速写怎么练好画的时候总是形不准，风景速写五大原则图片

第一解释一下为什么要画速写？

速写可以培养敏锐的观察力和造型能力。好的速写能力，为以后的创作打下良好的基础。

如何画好速写？下面的具体内容为本章详细总结：

1、临摹

除了基本的理论知识以外，临摹就是学习直接有效的方式。非常是对优秀作品的临摹，通过临摹，一个方面训练造型能力还有变动感，另外一个方面是学习其别人的表现方式。

2、孰能生巧

其实就是常说的多练习，速写就是一沓沓的速写纸积累而成的，一个人物变动练习50遍，脑海中也就记下了，都可以默写下来。多画多画多画。

3、大脑要思考

在画的途中，不是很木讷的画对象，而是以所画对象为参考，去用理论画速写人物。

4、慢到快的过程

速写可能初是一个小时画一个人物，到后面10分钟画一个人物的转变，造型、形体注意后，后面的手速自然的马上快要了。

两种速写形式

1、线性速写

主要以纯条条为主去勾勒人物、从人物的结构出发，将人物的形体转折用简炼的线条表现出来。画出的人物造型严谨，形态生动，线条虚实结合，通过控制线的粗细、虚实变化等表达人物主次关系、还有人物的空间关系等。

2、线描速写

线条结合块面的形式表现人物，明暗效果很的突出，吸引人的眼球，人物也比较的立体，在考试中比较容易出众。通过对人物的明暗交界线、暗部、头发、衣纹处调子的处理做出块面感，使人物层次丰富，表现力强。

速写主要还是以线为主、以面为辅助

速写中线条的穿插很的重要

人物线的穿插跟人体的结构相关，也跟虚实有很大的关系，穿插得当，给人的视觉感很的舒服，在人物的外轮廓还有转折处比较重，其他的较的虚。

特别是速写人物刻画服装的线条，“服装线”应根据衣服的垂向来，注意虚实的对比，反映人体的结构。“人体结构转折线”要准确、肯定，贴皮肤处要实一点。

速写中线条有不少的变化

这个非常的重要，一定要注意

线的曲直、浓淡、虚实、长短、疏密、粗细等都要注意

都反映在速写人物的细节中。

速写人物中有不少的结构组成，手、脚、头发、变动、服饰等等，假设有部分局部画不好，也是影响整体的，也要局部的去练习。

头部

第一抓住头部的变动、五官比例，再去专注五官的塑造，头部占速写人物的三分之一，观察对象的特点、表情等。

变动

人物的变动有静、有动

就是整个人体结构的曲线造型

一定要注意人物的重心要稳定

手部

手部的轮廓是需好好勾勒的

手部能看出一个人的年龄特点

年轻一点的会比较饱满、有肉感

年长一点的会结构比较突出、粗矿

跟年龄、男女、胖瘦等有直接关系

衣纹

手部弯曲的地方，线条就卡重，外轮廓线实、衣纹线条虚、，虚实关系要讲究。这样才有衣服的体积感。

道具场景

在速写场景中，道具是表现画面空间感的，大多数情况下场景主要有画室、街景、菜市场、家里等，那道具也是跟这些有关的小物件，道具能让画面锦上添花。

画场景速写时场景要注意透视，这个非常的重要哦。

线面结合

线面结合精细的地方用线，概括立体、块面的地方用面，表现手法灵活多变，线面结合使画面效果强烈，还是要多注重线条粗细变化还有短线、长线的结合。

一张好的速写在于大变动和小细节，期望看完这篇总结能把考点归纳点好好地运用到画画中。

不管是画速写还是素描，一定要注意一开头画时把形尽可能找准（多与周围的点比对）特别画人像的考生，形要是不准，画调子和上色都是错上加错了，一定需要在前面把形把控掌握住！速写的线稿找了解结构，穿插关系。

一是构图分清主次原则。按照详细要求或者情节进行添加刻画细节画出依主次关系先后画出。

二是情节不可以过于枯燥乏味原则。情节表现是速写写生的一个新内容。在情节表现方面要注意的是不可以过于枯燥乏味，更不可以偏离主题，既要有呼应还需要有合理性。

三是变动画面真实原则。场景速写中所指的变动是画面中单个或组合人物的动作形态。场景速写中想表现的对象非常多，人物当中的互动还有生活细节很重要，可以使画面更真实让人更能带进具有更多的艺术感染力。

四是道具辅助原则。风景速写中的道具描写是很好的辅助，不仅可点缀画面填补空白，调节画面主次还能交代说明人物的身份、环境等有关信息。

五是背景合适原则。风景速写中的背景描写，除了和道具一样具有说明作用外，还可以深化主题、统一整体。但是，背景也是次要的，要和主题曲分开。

建筑速写在做好透视关系的基础上，要做好线条地运用，取舍有度，一定不要照片式的复制

一分钟速写时间很的短，故此，第1个步骤要抓紧时间观察，做到动笔前观察做到胸有成竹，第2个步骤要确定构图。

其次确定所画对象的大小及位置。，这三步可以在启动计时前就做好准备。

第4个步骤就启动刻画了。主要绘制大轮廓，注意明确黑白，有这个时间可捎带细节。

1、练多熟手是基本的，技巧上和握笔的长度相关，指尖离鼻头越远线条越灵动但很难控制，指尖离笔头越近控制力越强但线条容易呆滞。

2、8开纸画单人控制在10到15分当中好，双人25分之内好。

3、写生是锻炼造型的根本，前期应非常多写生。到能把人的形体准确把控掌握后面就要启动结合默写来练习，默写要由简入繁，从总体的变动慢慢过渡到人物细节和整个场景。等到默写到想画什么就可以画什么时完全就能够原创了。

1、用具的挑选。针对初学书法的人来说，写楷书用大楷长锋羊毫，纸以宣纸为好。但练字时，只用旧报纸，比较粗糙的废纸亦可。也可以蘸水在水泥地上练习表达。写完字的毛笔一定要清洗干净。

2、对初学的人来说，要从正确的执笔方式启动。执笔的要领：指实掌虚，掌心向内。腕平肘悬，管直掌竖。腕主运行，重心平稳。

3、写字的姿势，坐姿和立姿。坐姿：上身正直，头部微倾；双肘分开，向外突出；左手伏桌，轻压纸边；右手执笔，右眼对齐；两腿平放，脚同肩宽；胸不贴桌，背不靠椅。立姿与其基本一样。只是身体前倾，腰不要挺得过直。

4、从基本的笔画启动。通过基本笔画的学习，我们要学会提笔、按笔、折笔、转笔，怎么运用笔锋行笔。还有注重笔画的轻重变化。

5、认识字体的结构。一个字放在我们面前，我们要考虑笔画、部首与各部位不一样的处理方法。向“书圣”王羲之所说，下笔以前，研墨，凝神静虑，先想字形，意在笔先。我们想做到这点，要多临摹名人的帖子，多琢磨他们的处理方法 。

6、从布局形式来讲。要创作时，一定要经过深思熟虑，做到胸有成竹，才可以下笔如有神。对初学的人来说，楷书的布局有形有列，很好掌握并熟悉。它讲究首尾呼应，左右对称。而开篇的第一个字更为重要。它的在大小，位置是整幅作品的标准。通篇布局上，四面留空，行间透气。在风格统一的基础上，力求带来一定变化。