务,词为情服务。从这个顺序中,我们可以看到字的位置居于中心,前面牵着“音”和“腔”,后面联着“词”与“情”。当中一塌,满盘皆输。字音的真切,决定着声音的圆润,“以字行腔”正是这个理儿。在喊嗓练声中的字、音、气的关系,应是托足了“气”,找准了“音”,咬真了“字”。详细方式是:用汉语拼音的方式把字头、字腹、字尾放大放缓,以字练声,然后提高,同时练嘴皮子和唇齿牙舌喉的灵活性。 (1)唇音练习:(先放慢,放大念一遍渐渐提高到念绕口令) 八一百一标一兵一奔—北一坡一 北一坡一炮一兵一并一排一跑— 炮一兵一怕一把一标一兵一碰一 标一兵一怕一碰一炮一兵一炮一 (2)齿音练习(方式同上) 四-是四, 十-是-十, 十四是-十四, 四十-是-四十, 不要把十四-说-四十, 也不能把四十-说-十四, (3)舌音练习(方式同上) 六十六岁刘老六,推着六十, 六只大油篓, 六十六枝垂杨柳, 拴着六十六只大马猴。 (4)喉音练习(方式同上) 山前有只虎, 山下有只猴, 虎撵猴,猴斗虎, 虎撵不上猴, 猴也斗不了虎。 (5)舌音牙音练习(方式同上) 街南来了个瘸子,右手拿着个碟子,左手拿个茄子;街上有一个撅子,橛子绊倒了瘸子,右手摔了碟子,左手扔了茄子 (6)十三道辙字音练习 风(中东)一催(灰堆)一暑(姑苏)一去(一七)一荷(波梭)一花(发花)一谢(乜斜) 秋(由求)一爽(江阳)一云(人辰)一高(遥条)一雁(言前)一自(支思)一来(怀来) 俏(遥条)一佳(发花)一人(人辰)一扭(由求)一捏(乜斜)一出(姑苏)一房(江阳)一来(怀来) 东(中东)一西(一七)一南(言前)一北(灰堆)一坐(波梭) 这样一练,你哪路音圆润,哪路音干瘪,分得清,找得准。气、音、字练习很实用有效。 第三阶段:吟诗、吟唱练习 把吟诗、吟唱放在第四阶段目标是练习和挖掘“低音宽厚,中音圆润,高音坚韧"的嗓音素质,不漫无目的拔高、爬高,而是夯实中音、低音,使其音色华美、音质纯正,保住一条好听好用的嗓子,同时锻炼高音的坚韧有弹性。这个时候的念白练唱都是无伴奏的,演唱更难,要求更高,在第三阶段练,有气、音、字垫底是一个台阶一个台阶爬上来的,嗓音依然不会疲劳,练习有实效,把控掌握性大。 (1)吟诗大多数情况下选各个行当的定场诗,因为角色刚刚上场,要给观众留下第一印象,并使他们停止议论,安静下来,故此,定场诗应是声调非常高,不急不慢是角色自己兴趣志向的自我剖析,韵律性极强,一定要好好练,又合适于喊嗓、练声、练习。例如《击鼓骂曹》祢衡的定场诗,“口似悬河语似流,全凭舌尖压诸侯,男儿何得擎天手,自当谈笑觅封侯”;再如《挑华车》中岳飞的定场诗“明亮亮盔甲射人斗牛宫,缥缈缈旌旗遮住太阳红,虎威威排列着明辅上将,雄纠纠胯下驹战马如龙”。在万物苏醒,万象更新的清晨你可以尽情发挥练嗓。 (2)吟唱:具有念白吟诵相夹,半唱半念交相辉映的特点,比吟诗更难,其情感更宜抒发,其音律更宜舒展,正好用来喊嗓发声。半吟半唱如引子,比如,《宇宙锋》赵艳容上半吟(念)“杜鹃枝头泣,(吟唱)血泪暗悲啼。”再如阳平关》曹操(半吟念)“只手(吟唱)独擎天,奇勋已早建,(半吟念)虚名扶汉祚,(吟唱)时势魏将迁”。直接吟唱如《秦琼卖马》“好 汉英雄困天堂,不了解何日回故乡”,再如《清风亭》“年纪迈,血气衰,年老无儿绝后代”,“听妈妈高声唤悲哀,想必是为姣儿失却了夫妻恩爱”。 (3)京白(普通话)吟诗:为现代戏表演念词而练习,如用吟诗的旋律,念《毛主席诗词》“天高云淡,望断南飞雁,不到长城非好汉”等。再如念现代戏一部分经典道白,“久旱的禾苗逢甘霖,点点记在心”,“千枝万叶一条根,都是受苦人”等,都是喊嗓练声的好素材。传统大段念白及一部分贯口练习也可以在这一阶段锻炼气息和发声。 第四阶段:弧形气声练习 这是京剧里很独特的一种发声技巧,它像舞蹈里的弹跳,跳起来蹲下去又弹起来,也像体育里的掷铅球,转起来,缩回来,再掷出去,气息和声音推出形成一条/型,抛物线,拉回来,再抛出去。 如武生:啊/咳/ 老生:马/来/ 花脸:酒/喔啊\来/ 丑:啊/哈/ 青衣:苦/哇/ 容⌒禀/ 这种类型双弧形气、声,如不好好练,极容易出“岔音”,“转”或“呲花”。大多数情况下要领是:运好气-托好字(像“汉语拼音”一样分解字音)-抛出去-收-再抛出去,控制好气息、音量,选出好音色,一环扣一环,相得益彰。特别程派吟诵的“容-禀”似断持续性、细若游丝、欲断又起至饱满地送到家。归音归韵更是需努力练习和掌握并熟悉的。 第五阶段:爬音阶及高难音练习 “嘎调”、“翻高”、“高腔”是演唱中不可缺乏的,我们称其为高难音。在喊嗓练声中练习这路音,注意不可多练,重要是找方式找位置,假设不要命去喊去叫,前面练习的会都做废,还会伤及嗓子。练习这路音忌挤、卡、捏、压、强努、硬拼横气。老先生说“如字要高唱没有必要使劲反呼(使拙劲去喊),惟将此字做狭做细,做锐,做深,则音自高矣……,凡遇高扬之字照上法将气提起送出……则听者已清晰明亮,唱者又不费劲。”这里有窍门,有方式,要按照自己的实质上条件,去摸索,去探求。 练声法(9法): (之一) 唱歌令人沮丧的事,莫过于走音。 一咪在手满以为唱它一回高效,谁清楚没有人在场还可以算中规中矩。那晓得在众人面前唱歌,歌声会变了调,连呼吸都不受指挥。 好歌慢慢练,既然,喜欢唱歌,「走音」这问题非要处理不可。 基本法第一条:练气,练气切要把喉部及胸腹一起放松,然后一收一放,一次有声,一次只是呼吸,来回十多次后,唱一首喜欢的歌,唱时一定要口型如半月「」。 (之二) 话说经过第「一招」练声法,第「二招」需要粉墨露出面目。 方式━━全身放松,深深吸入一口气,跟着微微乘着气息由 I 至 I 歌唱,再吸入另一口气,迅速而又畅通的亮声「呵」出音阶。 此法有助增多气量还有发声明亮。不过,有部分练唱者共鸣较浅窄,可能经过有「动机」的锻炼发觉喉紧气速。如果不小心遇到到这情形。请倒一杯温暖的白开水,…… 诗曰:喝一口,拍拍胸口。继而用手按摩全颈及喉咙,如此这般,有助血液循环及开阔胸腔及口腔共鸣。 (之三) 话说「两招」过后,应该轮到第「三式」上场。请两手轻傍左右两边肋骨(腰上一点),然后吸气,在吸气时要感觉到两边肋骨横向扩张,手请仍保持原状,跟着收小腹把气呼出,呼气之时保持扩张两边肋骨。然后放松全身,再重覆一次、两次、三次一直到十七、八次吸气。这「一式」的目标是,把肺活量提高,同时亦提高人体张力。唱歌的首先条件是有声有气。好了是否认为胸口涨闷,甚至头重喉咙干涸?用一小茶匙红茶叶加些冰糖,重温上次所写的:「喝一口,拍拍胸口。」不过今回拍的地方范围多几处,连腹部亦拍拍它,对练声练气很有效。 (之四) 第四式。眼望远方,咀吧唱喜爱的歌,唱歌时候,两手轻按小腹,即这里说的意守丹田。 为什么须要两手轻按小腹?这样可以带动思想集中。人的意念很飘忽,按小腹是把声音保证「够深」,也就是在丹田发声。 既然,启动了丹田发声,即是练习歌唱有严格的要求,如此,如此,请广大网络用户要记住一、二、三式,不可带来一定偏废。 (之五) 丹田发声是全部圆润、明亮、美的声音出发点。不过要达到声音通透明亮,真的非一朝一夕的功夫可如愿以尝。努力加油进入第五式━━ 合咀“Hum”1 2 3 4 5 6 7 I 再从高声区“Hum”回起音点。练声时两旁肋骨微微向横扩张,声音要发自小腹直通达至鼻梁,而喉咙一定要放松。 目标:是发展鼻腔及口腔当中的共鸣。 又是一句老话,温故知新。 (之六) 第六式,震音及弹跳音━━ 1.吸气,气要吸得深。 2.用唇打出 1 2 3 4 5 6 7 I 音阶,发声时,两边肋骨微扩张,小腹与双唇配合弹跳。 3.咀巴张开成圆型,以「呵」音配合腹部弹跳,从 1 至 I。 目标:练就一把有力及有弹性的歌喉。 (之七) 重点是练习咬字了解。 第一把发声部份调整, 一.拍拍胸口,清清腔口。 二.吸气要深,吸气时两旁肋骨向横扩张,目标是调节共鸣通顺。 三.放声吐出“开、齐、撮、合”四个字,因素━━开是把口腔张大;齐,发出齿音;撮,让字音集中;而合的意义是锻炼唇音。 这是练习吐字了解的第1个步骤,请广大紧记各式练习。 (之八) 有朋友问:「唱歌走音,高音不成,低音不就,想一展歌喉,可惜开口难听,我该如何?」 这真的是一个很大的唱歌缺憾,目前就“走音”作试题。 1.慢慢扩张“横膈膜”,深深吸气,支持着不要把气呼出。 2.支持的气息到了顶点,马上用手以迅速节拍;拍拍胸口大声用不规则的“呵”音随气而“呵叫”。 3.两手前后左右拍打及按摩头部,力度要适中,目标是令头腔共鸣提高。 注意:这招非初学者的歌唱“良方”,假设初来访客,还请由歌唱第一式作起步点,后会有期。 (之九) 练习连音━━ 第一吸气,吸气时两旁肋骨微张,气吸至七分满便可以,因为吸气太深,太满反为令人容易泄气。 唱出FA音,由1---/2---/3---/4---/5---/6---/7---/i 再以MA音重复以上音程,每唱四拍吸一次气。 记着练音阶时,吸气呼气要安静,发声不要让声音震抖。 目标:这一式是训练歌声的穿透力。 一连九式高唱入云音波功,广大有心练歌朋友;可有一招一式按部就班练声练气练唱歌? 我用“暂别篇”这名字;是有用意的。「声音」是看不见的东西,要拥有一把好嗓子,要经过不少不一样的训练方式,不少时不是依书而习,完全就能够得上歌唱大道。因才施教,因生理条件而判断练声方式是至理名言。 我这九式练声法是献给各方朋友作为打好声底基础的歌唱良方。请广大朋友持之以恒,将每一式反覆练习,时间定然证明你们声音亮丽了。
诗篇十九章怎么唱?
诸天述说神的荣耀
穹苍传扬他的手段
这日到那日发出言语
这夜到那夜传出知识
无言无语
也无声音可听
祂的量带通遍天下
祂的言语传到地极
神在其间为太阳安设帐幕
太阳如同
新郎出洞房
又如勇士欢然奔路
它从天这边出来
绕到天那边没有一物被隐藏
不可以它的热气
影评怎么写?要从哪哪些方面入手?
怎样写影评》-周黎明看电影
《看电影》杂志2023第十期中刊登了周黎明的《怎样写影评》,特贴上来,比较长,您可以挑选你喜欢看的段落读,希望能有效的给各位考生参考学习,也期望更多的朋友写写影评。有打错字的地方请原谅,没有太多时间校对。。。。
。
曾经有读者问我这个问题,我认为比较容易回答,也超级难回答。说容易,爱怎么写就怎么写,我压根不觉得写影评有哪些N字方针:说难,写影评跟看电影一样是一件很个人化的事情,不少东西只可意会。本篇文章要说的,与其说是“怎么写影评”,不如说“我是咋写影评的”。
写影评,归根结底就是把看完电影后的感受用文字记录下来。只要你看片时没有睡着,你对所看影片都会带来一定感觉:就算是睡着,那也是一种反应,也许能证明这部影片不是大多数情况下的闷。影评没有长度的限制(媒体会有),长的洋洋万言,短的可以两三句。有一个英文电影论坛举行一句话影评比赛,结果有部分获胜者居然将评论浓缩成一个字。
我近编写《西片碟中碟》这本欧美电影指南时深有感触,写短评绝对不比完整的评论轻松。
在成千上万茶余饭后发表观后感的观众中,坐下来把想法变成文章的是少数,而媒体能采取的更少些。假设几家有影响的媒体不约而同休用同一种文体,给人的感觉就是影评就该这么写。
例如在美国,主流媒体的电影评论大多数情况下在一千字左右(译成中文)。大概三分之二整版内容是描述剧情,剩下的属于评价,但评价的方法没有固定程式。我初写影评时受到这方面的影响,落笔自然留下这样的痕迹,我认为无这里说的好坏,只是一种风格罢了。
可能是因为我们的文艺评论传统长时间受压制的缘故,我们对一部分概念界定没有西方既然如此那,清晰透明,可是我们又很喜欢条条框框。
就说“影评”,什么叫“影评”?狭义地看就是英文中的Film review”。这种类型文章是写给看电影的人看的,不是给拍电影或研究电影的人看的,大多数情况下发表在主流媒体或影迷刊物。罗杰。艾伯特是惟一得过普利策奖的影评家,但他的文章很浅显,直白到像是拉家常。
他很高产,每周可以有五篇评论,但都比较短,翻译成中文大约就是700字。他的大众路线让他成为读者多的影评家,全美国有两百多家报纸授权转载,而且,他每周还有一个电视栏目,每期半小时。跟他相反的如《纽约时报》的艾维斯。米切尔,喜欢卖弄辞藻,非把读者搞得云里雾里不罢休,不信各位考生可以看我翻他的《骇客帝国国2》评论。
宝琳。凯尔可能是有影响的美国影评家,她反电影评论提升到艺术的高度,从60年代到80年代未,她的评论是美国文化的一面旗帜。她的写作上的文章造诣有点像子君,有一种女性的优美,但观点很尖锐,有的时候,很刻薄。
我们的影评范畴似乎要更广一部分,有部分很感性的随笔、借助电影的抒情文字,英文中应属于essay;有一部分是理论研究,属于论文性质,英文肯定是film criticism或Film theory。
习惯于这当中某一类的读者,时常会对其他类型看不惯-看惯随笔的会嫌其他的没有一个性;看惯论文的自然会认为没有非常多专业术语和脚注就等于没有深度。在我所写的长篇评论中,《人工智能》和《公民凯恩》都超越一万字,但前者实际上很感性,而后者本来就是一篇论文,只不过我努力回避论文的风格。
假设我把该用的术语全用上,并详细记录每句话的出处,估计某些学院派会心悦诚服,而该文则会丧失99%的读者。这是我的局限,媒体多半觉得是长处,而大学和研究院则默认为“你还嫩点,需改进”之处。
之前老一辈的评论很像我们中小学里上语文课,先来一段时代背影 ,马上是故事大纲,中心思想,后是详细分析等等。
作为一种写法,这未尝不可,但它不是金科玉律。我尽可能回避这样的作茧自缚的写法,害怕用一种形式把自己框死。一般看完一部影片后,我会想一下自己感受深的是什么,也许是故事(如钢琴家),也许是讲故事的方法(如穆赫兰道),也许是表演(如煞女),也许是摄影或置影(如吸血惊情四百年),也许根本没有故事,表演等,只是纯感受(如雷吉奥的生活三部曲)。
一部影片可以谈论的东西不少,但应该谈论的是那感动自己的部分。填充式的面面俱到可以表达自己的观点,但不会成为好影评。
影评人要不要文艺理论知识?从而为生者有理论基础当然是好事,但是在懂一点点理论和不懂理论当中,我宁愿选择不懂。当刚涉足文艺理论(还有相光的美学和哲学)时,比较容易出现豁然开朗的大彻大悟,以为什么事情全了如指掌,殊不了解自己学的只是不少理论流派中的一种。
每一种理论都拥有独到之处,但推到极致都会变得荒廖。
对我来说,怎么写不重要,有本事写成诗歌也无妨。重要的是写的主要内容是不是言之有物。说到这个“物”,里面有太多奥秘。因为我们生长在一个“统一思想,统一口径”的大环境中,不少读者不由自主地找寻跟自己一样的观点。
但凡是意见相左,便会做出激烈反响。顾小白很少写review型的影评,但但凡是出手一定很精彩,他对《双雄》的评论也是如此。有网络用户不一样意他的观点,这也很正常,但这位网络用户明显感情受到伤害,因为顾小白说了他偶像的坏话。真是没有必要,你有不一样意见尽可以发表,在互联网时代,已经没有人能垄断话语权;但只要没有“高度统一”的政策,这个世界上就可以有形形色色的不一样意见,对一部电影的评论更是如此。
假设一个人不可以适应言论自由的环境,那他好躲开这个环境或者自己创造一个言论统一的小环境。
《手机》引发的争议表达,有这样的心态的影迷在我们国内为数很多,第一是崔永元。作为一名该片的评论者,他犯下了两个大忌:一是你一定要看过影片后才有资格评论,不然你的观点是空中楼阁;二是你可以用任何强烈的语言驳斥该片,假设认为有诽谤之嫌,可以诉诸法律保护,但他暗示电影局应该禁映(原话是:我甚至不理解电影局为什么能让他通过还在全国放映)则是一种对电影业非常有害的思维。
更可悲的是,在新浪网的调查中,高达百分之40的人同意他的观点(也许只是同意他言论中的某一些。)
让我们来推理一下:假设崔永元是电影局审片官员,他理所当然会枪毙该片。假设这百分之40的网络用户中有人有权枪毙该片,既然如此那,该片就不会问世。这么多人这么乐意剥夺公众看某部影片的权力,同时又不少人叫嚷着没好片看。
你说这中间是否有因果关系?能怪谁呢?当我首次看到这个调查结果时,真是很痛心:中国观众,我们只配没电影看,因为我们动不动就要把自己不喜欢的作品给禁了。可以想象,假设这百分之40的人可以一票否决,中国将从此没有一部电影可以上映,也不会再有一部小说、一张报纸、一篇文章可以问世。
要清楚,世界上是没有哪部电影是可以得到百分之百的认同和赞许的,如一个政客得到百分之60的民意认可,就算很受欢迎的了。假设一个人可以剥夺全部人的选择权力,既然如此那,任何形式的创造都可以休矣。
当然崔永元只是暗示了一下,而且,他也不是审片官员,而且,他也有发表自己观点的权利,故此,我们的反应可能过火了。
不过这样的国民心态针对拍电影或写影评都是一大障碍。十多年前的这里说的影评,被沦落成为圈内说好话的宣传;目前有部分人为了骇世惊俗,有意或恶意和你们唱反调,实际上心态差不多的,都是一种迎合。真正的影评,重要,要优先集中精力的是想要表现自己的真实感受。感觉没有对错,感受一定有反对者,但感受有讲道理和讲歪理之分,有常态和奇特之分。
宝琳。凯尔的观点百分之80我都没办法认同,她针对斯特里普脖子以下不会演戏的说法,相信大多数电影业人士都不会苟同,但她自有她的逻辑。我没有必要同意她的结论,但我欣赏她独特的视角。
一个影评人的真本事不在于人云亦云,而在于发现别人疏忽的佳作,当《雌雄大盗》没有人问津时,凯尔为它摇旗呐喊,说《指环王III》是优秀作品,没有人会因为这个原因把你看成天才。
(我没有鼓励各位考生有意或恶意唱反调)我认为一个好的影评人,应该勇于推荐遗珠。讲解《指环王》是工作,但当你发现一个敢打敢冲的导演带着一班不会到处导致少女尖叫的演员拍出一部感人至深的作品,那种快感是无与伦比的,而向各位考生讲解这样的作品,也是我们责无旁贷的。
电影基础知识
二、电影对人类生活的影响
三、影评写作的的视角
四、影评写作要求
一、电影基础知识
一、电影:由活动照相术结合幻灯放映发展起来的一种综合性现代艺术。发明于19世纪末。1895年12月28日法国路易·卢米埃尔兄弟在巴黎第一次对观众放映,故将这一天定为世界电影诞生日。
二、电影的本性:
1.作为大众文艺样式的艺术观赏性;
2.作为达到利润、扩大再生产手段的商品性;
3.作为意识形态载体的工具性。
三、对电影事业的要求:1.反映个性力量的艺术创造性 2.适应时代与社会需的思想性;3.达到经济价值的功利性。
四、电影的两大风格类型:
1.纪实风格:源自于路易·卢米埃尔兄弟放映的《工厂大门》《婴儿喝汤》《水浇园丁》等影片对生活的纪实。强调真实客观地反映生活的本来面目。
2.戏剧风格:源自于美国用电影对舞台演出的纪录,注重场面繁华、情节曲折、明星效应,形成好莱坞式电影风格,对故事片创作出现重要影响,成为电影市场中主要的影片样式。
(***98年3月9日对《泰坦尼克号》和美国电影有什么不一样的看法)。
五、电影主要表现手段:
蒙太奇:将片断镜头加以组合,并与声音配合,创造出特殊电影时空的结构方法。
英国梅里爱的发现与探索。美国格里菲斯在《一个国家的诞生》中成功地运用。苏联电影家森斯坦、普多夫金等将蒙太奇上升为理论。
“库里肖夫实验”,一个毫无表情的脸与喝汤、棺村、小孩的画面连接,出现不一样的效果。
蒙太奇强调剪辑的作用。有各种表现手法,如镜头~、音响~、对比~、平行~、声画分立、声画对位等。蒙太奇非常大地提高了电影的表现力。
长镜头:指对一个运动志面较长时间的连续不间断地表现,保持运动着画面的整体性。
这是法国电影理论家巴赞反对蒙太奇导致的虚假而提出的一种电影闰美学理论。强调电影的照相本体属性,强调生活的真实性。
二、电影对人类生活的影响
一、电影对现实生活的影响:
1、从出现以来渐渐成为普及、重要,要优先集中精力的艺术样式(电视只是传输方法的改进,其以声画为手段的表现特,质与电影完全一样),列宁说:“针对我们来说,在一切艺术样式中,重要,要优先集中精力的就是电影。
”电影对人的行为、生活方法出现重要影响。美国目前人均每一年看6次电影。
2、对人类文化信息传输方法的巨大变革,使人类进入影视文化(信息文化)的发展阶段。西方学者觉得人类文化经历了三个阶段:以语音为载体的口头语言文化,以文字为载体的书面语文文化,以音像为载体的影视文化。
二、电影评论的作用:
1、影评是一种科学的活动是电影艺术与观众的桥梁是达到电影三重价值(艺术的、社会的、经济的)的重要手段。国外影评主要作用于票房价值,中国影评侧重于社会性,形成中国特有的、广泛的群众影评浪潮,形成中国文艺评论独特景观。
2、影评本身是一门艺术,促进提升人的审美能力、思辩能力、写作能力。从写作学的要求看,影评写作需信息处理能力,也是记叙、描写、议论、抒情能力的综合运用。不少人从影评起家,走上专业文化工作道路。上海为适应素质教育的要求,在97年高中毕业考试语文中有一道小作文题,要求学生写影评,试题是《推荐一部影视剧》,15分,这一举措使学校掀起起电影热,97年的《文汇电影时报》和98年2月11日《新民晚报》对这一作了报道。
国外文科大学大多数情况下都拥有电影课程。今年,东南大学开展校园文化活动,要求大学生看百部优秀影视片。近,北师大为大学生设立电影院,结合放映的影片请专家给学生讲评。
三、影评写作的的视角 一、思想评论:
1.评主题。力求有独到见解,深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都觉得这部影片反映了秋收起义历史,成功地刻画了毛泽东的形象,将马列主义与中国革命实践相结合,走农村包围城市的道路,为中国革命找到了斗争方向。
而我按照列宁有关领袖的论述和中央有关毛泽东思想的界定中认识到,影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程,也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史因素与过程,从这一新的视角展开评论(见《银海珠光》)。
2.评现实意义。也与主题相关,但更侧重于现实作用,现实题材的影片如《孔繁森,我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面,评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。
历史影片的评论也要观照现实。
3.写观后感。要联系现实,融进自我,或是褒扬先进,批语落后,针贬时弊;或是进行自我观照,找寻差距,激励鞭策。中小学生的影评文章多属这种类型。要注意的一是不可以写成“故事简介+自我对照”,二是要紧扣影片,而不是从影片中抽出一个话题,离开对影片的评论。
如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是表达一些肤浅的看法,浮于表面,完全没有深入透彻的研究和分析“落后挨打”,而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的主要内容,联系历史事实,结合世界著名海战,对比联想,针对现目前社会不良风气发出呼吁。评《南京大屠杀》的评论《城的断想》紧跟“城”字做文章,从“屠城”、“纸城”、“没有设立防的城”、“钢铁长城”和“国防之城”,扣得紧、放得开、收得拢。
二、人物评论。
这是较为普遍的评论样式,可分为单一人物评论、同一类人物评论、不一样人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了毛泽东与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把控掌握个性特点,作出由表及里、逐层深化的评析。
在人物评论写作中,好力求不仅评析人物形象的意义,而且,要结合人物塑造的方式,把控掌握人物独有的个性,如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干,从中更深地挖掘出人物形象意义,如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了纯粹着眼于对英雄人物的热情赞颂,而更多地溶进了新时期知识分子命运的感慨和思考。
三、美学评论(样式、风格、审美特性等)
1.艺术样式评论。如《不庄不谐 笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论;《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析纪了优秀录片获取成功的因素;《红河谷:动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。
2.艺术风格评论。如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中哪些主要战斗场面的不一样诗意内涵的分析,对该片以泼墨的方法抒发的浓郁的诗情,给人以震颤心弦的视听感受。针对导致很大争议的《红色恋人》,《诗电影的意象美》从电影风格和创新的的视角给予肯定。
3.审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手,指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性,唤起大家对人生有价值的东西枣亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》的文章《“小鬼”为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。
四、电影特性的评论。
这种类型评论写作具有很强的专业性,如对电影的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。试举比如下:
1。 电影语言评论。《――中国电影走向世界的起点和成功之路》。
2。 电影结构评论。《复合交融 巧织经纬枣的结构艺术》。
3。 电影修辞评论。电影修辞涵盖各种手法,如对比、夸张、象征、拟人等,如《中的象征手法赏析》。
4。 电影节奏评论。《满怀深情的韵律美枣谈电影<周恩来>的节奏艺术》
5。 电影悬念评论。《悬念迭设扣人心弦枣谈美国片<碟中碟>的悬念技巧》
6、电影音响评论。
《摹声会音皆有情枣<大红灯笼高高挂>中的音响》
7。 电影色彩评论。《张艺谋为什么偏爱红色》《在“形式”中强化“意味”》。
8。 电影细节评论。《耐人寻味的“纳银密账”》、《一串闪光的项链》。
9。 电影表演评论。《眼之魅》
10。
电影音乐评论。
以上评论的视角不是绝对的,而是相互渗透、交*、兼容的。评论的视角可以是复合的,如评论人物,除了上面说的的评一个人,评一类人,或对立人物的对照分析,也可就几部影片或某一类影片中同一类型人物进行综合分析,或对某种创作倾向进行评论。如《忧患意识与英雄主义》对美国影片普遍性的主题的分析;“新时期军人银幕形象剖析”、“青年女演员何不能长青”、“何必都往浴缸里跳”、“丑星为什么走红”等论题是综合某类影片创作倾向选的。
电影评论的文体样式可以各种多样,大多数情况下以论文体为主,也可用书信体、对活体、问题回答体、随感录。近几年也有散文体,散文体多以抒发情感为主,轻灵活泼、写作上的文章造诣优美,但大多数情况下缺乏严密的论证,较少逻辑力量,理论色彩较单薄,在影评百花园中需要允许各自不同的文体样式存在。
四、影评写作要求
一、紧扣“电影”与“评论”。
所评论的主要内容一定要是影片提供的,而不可以从说明书和报刊故事中找寻。
要抓住电影艺术的特质,评论的对象有画面感、运动感。让没有看过电影的人也可以取得对影片的总体了解,认同你的观点。
要展开评论,明确中心,严密地进行说理与论证,一定不要“故事加感想”或有观点而不管证。
二、整体把控掌握,细部突破。
第一对一部影片有正确的整体评价,在这里基础选择一个较小的视角深入挖掘,做到高屋建瓴,品鉴入微。不要面面俱到,人云亦云。
另外一个方面不要一叶障目,不见树林。力求写出鞭辟入里的专论,不要写泛论、散论。现在各种报刊涵盖专业电影报刊为了抢时效,搞“炒作”,发表的大多是新闻记者按照编导散发的资料摘编的综合评介,陷入“故事情节+主题思想+艺术特色+演员讲解+拍摄花絮”公式。
三、思想性与艺术性的统一。
侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性,要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。有一学生写《火烧圆明园》的影评,只是对这一历史事件抒发感慨,全文与影片毫无关系,严格讲这样的文章不是影评。
侧重于艺术价值的评论要把控掌握艺术表现中反映的思想内涵。
要讲究评论文章自己的艺术性。
四、注重思辩、讲究文采。
力求有自己独到的见解,力求新奇,比较受欢迎、深入透彻,宁可是“深入透彻的片面、伟大的偏见,创造性的误解”,不要趋同,说一部分人人都比较清楚的“正确观点”。构思立意如同兵家谋略,“见日月不为明目,闻雷霆不为耳聪”,“出其不意,攻其不备”,以奇制胜。
注意评论语言的生动活泼、形象鲜明,注意句式长短得当、音韵和谐,既要有理论色彩,又要明白晓畅,让理论文章给人语言美感与动情力量。
《黄河绝恋》主要情节与场景
1.海空大战。先声夺人,以快节奏的战斗场面改变观众情绪。
迫降遇险。
继续以惊险场面吸引观众,小孩救人;悬崖坠机;小孩被炸。
7.黑子家中。三炮唱歌,见花花捉蝎治伤;欧文见花花红肚兜,引出闪回镜头:日寇毒气杀人,哥哥出窗被枪杀。
8.山寨受困。过河被民团俘;狱中欧文“光荣的投降”与黑子“只要有一口气绝不停止抵抗”的争论;三炮对寨主谈“外人、亲人、仇人”的关系。
三炮看黑子,“赵家害得我丧了男儿身”;闪回:械斗。
9.刑场脱险。刑场行刑在即,安洁救人,鬼子枪杀安洁――寨主梦醒(内心斗争);安洁出窗奔刑场,拉手榴弹威胁父亲,救人。
10.古庙栖身。花花放蝎子咬日本军官;古庙,东方文化神秘气氛,打造相爱氛围;欧文学汉语“我是中国人民的好朋友,我是ANGIEL的好好的朋友”,“YES”。
群山夕照,古烽火台上“你们……都拥有不少爱”,初步理解,相爱的启动。
11.屈辱回忆。黑子夜访寨主,晓以大义(讲述安洁的不幸,促使寨主转变);芦苇丛中,安洁痛苦回忆;波尔明白“一个弱女子宁可放弃生命,不可以放弃人的尊严”。
16.祭奠忠魂。
一张张照片――小孩、花花、父亲、黑子、安洁的照片放入激流中,“让生命还归黄河”,信天游的叶哨响起,闪回:匕首、手榴弹、黄河留影……
评论的视角
一、评主题:1、抗日斗争,揭露日寇罪行,歌颂人民不屈精神、博大胸怀、崇高人性;2、生命价值与民族命运;3、对和平和期呼唤与社会的发展的希望;4、在人类之爱基础上不一样文化观念的撞击与交融。
二、人物评论:1、单一人物;2、某类人物;3、对比性人物;4、从人物关系评析,如中外、父女、民族与宗族等关系入手。
三、场景细节:几次争论;手榴弹的产生;小刀地运用;哪些人物对死的选择;照片的作用。
四、悬念设置:人物命运为主线,将人物常常处于生死关头,环环紧扣。
五、矛盾冲突:1、进步与反动、民族解放与法西斯专制;2、东西方观念;3、宗族。
六、叙事线索:三种时态,目前时着眼于战争与和平的对比,调节情绪、深化主题,给作者一个自由的叙述时空;过去时表现矛盾冲突与情节发展的主线;过去完成时重点在揭露日寇罪恶。
七、情节与节奏:战斗高潮与抒情段落的设置;慌张与舒缓情绪的起伏;镜头节奏快与慢的转换。
八、中外影片比较:与《拯救大兵雷恩》相比,同是以回忆形式讲述拯救生命与回归家园,但《黄河绝恋》规避为什么救人的争论,不要说教,容纳更多内涵;各种矛盾冲突;群像式人物各有鲜明个性;战争与爱情两条线索逐步递次推动,更富有抒情色彩。
九、与《红河谷》比较:文明冲突的合理性;叙事特色强化故事性;人物塑造在对比中展现性格的发展,注意人物性格的丰富性。
有不少人觉得看电影就看电影呗,评什麼?论什麼?但其实,在你写影评的同时,也是让自己回溯在这一个半小时中,你究竟看了什麼?得到了什麼?再烂的片,也是有辛苦培育的工作人员,他们又是用什麼眼光来看?没人愿意制造一部人人唾弃的大烂片,那麼各位考生口中的烂片是不是有可取之处是否制片.导演.演员们用著不一样的想法来拍摄?
这些,当你启动用心写影评时,你的思路会愈来愈清明,想的范围愈来愈各位
不但可以有比他人更多的体会,也可以将你的体会带给各位考生
在一篇又一篇的影评中,你将会发现自己的写作上的文章造诣进步了,看电影时能看到更多的细微末节,能感动到心灵的深处,那麼,你成功了
没人是一蹴可矶的(除了你本身是文学创作者外),当我自己回顾一开头写的文章,也认为自己的写作上的文章造诣生涩,眼光不够深入,但是在一篇又一篇的文章中,发现自己很自然的就长篇大论了起来, 目前仍然不够好
好的一句话是----
“深入透彻的片面、伟大的偏见,创造性的误解”
不是一定要中规中矩的写影评,正面.反面.侧面的见解都是很独到
化简为繁,化繁为简,字字都是精采
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