2023舞蹈艺考要求内容，小升初舞蹈特长生要求-华宇考试网

2023舞蹈艺考要求内容？

2023舞蹈考试内容与要求

　　（一）艺术舞蹈

　　基本功考试内容主要有软开度（两边的竖叉、横叉；下腰）、搬腿（分别搬前、旁、后腿）；还有跳、转、翻的基本技术技巧动作组合，女生的动作如：点翻、四位转、平转、大跳、倒踢紫金冠、串翻等；男生的动作如：双飞燕、大跳、旋子等。

　　剧目表演测试要求学员剧目片段自选,剧目体裁涵盖：民族舞、古典舞、芭蕾舞、现代舞、当代舞等。学员自备音乐伴奏U盘，U盘内只可以存储考试伴奏唯一文件，不可以存储其他内容，文件为MP3格式。

　　艺术舞蹈主要从学员形体条件、软开度的能力、技术技巧动作的数量和质量、选跳剧目片段的难度还有作品表现力等方面进行考查。

　　（二）国际标准舞

　　1.基本功考试内容主要是形体观察、芭蕾基训（基本功）。芭蕾基训（基本功）测试为软开度（左右腿下横叉、竖叉、下腰）、控制（面向一点搬前、旁、后腿并控制）、旋转（四位转，两圈以上）、连续平转。

　　2.剧目表演为作品表演测试。即学员独立完成自选舞种作品，考场按照学员约考时选择报考的舞种随机播放舞曲，自选舞作品为标准舞（摩登舞）系或拉丁舞系任意一支单人舞蹈（不准带舞伴）。

　　（三）舞蹈学员基本功考试时间不可以超越3分钟，剧目表演考试时间不可以超越2分钟。

舞蹈特长生小升初具备的条件？

舞蹈特长生的要求有：

1、舞蹈基本功：涵盖舞蹈技术技巧、软开度、模仿能力、表现力等。

2、软开度检测柔韧性，如绷脚背、压腿、踢腿、抱腿、控腿、下横叉（横劈）、下竖叉（竖劈）、下腰等。

3、技术技巧：主要包含三大块，一是跳，如大跳、变身跳等，二是转，如二位转、四位转、平转等，三是翻，如踏步翻、点翻等。

4、舞蹈基本功：涵盖舞蹈技术技巧、软开度、模仿能力、表现力等

dancer参与街舞艺考需什么条件呢？

每所高校针对街舞艺考都以明确的考试内容和考试要求，但大体上差别其实就已经非常小。第一就是舞蹈能力，参与街舞艺考的学员，街舞专业能力第一一定要得是过关的。身高大多数情况下女生160以上男生170以上，体重这一块儿需严格把控。

1街舞参与艺考的要求

面试:身体形态，气质相貌，口语表达。专业基础：街舞组合表演。成套需学员按照个人特长展示不一样风格舞种，同时按照各舞种项目标特殊难度选择动作进行进阶展示。文化课成绩过线按专业课排名择优录取，文化课成绩达到艺术类本科提档线完全就能够了。

2街舞艺考技巧

1.自己的状态

学员但凡是进入考官的视野，不管是候场还是在场上，都要保持舞者良好的仪表仪态。考试结束，不管是对自己的表现满意或不满意，都要镇静地离场，离场前记得给老师真诚的鞠一躬，说一声谢谢老师!

2.动作的展现

做不到位的动作一定不能勉强，舞蹈动作，要给人以美的享受，就算是技巧测试当中的相关规定动作，也不能勉强的做到难看状，在剧目表演中即兴舞蹈中更要注意这一点。

3.方位的选择

舞蹈艺考中你的任何表现考官都会看到，要注意所站的位置，靠近中间不要偏到两边，整个舞蹈的途中一定要有方向感，离考官的前后距离也要一定程度上，按照考场的情况，上场前要带来一定规划。

4.即兴的演出

要把自己融入到音乐中，要放开大胆的跳，尽情发挥，能做到情感投入，乐感准确，动作流畅，注意不要自己做不到位的动作。

5.考官问题的回答

回答考官的问题时，要注意仪态仪表，落落大方，声音洪亮，面带微笑，侃侃而谈，回答问题不要用反问句、疑问句，更不要与考官辩解任何问题。

街舞艺考是指街舞考级吧，街舞中各舞种都可以学习报考，街舞分为十级，，请看下方具体内容：

1，1-3级是街舞综合基础，这个考级有breaking，locking，popping的基本动作，主要就是律动和身体关节的十分节（头、颈、肩、胸、腰、胯、大腿、膝盖、脚、手臂）isolation，考级时选择哪些舞段或者舞蹈元素展示，这当中也有杰伦中国风的歌曲，还有一项自编舞2，4-6级属于中等也要相对全能舞者，涉及到地板动作，锁舞技巧，popping的rocking，身体电流或者叫wave，舞段更难一部分，要你除了街舞基本功扎实，还需要实力很强3,7级以上那真是全能舞者了，不管用什么bgm，你都可以freestye，且自然美观，我也没达到这一步，去考，估计超级难，咱就够用就行了实际上考级不少都是舞蹈教师去考的，不少也仅仅会一个舞种，他们需考级拥有教师资格证，你也不需要多想，街舞本身就是热爱生活，崇尚自由、尊重和爱，只要你努力去跳，你会得到对应的收获，这个过程将会是你一辈子的财富和骄傲，加油吧dancer，街舞文化也需新生代年轻人去热爱和推广，为了可以跳出属于中国风独有的街舞而努力！

选舞蹈演员的基本条件？

基本条件是，一，第一有一个好的职业心态，想当演员就一定为了成为明星，这是一个基本的心理。

第二，其次要有一个好的职业技能，专业知识的掌握并熟悉。演员的基本技能是形体，台词，声乐表演。其实就是常说的我们常常说的生谈形表。

第三是行万里路，读万卷书。作为演员，阅读量要有一定的深度，一定要加强阅读，有知识量丰富了，丰富了表演就有层次了。

舞蹈艺学员填写志愿有技巧？

舞蹈艺学员填写志愿有技巧。

1、舞蹈艺术类学员在报志愿前一定要仔细阅读想报考学校的招生简章，了解学校的招收录取条件。按照以往经验看，有部分舞蹈艺术类的院校对英语有要求，但是，学员却并没有发现这点，致使后没有被录取。

2、不可以小看第二、第三志愿的填写。从历年的录取情况看，多数院校的舞蹈艺术专业生源比较充裕，录取第一志愿学员的占比很大，特别是舞蹈艺术本科(一)院校录取第一志愿学员的占比更大，有部分院校第一志愿生源扎堆比较严重，故此填写好第一志愿至关重要。

3、学员也绝不可以放弃填写第二、第三志愿，这么说是因为某些第一志愿生源不够的舞蹈艺术类专业会考虑接收第二志愿学员，故此，学员一定要大限度地保证自己的录取优势，根据“冲、稳、保”的规则，将志愿填写满。

4、舞蹈艺术类专业录取有一定规则，那就是在文化课成绩上线的情况下，按专业课成绩从高到低进行录取；在专业课合格基础上，根据文化课成绩从高到低进行录取；再按文化课和专业课成绩的综合分从高到低录取。但是，按照以往经验来看，有不少学员专业课成绩突出而文化课成绩大多数情况下，因为填写志愿失误而错失了很多机会，故此获取各种合格证(或专业资格)的学员一定要对这些院校进行排序，结合自己文化课的估分成绩，把自己感兴趣且有相对录取把控掌握的院校排在前面，具体安排好院校的梯度。

5、再给学员一部分意见，那就是专业课成绩排名很靠前而文化课成绩不太理想的学员，多半可以直接考虑报专业院校。而专业课和文化课能力比较全面但没有特别突出倾向的，则可以考虑填写一部分舞蹈艺术师范类专业。文化课成绩很好的学员，可以尝试填写一部分一本综合大学的艺术类专业和早一点批次之外的普通类学校，以增多被录取的机会。

1、第一，舞蹈艺术类学员在报志愿前一定要仔细阅读想报考学校的招生简章，了解学校的招收录取条件。按照以往经验看，有部分舞蹈艺术类的院校对英语有要求，但是，学员却并没有发现这点，致使后没有被录取。

2、其次，不可以小看第二、第三志愿的填写。从历年的录取情况看，多数院校的舞蹈艺术专业生源比较充裕，录取第一志愿学员的占比很大，特别是舞蹈艺术本科(一)院校录取第一志愿学员的占比更大，有部分院校第一志愿生源扎堆比较严重，故此填写好第一志愿至关重要。但是学员也绝不可以放弃填写第二、第三志愿，这么说是因为某些第一志愿生源不够的舞蹈艺术类专业会考虑接收第二志愿学员，故此，学员一定要大限度地保证自己的录取优势，根据“冲、稳、保”的规则，将志愿填写满。

3、再有，舞蹈艺术类专业录取有一定规则，那就是在文化课成绩上线的情况下，按专业课成绩从高到低进行录取;在专业课合格基础上，根据文化课成绩从高到低进行录取;再按文化课和专业课成绩的综合分从高到低录取。但是，按照以往经验来看，有不少学员专业课成绩突出而文化课成绩大多数情况下，因为填写志愿失误而错失了很多机会，故此获取各种合格证(或专业资格)的学员一定要对这些院校进行排序，结合自己文化课的估分成绩，把自己感兴趣且有相对录取把控掌握的院校排在前面，具体安排好院校的梯度。

4、后，再给学员一部分意见，那就是专业课成绩排名很靠前而文化课成绩不太理想的学员，多半可以直接考虑报专业院校。而专业课和文化课能力比较全面但没有特别突出倾向的，则可以考虑填写一部分舞蹈艺术师范类专业。文化课成绩很好的学员，可以尝试填写一部分一本综合大学的艺术类专业和早一点批次之外的普通类学校，以增多被录取的机会。总而言之，要充分利用艺学员可以兼报其他批次院校非艺术类专业的政策，大胆地填写志愿，以增多自己被录取的机会。

舞蹈的基本条件有什么？

1. 基本技能基本技能是指基本条件(涵盖舞者的内部,外部,素质和能力)还有掌握并熟悉一部分基本技能,技能和动作的能力,是检查舞者是不是具有学习和参加舞蹈的能力的基础。

2. 外在条件外部条件是指一个人的基本条件,涵盖自然素质,比如身高,体重,比例和外观,还有学习舞蹈动作的基本条件,即“软和开放”的自然素质或取得性素质。

每个人都具有舞蹈的能力，因为舞蹈源自于人体的动作，而每个人无时无刻也离不开动作，用动作的语言共同来表情达意，来创造和满足自己生活的需。大家的生活中参与舞蹈活动所具备的舞蹈能力，当然也需进行一定的后天学习。但是假设你想当一个舞蹈演员，需要在舞台上表演艺术舞蹈，那就要经过刻苦的学习和训练，使自己具备舞蹈演员的基础能力。

舞蹈演员的基础能力主要有四个方面：

一、基本是要有一个具有丰富舞蹈表情能力的身体，这其实就是常说的说要具有完成各自不同的舞蹈技巧能力的可塑性的身体素质-身体各部分要灵活、柔软，又要有韧性和力度；要具备跳跃、旋转、翻滚等舞蹈技巧的能力。同时，还需要通过训练使自己具有速度和控制的能力，使身体各部分动作协调统一，既满足舞蹈动律的节奏，又有舞蹈的造型美。

二、要有一定的舞蹈文化素养，掌握并熟悉舞蹈艺术基础理论知识和舞蹈历史发展的常识。舞蹈艺术本身是一种文化，它不仅仅只是简单的手舞足蹈，唯有加深对它的深入透彻了解，才可以更好地把控掌握和驾驭舞蹈这一门艺术形式。

三、要持续性地加强文学和各自不同的艺术的修养。因为，舞蹈是一种以舞蹈动作为主要表现手段的综合性的艺术，舞蹈和音乐、美术、诗歌有为紧有非常紧密的联系的关系，经常是你中有我，我中有你，假设一个舞蹈演员没有一定的音乐和诗歌的素养，舞蹈的艺术表现力将会大受影响，如此，也可说舞蹈是不可能跳好的。舞剧是舞蹈和戏剧艺术结合的一种舞蹈体裁，舞蹈演员担任舞剧中的角色，具有一定的戏剧知识当然是一定不可以缺少的了。各门艺术既有其特性，也有其共性，故此能具备和掌握并熟悉各自不同的艺术的知识，对舞蹈表演会有莫大的帮和教益。

四、要关心社会生活的蓬勃发展和进步变化，要持续性地了解生活中各自不同的各样的人和事，增多生活知识的累积和储备。因为舞蹈题材的领域是很广阔的，舞蹈中的人物也是很丰富多样的，舞蹈演员要塑造各自不同的各样的人物形象，因为这个原因生活知识的累积和储备，有不可或缺的重要作用。

舞蹈演员在接受了舞蹈作品中详细角色任务后，就面临着如何塑造舞蹈形象的问题。假设是集体的抒情性舞蹈，任务比较简单一部分，只要做到动作、队形画面的整齐划一，情感按规定的意境氛围保持和谐统一，基本完全就能够了。而担任独舞或舞剧中的主要角色，那就复杂多了。要出色地完成舞蹈形象的创作任务，就有一个从演员自我到舞蹈人物过渡的创作过程。而这总体要经过对角色的理解、从相对应的生活和人物形象的累积中进行对角色体验、感受，直至深入到角色人物的内在精神世界，以此创造出舞蹈作品中规定的人物的舞蹈形象。

舞蹈演员的基础能力主要有四个方面：