2023福建省选调生的条件，莆仙戏的特点有哪些唱段

(一)具有中华人民共和国国籍。

(二)18周岁以上，本科生年龄不能超出25周岁(1995年11月及以后出生，以下类推)，研究生年龄不能超出28周岁，博士研究生年龄不能超出32周岁。

(三)政治立场坚定，仔细学习贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想，牢固培养“四个意识”，坚定“四个自信”，做到“两个维护”，自觉在思想上政治上行动上同以习近平同志为核心的党中央保持高度完全一样。自觉践行社会主义核心价值观，爱党爱国，有理想抱负和家国情怀，甘于为国家和人民贡献，志愿到基层和艰苦地区工作。

(四)有很强的组织协调、人际沟通和语言文字表达能力。品学兼优，作风朴实，遵纪守法，诚实守信，吃苦耐劳，组织纪律观念强，服从组织具体安排。

(五) 全日制应届大学毕业生，学习勤奋刻苦，专业基础扎实，学业成绩优良。本科生一定要是参与普通高校全国统一考试(不含春季高中毕业考试)或按规定免于考试录取的，须在 1月1日—7月31日这个时间段毕业并获取学士学位；研究生一定要是参与统一招生考试或按规定免于考试录取的，须在 1月1日—12月31日这个时间段毕业并获取对应学位。

(六)身体、心理健康，可以适应基层工作和生活环境，身体状况一定要满足国家规定的公务员录用体检标准。

(七)本科生、研究生大学学习这个时间段应担任学生干部。(1)沿海(涵盖福州市、厦门市、漳州市、泉州市、莆田市、平潭综合实验区，下同)生源的本科生，担任党支部书记、班长、团支部书记或校级团委、学生会副部长、院(系)级团委、学生会部长以上职务很多于1学年；担任党支部副书记、副班长、团支部副书记或院(系)级团委、学生会副部长以上学生干部很多于2学年。(2)山区(涵盖三明市、南平市、龙岩市、宁德市，下同)生源的本科生，担任党支部副书记、副班长、团支部副书记或院(系)级团委、学生会副部长以上学生干部很多于1学年。(3)23个省级扶贫开发工作重点县(涵盖：永泰，云霄、诏安、平和，建宁、宁化、泰宁、清流、明溪，顺昌、浦城、光泽、松溪、政和，武平、长汀、连城，霞浦、寿宁、周宁、柘荣、古田、屏南，下同)生源的本科生，担任班委以上学生干部很多于1学年。(4)研究生在本科或研究生学习这个时间段应担任班委以上学生干部很多于1学年。

(八)党政类本科、硕士选调生，在同等条件下，侧重选调经济贸易类、土建类、财政金融类、环境生态类、水利类、交通运输类、会计与审计类等专业的毕业生。法院、检察院类本科、硕士选调生，仅限于法律专业毕业生报考，这当中：沿海生源一定要通过国家司法考试或统一法律职业考试(受疫情影响， 国家统一法律职业考试延期进行，参与该考试但考试结果未明确的，也可以报考沿海地区法院、检察院类选调生，考试结果发布后，通过者及时将成绩单传真到福建委组织部干部队伍建设规划办公室，并确认选调资格，没有通过者取消选调资格)；山区生源通过国家司法考试或统一法律职业考试的，在同等条件下予以优先选调。

对具备上面说的条件的中共党员、优秀学生干部、取得校级以上奖励、具有参军入伍经历和少数民族的优秀毕业生，在同等条件下予以优先选调。

对革命老区、中央苏区给予一定程度上倾斜，对具备上面说的条件的革命老区县、中央苏区县生源的优秀毕业生，在同等条件下予以优先选调。

定向培养、委托培养、在职培养(含报考非定向研究生获取全日制学历，但行政关系或工资关系仍在原工作单位的)、现役军人和自学考试、函授教育、互联网教育、成人教育等毕业生，还有按全日制教育方法培养、但学历证书明确为“非全日制”的应届生，不列入选调范围。

有违法违反相关法律法规行为、学术不端和道德品行问题的，在学校念书学习这个时间段受过处分的，还有存在公务员法等法律法规规定不可以录用为公务员情形的，不可以推荐报考。

　　莆仙戏

　　【解读】

　　莆仙戏是福建的古老剧种之一，莆仙戏原名“兴化戏”，流行于古称兴化的莆田、仙游二县及闽中、闽南的兴化方言地区。其戏班足迹遍及福州、厦门、晋江、龙溪、三明等地市和海外华侨聚居地。据考证，它是在古代“百戏”的基础上发展形成的。

　　【起源】

　　莆仙戏是中国戏曲剧种中历史悠久，源自于唐，成于宋，盛于明清。演出形态古老，剧目丰富，在表演艺术上具特点的剧种之一。原名兴化戏。流行于福建莆田、仙游二县及惠安、福清、永泰等邻县的兴化方言区；因宋时莆田、仙游隶兴化军，明、清时隶兴化府而得名。中华人民共和国成立后，始改称莆仙戏。

　　【历史】

　　莆仙戏源远流长，历史悠久，晋 未南北朝，中原百姓大批南迁福建，当时盛行的中原"百戏"亦随之传入福建莆仙。并形成了在语言，唱腔和表演上具有浓郁地方特色的戏曲声腔。

　　唐代莆仙民间歌舞百戏盛行。据传 ，唐开元间（713-741），莆田江东村美女江采频，被唐明皇选调入宫，赐封梅妃，备受宠幸（见《中国人名大辞典》"江采频"条，《唐宋传奇梅妃传》）。其弟曾随同进觐，封为国舅，后来回莆，明皇赐其一部"梨园"，带回供宴乐，于是宫廷教坊歌舞百戏传播莆仙。故莆仙音乐歌舞有"集盛唐古曲之精英，留霓裳羽衣之遗响，采宫廷教坊之荟萃，取山村田野之歌调"的美称，唐咸通间（860-873），福州玄沙寺住持宗一大题，"南游莆田，县排百戏迎接。"（见宋沙门道原纂《景德传灯录》卷十八）唐代"百戏"，亦称"散乐"是一种"俳优歌舞杂奏"（见《旧唐书.音乐志》，丰富多彩的杂戏和歌舞表演。

　　宋代，兴化文化较发达，文人中举及在外居官的很多。他们有的善音律词赋，好歌舞杂剧，多置有家乐自娱。宋时莆田文士方梅叔是个"岁得束修及青云贵人馈遗以自肥"的塾师，也"买歌伎数十人"，尽日在家"吹笙鼓琴，以娱宾客"（见宋王迈《瞿轩集》卷十一《莆阳方梅叔墓志铭》）。蔡京一家，在宋时多居官显要，在北京常"家宴张乐"，令家乐优伶给表演杂剧取乐（见宋周晖《清波杂志》）。其家乡仙游赤岭子侄，每宴亦令歌会歌舞，据调查赤岭现今流行的"十番"，有"大乐"和"小乐"之别，规范严谨。乐员演奏时需张"凉伞"，穿礼服，据说是宋代官家宴乐之遗响，（见福建戏曲研究所油印本《仙游县戏曲调查资料》）。

　　【艺术特点】

　　莆仙戏的表演古朴优雅，很多动作深受木偶戏影响。莆仙戏的行当沿袭南戏旧规，原来唯有生、旦、贴生、则旦、靓妆（净）、末、丑等七个角色，俗称“七子班”。莆仙戏的音乐传统深厚，唱腔丰富，迄今然后一直保存很多宋元南戏音乐遗响。莆仙戏的声腔主要是“兴化腔”，它综合溶化莆仙民间歌谣俚曲、十音八乐、佛曲法曲、宋元词曲和大曲歌舞而形成，用方言演唱是一种具有浓厚地方色彩和风味的声腔。

　　兴化民间流行的歌舞百戏、吸收了"吴歌"，"楚谣"（见宋林光朝《艾轩集,闰月登越王台次韵经略敷文所寄诗》）及杂剧表演，渐渐形成既有戏剧故事；又有综合唱、做、念、舞和服饰化妆，在戏棚上表演的戏曲，时称优戏。宋时，兴化民间优戏演出的形成各种多样，有杂剧，傀儡戏（提线木偶），歌舞和杂技等。

　　据宋莆田刘克庄致仁家居时的诗文记载，当时兴化民间优戏演出的故事有：楚汉刘鸿沟的"鸿门会"，项羽兵败垓下的"霸王别姬"；两晋兴亡的"东晋西都"；古代神话的"夸父逐日"，外邦朝贡的"昆仑奴献宝"等。演出的场全部广场的"戏棚"，也有庙宇的"戏台"。伴奏乐器主要是鼓、锣、笛（即筚、篥）。演出时很受欢迎，产生这里说的"抽簪脱 满城忙，大半人多在戏场"，"空巷没有人尽出嬉"，"游女归来寻坠珥""棚空众散足凄凉，昨日人趋似堵墙；儿女不了解时事变，相呼入市看新场"的盛况（见宋刘克庄《后村先生大全集》卷 十、卷二十一、卷二十二、卷 四十三）.

　　据调查考证，莆仙戏的传统剧目，音乐曲牌，行当脚色都与南戏有着密切关系。莆仙戏传统剧目有五千多个，这当中保留宋元南戏原貌或故事情节基本类似的剧目 有八十多个，有剧本流传的有五十多个，如《目连救母》、《活捉王魁》、《蔡伯喈》、《张洽》（即《张协状元》、《朱文》、《乐昌公主》、《刘文龙》、《陈光蕊》、《王祥》、《郭华》、《崔君瑞》、《王十朋》、《刘知远》、《蒋世隆》、《杀狗》、《琵琶记》等。与《南词叙录》"宋元旧篇"著录的南戏剧目一样或基本相似。

　　莆仙戏的部分曲牌，其名目、音韵、词格与唐、宋大曲和宋词调一样。特别是仅存于早期南戏《张协状元》的〔太子游四门〕，反而莆仙戏经常会用到的曲牌。莆仙戏迄今然后一直保存很多宋元南戏音乐遗响。唱腔曲牌有一千多支，有"大题三百六，小题七百二"的说法。声腔称"兴化腔"，它是综合溶化莆仙民间歌谣俚曲，十番八乐，佛曲法曲，唐宋声诗、词乐和大曲歌舞而形成的，用莆仙方言演唱，具有深厚地方色彩和风味。莆仙戏乐器早期很简单，也象宋元南戏一样唯有锣、鼓、笛。鼓用大鼓，锣称沙锣。锣鼓是节制舞台表演的，锣鼓经有三百各种，规矩严格。笛称笛管，有芦笛和梅花二种。芦笛亦称头管，传自古代筚篥是莆仙戏独特的吹奏乐器；梅花，一名唢呐，也是莆仙戏的主要乐器。

　　【角色】

　　莆仙戏的行旦脚色原先唯有生、旦、贴生、贴旦，靓妆（净）末、丑共七个，故称"七子班"。清末增多了老旦，故称"八仙子弟。"莆仙戏在清末后吸收了其他剧种的分行，增多了很多角色，但"靓妆"一角至今然后一直保存宋代杂剧的称谓。

　　【表演特色】

　　莆仙戏的表演据所发掘的资料证明，它是在唐百戏宋、傀儡戏的基础上形成独特表演艺术。唐咸通年间（860-870）莆泉巷《言谈录》载："承隋唐后面，兴化百戏兴焉"。到公元954年《连江里志》记："蔡太师作寿日，优人献技有客以丝系僮于四肢为肉头傀儡戏。"莆仙戏的表演艺术继承了迈子余年遗留下来的古南戏传统表演，莆仙戏《目连》等传统剧目里的表演就保持着宋杂剧、傀儡戏的综合艺术面貌，被称之谓宋元南戏的"活化石"。

　　莆仙戏大棚目连戏之剧本，曲牌，声腔，鼓板，表演身段，动作程式和舞台上的一桌两椅，脸谱，化装，服装和戏帽还有道具与傀儡目连戏等一模一样，有密切的血缘关系，这是莆仙大棚目连戏全面搬演傀儡目连戏的遗迹．

　　莆仙戏目连戏中的表演，有”目连挑经”，罗卜的”三步一拜”，刘四贞的”十八拔”，刘贾的”蛤蟆拜”，古背生的”三节弯”，聋哑的”公背婆”等．从主角到配角，从人物形象到表演规格，都运用了人模仿傀儡的表演，并综合组成了曲牌，鼓板，表演三结合的规范化，历代流传，相继不绝.

　　莆仙戏演员的基本功，总称为”傀儡核”，手部动作”上不超于眉毛，下不小于肚脐”的艺术规格．如生角的”抬步”，旦角的”蹀步”，净角的”挑步”．丑角的”七步溜”，都保持傀儡形象，当演员想要表现人物的喜怒哀乐时，喜用"雀跃步"，怒用"双摇步"，哀用"双掩面"，乐用"双体肩"俱以形象表达，不拘表演感情。至今莆仙戏的演员基本功仍是继承傀儡戏的表演特色。

　　莆仙戏人模仿傀儡演法的艺术传承，也是受宋元傀儡戏的影响。《双鞭回两锏》中秦叔宝与尉迟恭在相互激烈对打时，秦持双锏，尉拿单鞭，运用傀儡的打法，双打、双钩、双上、双下、与傀儡表演形式，动作和身段一模一样。又如《苏武与李陵》中，苏武手持节杖，走老人步，配合"三节弯"的身段形象与李陵登台"望故乡"作"跌脚"、"摇步"、"趋保"、"魁斗吊"等。俱叫"傀儡介"，保持人演傀儡的形式和特色；再如《吕蒙正算十八罗汉》中，吕蒙正与两和尚配合，模仿傀儡形象，唱念做与傀儡演技一样，特色即有和谐幽默的表演，又有保持人演傀儡戏的艺术。

　　【现状 】

　　进入新世纪以来，因为种种因素，莆仙戏人才流失严重，后继乏人，传统的表演艺术濒临失传，脸谱、服饰和音乐声腔已经在被外来剧种和其他艺术形态同化，艺术的独特性已经在削弱。莆仙戏这一古老的剧种正处于自生自灭的状态，急需采用有效措施进行扶持和保护。莆仙戏的著名剧作家有陈仁鉴、柯如宽、江幼宋等，著名演员有黄文狄、林栋志等。

　　国家很重视非物质文化遗产的保护， 5月20日，经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 6月8日，福建莆仙戏剧院取得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。

　　莆仙戏　　【解读】　　莆仙戏是福建的古老剧种之一，莆仙戏原名“兴化戏”，流行于古称兴化的莆田、仙游二县及闽中、闽南的兴化方言地区。其戏班足迹遍及福州、厦门、晋江、龙溪、三明等地市和海外华侨聚居地。据考证，它是在古代“百戏”的基础上发展形成的。　　【起源】　　莆仙戏是中国戏曲剧种中历史悠久，源自于唐，成于宋，盛于明清。演出形态古老，剧目丰富，在表演艺术上具特点的剧种之一。原名兴化戏。流行于福建莆田、仙游二县及惠安、福清、永泰等邻县的兴化方言区；因宋时莆田、仙游隶兴化军，明、清时隶兴化府而得名。中华人民共和国成立后，始改称莆仙戏。　　【历史】　　莆仙戏源远流长，历史悠久，晋 未南北朝，中原百姓大批南迁福建，当时盛行的中原"百戏"亦随之传入福建莆仙。并形成了在语言，唱腔和表演上具有浓郁地方特色的戏曲声腔。　　唐代莆仙民间歌舞百戏盛行。据传 ，唐开元间（713-741），莆田江东村美女江采频，被唐明皇选调入宫，赐封梅妃，备受宠幸（见《中国人名大辞典》"江采频"条，《唐宋传奇梅妃传》）。其弟曾随同进觐，封为国舅，后来回莆，明皇赐其一部"梨园"，带回供宴乐，于是宫廷教坊歌舞百戏传播莆仙。故莆仙音乐歌舞有"集盛唐古曲之精英，留霓裳羽衣之遗响，采宫廷教坊之荟萃，取山村田野之歌调"的美称，唐咸通间（860-873），福州玄沙寺住持宗一大题，"南游莆田，县排百戏迎接。"（见宋沙门道原纂《景德传灯录》卷十八）唐代"百戏"，亦称"散乐"是一种"俳优歌舞杂奏"（见《旧唐书.音乐志》，丰富多彩的杂戏和歌舞表演。　　宋代，兴化文化较发达，文人中举及在外居官的很多。他们有的善音律词赋，好歌舞杂剧，多置有家乐自娱。宋时莆田文士方梅叔是个"岁得束修及青云贵人馈遗以自肥"的塾师，也"买歌伎数十人"，尽日在家"吹笙鼓琴，以娱宾客"（见宋王迈《瞿轩集》卷十一《莆阳方梅叔墓志铭》）。蔡京一家，在宋时多居官显要，在北京常"家宴张乐"，令家乐优伶给表演杂剧取乐（见宋周晖《清波杂志》）。其家乡仙游赤岭子侄，每宴亦令歌会歌舞，据调查赤岭现今流行的"十番"，有"大乐"和"小乐"之别，规范严谨。乐员演奏时需张"凉伞"，穿礼服，据说是宋代官家宴乐之遗响，（见福建戏曲研究所油印本《仙游县戏曲调查资料》）。　　【艺术特点】　　莆仙戏的表演古朴优雅，很多动作深受木偶戏影响。莆仙戏的行当沿袭南戏旧规，原来唯有生、旦、贴生、则旦、靓妆（净）、末、丑等七个角色，俗称“七子班”。莆仙戏的音乐传统深厚，唱腔丰富，迄今然后一直保存很多宋元南戏音乐遗响。莆仙戏的声腔主要是“兴化腔”，它综合溶化莆仙民间歌谣俚曲、十音八乐、佛曲法曲、宋元词曲和大曲歌舞而形成，用方言演唱是一种具有浓厚地方色彩和风味的声腔。　　兴化民间流行的歌舞百戏、吸收了"吴歌"，"楚谣"（见宋林光朝《艾轩集,闰月登越王台次韵经略敷文所寄诗》）及杂剧表演，渐渐形成既有戏剧故事；又有综合唱、做、念、舞和服饰化妆，在戏棚上表演的戏曲，时称优戏。宋时，兴化民间优戏演出的形成各种多样，有杂剧，傀儡戏（提线木偶），歌舞和杂技等。　　据宋莆田刘克庄致仁家居时的诗文记载，当时兴化民间优戏演出的故事有：楚汉刘鸿沟的"鸿门会"，项羽兵败垓下的"霸王别姬"；两晋兴亡的"东晋西都"；古代神话的"夸父逐日"，外邦朝贡的"昆仑奴献宝"等。演出的场全部广场的"戏棚"，也有庙宇的"戏台"。伴奏乐器主要是鼓、锣、笛（即筚、篥）。演出时很受欢迎，产生这里说的"抽簪脱 满城忙，大半人多在戏场"，"空巷没有人尽出嬉"，"游女归来寻坠珥""棚空众散足凄凉，昨日人趋似堵墙；儿女不了解时事变，相呼入市看新场"的盛况（见宋刘克庄《后村先生大全集》卷 十、卷二十一、卷二十二、卷 四十三）.　　据调查考证，莆仙戏的传统剧目，音乐曲牌，行当脚色都与南戏有着密切关系。莆仙戏传统剧目有五千多个，这当中保留宋元南戏原貌或故事情节基本类似的剧目 有八十多个，有剧本流传的有五十多个，如《目连救母》、《活捉王魁》、《蔡伯喈》、《张洽》（即《张协状元》、《朱文》、《乐昌公主》、《刘文龙》、《陈光蕊》、《王祥》、《郭华》、《崔君瑞》、《王十朋》、《刘知远》、《蒋世隆》、《杀狗》、《琵琶记》等。与《南词叙录》"宋元旧篇"著录的南戏剧目一样或基本相似。　　莆仙戏的部分曲牌，其名目、音韵、词格与唐、宋大曲和宋词调一样。特别是仅存于早期南戏《张协状元》的〔太子游四门〕，反而莆仙戏经常会用到的曲牌。莆仙戏迄今然后一直保存很多宋元南戏音乐遗响。唱腔曲牌有一千多支，有"大题三百六，小题七百二"的说法。声腔称"兴化腔"，它是综合溶化莆仙民间歌谣俚曲，十番八乐，佛曲法曲，唐宋声诗、词乐和大曲歌舞而形成的，用莆仙方言演唱，具有深厚地方色彩和风味。莆仙戏乐器早期很简单，也象宋元南戏一样唯有锣、鼓、笛。鼓用大鼓，锣称沙锣。锣鼓是节制舞台表演的，锣鼓经有三百各种，规矩严格。笛称笛管，有芦笛和梅花二种。芦笛亦称头管，传自古代筚篥是莆仙戏独特的吹奏乐器；梅花，一名唢呐，也是莆仙戏的主要乐器。　　【角色】　　莆仙戏的行旦脚色原先唯有生、旦、贴生、贴旦，靓妆（净）末、丑共七个，故称"七子班"。清末增多了老旦，故称"八仙子弟。"莆仙戏在清末后吸收了其他剧种的分行，增多了很多角色，但"靓妆"一角至今然后一直保存宋代杂剧的称谓。　　【表演特色】　　莆仙戏的表演据所发掘的资料证明，它是在唐百戏宋、傀儡戏的基础上形成独特表演艺术。唐咸通年间（860-870）莆泉巷《言谈录》载："承隋唐后面，兴化百戏兴焉"。到公元954年《连江里志》记："蔡太师作寿日，优人献技有客以丝系僮于四肢为肉头傀儡戏。"莆仙戏的表演艺术继承了迈子余年遗留下来的古南戏传统表演，莆仙戏《目连》等传统剧目里的表演就保持着宋杂剧、傀儡戏的综合艺术面貌，被称之谓宋元南戏的"活化石"。　　莆仙戏大棚目连戏之剧本，曲牌，声腔，鼓板，表演身段，动作程式和舞台上的一桌两椅，脸谱，化装，服装和戏帽还有道具与傀儡目连戏等一模一样，有密切的血缘关系，这是莆仙大棚目连戏全面搬演傀儡目连戏的遗迹．　　莆仙戏目连戏中的表演，有”目连挑经”，罗卜的”三步一拜”，刘四贞的”十八拔”，刘贾的”蛤蟆拜”，古背生的”三节弯”，聋哑的”公背婆”等．从主角到配角，从人物形象到表演规格，都运用了人模仿傀儡的表演，并综合组成了曲牌，鼓板，表演三结合的规范化，历代流传，相继不绝.　　莆仙戏演员的基本功，总称为”傀儡核”，手部动作”上不超于眉毛，下不小于肚脐”的艺术规格．如生角的”抬步”，旦角的”蹀步”，净角的”挑步”．丑角的”七步溜”，都保持傀儡形象，当演员想要表现人物的喜怒哀乐时，喜用"雀跃步"，怒用"双摇步"，哀用"双掩面"，乐用"双体肩"俱以形象表达，不拘表演感情。至今莆仙戏的演员基本功仍是继承傀儡戏的表演特色。　　莆仙戏人模仿傀儡演法的艺术传承，也是受宋元傀儡戏的影响。《双鞭回两锏》中秦叔宝与尉迟恭在相互激烈对打时，秦持双锏，尉拿单鞭，运用傀儡的打法，双打、双钩、双上、双下、与傀儡表演形式，动作和身段一模一样。又如《苏武与李陵》中，苏武手持节杖，走老人步，配合"三节弯"的身段形象与李陵登台"望故乡"作"跌脚"、"摇步"、"趋保"、"魁斗吊"等。俱叫"傀儡介"，保持人演傀儡的形式和特色；再如《吕蒙正算十八罗汉》中，吕蒙正与两和尚配合，模仿傀儡形象，唱念做与傀儡演技一样，特色即有和谐幽默的表演，又有保持人演傀儡戏的艺术。　　【现状 】　　进入新世纪以来，因为种种因素，莆仙戏人才流失严重，后继乏人，传统的表演艺术濒临失传，脸谱、服饰和音乐声腔已经在被外来剧种和其他艺术形态同化，艺术的独特性已经在削弱。莆仙戏这一古老的剧种正处于自生自灭的状态，急需采用有效措施进行扶持和保护。莆仙戏的著名剧作家有陈仁鉴、柯如宽、江幼宋等，著名演员有黄文狄、林栋志等。　　国家很重视非物质文化遗产的保护， 5月20日，经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 6月8日，福建莆仙戏剧院取得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。