祝允明的书法有着怎样的艺术特色，明代著名书画家,松江华亭人

祝允明的书法有着怎样的艺术特色？

祝允明学习书法可是有着得天独厚的条件，他出身官宦世家，其外祖父徐有贞擅长行草，祝允明两岁起就与他生活在一起，直至祝13岁时徐有贞去世，其间他肯定得到很多外祖父的指点。

后来祝允明娶了老婆成了家，其老丈人李应桢又是当时有名的书法家，祝又跟从老丈人学书十多年。

祝允明的书法，整体来说，有以下特点：

1、对线条的驾驭能力。深厚的临池功底，让他书法的线条精准而有力度，圆润而不失厚度。

观其小楷，线条深得钟王精髓，平静质朴又不失流动，给人以静谧之感，同时又具欧体的瘦硬挺拔，颜体的厚重宽博和褚遂良的飘逸灵动。

他的狂草线条多以迅疾的笔势，擒纵合度，一挥而就，运动感极强。

2、对节奏的掌控能力。通过书法的线条，我们更直接地感受到的不是物象，而是优美生动的韵律美。

欣赏祝允明的任何一件行草书，非常是其独具特色的大幅狂草，从其曲折波动、盘绕往复、跳跃交错、疏荡聚散的变动线条中，不难领略到一种美的韵律和节奏。

3、祝允明诸体皆精，尤擅小楷与狂草。其小楷精致典雅，深得晋人之法又能时出己意，用笔上有伸有缩，以此得含蓄与开张融于一体；字形结构上则努力具体安排曲直长短、斜正疏密。他的狂草上追晋唐，体清神爽，狂而不怪。

祝允明，这位一生不可以意的文人，与唐伯虎等人意气相投，狂放玩世，又喜写诗作文，崇尚魏晋风流，在吴门一派中，算是具文人特质的一位。

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祝允明是继草圣张芝、张旭、钱怀素后面狂草史上的第四座人流高度聚集！他的狂草自由狂放桀骜不驯空前绝后，淋漓尽致地展现出狂草大道无为的高境界！

祝允明的书法有怎样的艺术特色呢？这里着重谈一下他的小楷艺术特色。

祝允明(1460一1526年)，明代著名书法家。字希哲，号枝山，今江苏苏州人。与文徵明，王宠并称"吴中三家″。小楷得钟繇意趣，古朴典雅。

他的小楷《远游二首》，(请看下方具体内容图)，局部。达到了以下书论要求。

蒋骥《续书法论》中，先君子论:"作小楷必先凝注精神，于法度森严中，而出之以纵横奇宕。″今解云:知篆隶则楷法能工。篆法森严，隶书奇宕，运用篆法，参合隶书，可谓端庄杂流丽矣。乃于字势之长短、大小、又因其自然，则直与天地为消息，万物为情状，错综变化，意趣无穷。

祝允明小楷《远游二首》，微杂隶意，行意。意态极高，用笔精到，端庄沉着，力量感强，大小错落，奇正相合，有清刚之气，书卷之气，幽深古雅。

祝允明的书法艺术特色？

祝允明（1460――1526）

明代长洲，今江苏苏州人，字，希哲，号枝山老樵。

生而右手指枝，自己成为枝指生，举人文凭，官为兴宁令，迁应天府通判。

天资聪颖卓越，听别人说五岁写径尺字。九岁能文章，可谓神童。

有奇气质，海内索其文及书墨。动不动辞弗见，伺其狎游，人因目为狂。

其书如绵裹铁，如印印泥，盖临池之工，指与心对应。

腕与笔应，自急就章以逮虞，赵。上下千年变体，罔不可以其结构，若羲献真行体，怀素狂草，尤臻笔妙，有明朝第一的说法。

文征明，与其老乡，曾言，吾乡前辈书家称武功伯徐公，次为大仆少卿李公，李楷法师欧颜，而徐公草书出于颠，素，枝山先生武功外孙，太仆之婿也。早年楷笔实师妇翁，而草法奔放出于外大父，盖兼二父之美。而自成一家。

可见沾光于姥爷与丈人二人手笔，而取其至美。成就了独有一步之妙。

其草，苍劲，老辣，不作霸悍习氣。殆以弱毫书者。

用笔生辣苍厚，盖其暮年精心是也。

评价，师心意匠，临摹不取似于形象点画当中，高视千古。

得张旭之雄壮，藏真之飞动。尤晚年草书境，用意之书，俱美。

祝允明（1460—1526),字希哲，因生而左手六指，故自号枝山，长洲(今江苏吴县)人。从小聪慧过人，五岁时能写一尺见方的大字，九岁会作诗。弘治五年（1492年）中举，以后久试不第。

正德九年（1523年）被授为广东兴宁县知县，嘉靖元年（1523年）转任为应天(今南京)府通判，不久称病还乡。 祝允明能诗文，尤工书法，名动海内。他和唐寅意气相投，玩世狂放,二人与文徵明、徐祯卿并称为“吴中四才子”。

祝允明的书法有家学渊源，他擅真、行、草书，楷书学钟繇、王羲之和初唐虞、欧、褚诸家，精谨端雅，秀美兼具，董其昌称赞他的书法“如绵裹铁，如印印泥”。行书学王献之、智永、米芾和赵孟井页，兼取章草古意。

草书取法怀素、黄庭坚，参差错落，纵横飞动，气势雄壮，情貌多变，极具艺术震撼力，有“枝山草书天下无，妙洒岂独雄三吴”（黄勉之语）之赞。但他晚年的一部分作品因为写得过于随便，流入“怪俗”恶趣。

祝允明《后赤壁赋卷》，草书纸本。此卷书苏轼所撰《前赤壁赋》《后赤壁赋》二篇，用笔多出奇趣，气势豪强，若崩岩坠石，可谓明代中期狂草书法的佳作。

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明代著名书画家？

陈洪绶（1599年—1652年），字章侯，名胥岸，号老莲，别号小净名，浙江绍兴府诸暨县枫桥陈家村人。

年少师事刘宗周，补生员，后乡试不中，崇祯年间召入内廷供奉。明亡入云门寺为僧，后还俗，以卖画为生。

陈洪绶在人物画上的成就，壮年时已由“神”入“化”，晚年则更炉火纯青，愈臻化境。造型怪诞、变形，线条清圆细劲中又见疏旷散逸，在“化”境中持续性提炼。直到近代，陈洪绶的作品还受到鲁迅的极力推崇。

明代著名的书画家

1、董其昌：从白衣寒士到礼部尚书董其昌(1555—1636)，字玄宰，号香光，别号思白，明代南直隶松江府上海县(今属上海)董家汇人。生于嘉靖三十四年(1555)一月十九日。

2、徐渭：（1521—1593），汉族，绍兴府山阴（今浙江绍兴）人。明代著名文学家、书画家、戏曲家、军事家。 徐渭出生在浙江绍兴的一个官绅家庭，徐渭出生百日，父亲去世，由母亲抚养成人。

3、文征明：（1470年11月28日-1559年3月28日），别名文壁（或作璧）、文衡山、文贞献，号衡山居士，明朝著名画家、书法家、文学家。

4、沈周：热爱湖山庭园笔墨苍润秀雅沈周（1427-1509）是吴派画家的详细指导者。在中国传统的评价，大家到今天也还是不可以否定其作品中高度的历史价值。在当时，他是唯一真正拥有独创力的天才。而他的弟子中以文征明为有名。

5、唐寅：（1470-1523），别名唐伯虎，号六如居士、桃花庵主、鲁国唐生，明朝著名画家、诗人。唐伯虎与祝允明、文徵明、徐祯卿并称“吴中四才子”；与沈周、文徵明、仇英并称“吴门四家”。

一面这篇课文鲁迅的外貌，写了几次？

　　全文对鲁迅进行了3次外貌描写，都突出了他的“瘦”，但精神很好的特点；突出了他整个生命献给人类革命事业的崇高品质。三次外貌描写的顺序是由远及近，由粗到细，由整体到局部，使鲁迅先生的形象随着作者的观察和感受，渐渐丰满起来，清晰起来。　　首次远处，暗中，“我”是在无意中“望了一下”，因而人物形象“模糊”，只是粗线条的从整体上勾勒出人物的身材、年龄、国籍、衣着和抽烟的神态。本次着重描写轮廓概貌，但鲁迅先生“瘦”的主要特点已很突出。　　第二次近观，明里是有意识的进行观察，刻画比较详细、详细， 重点描写人物的面容和精神，由形入神，形神兼备的写出了人物的气质和精神状态：瘦，但精神很好。重点刻画了外形瘦削而精神钁铄顽强的无产阶级文化战士形象。　　第三次相对是特写。作者面对面地、“惊异”地望着鲁迅先生，不仅观察更详细，而且，把前两次的观察不到的细微的特点再补写出来了。比如，首次只看出长衫是“牙黄”的颜色，第三次连质料是“羽纱”的也分辨出来了；首次只看见烟嘴上的火花和烟雾，第三次连烟嘴是“黄色”的、安烟的一头已经“熏黑”也看清了。第三次还把人物的头部和全身结合起来写，使鲁迅先生这一人物形象更完整、更清晰起来。 重点表达了我的崇敬。

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