线描基础知识，绘画中的线条类型和特点是什么

线描基础知识？

线描基本简介

　　是素描的一种，用单色线对物体进行勾画。

　　在中国绘画中,线描不仅是具有独立艺术价值的画种（白描），又是造型基本功的锻炼手段，还是工笔画设色以前的工序过程。线描不仅可以勾画静态的轮廓，还可以表现变动的韵律。用线和空白还可以谱写出一支支和谐流动的线的协奏曲。中国历代画家对线有着深入透彻的了解和高超的创造，他们用千姿百态的线，抒发情感，描绘自然，使“线”在艺术作品中有独特的魅力。线描也叫白描，即纯粹的用线画画，在线描中线条可以有不少变化，如长短、粗细，曲直、疏密、轻重、刚柔和有韵律等。线描写生要注意把物象的前后遮挡关系表现正确，大多数情况下来讲，在画面中线描近处物体的基线应比远处物体的基线低。为了更好地表现出线条的美感，我们在写生中不可以看到什么就画什么，应该通过比较和感受进行有目标地取舍与提炼、加工。经常会用到的线条有直线、弧线、曲线和折线。

绘画中的线条类型和特点？

绘画中线条的表现方法灵活多样，很丰富，可长可短、可粗可细、可曲可直，线是艺术表现的生命力。用排线的方式来表现一个面，线的轻重变化形成面的虚实、凹凸等复杂的变化。千变万化的线条，其实可以归纳成三种类型。

1.实线：整条线都差不多粗细的，运笔时力度要均匀

2.虚线：两头轻中间重，运笔时手腕要使劲，笔箭轨迹保持和纸面成椭圆形，大多数情况下用于打物体轮廓

3.射线：一头轻另一头重，用在结构和色彩渐变，合适花草、羽毛…的刻画

线与面分不知道是什么因素？

因为成是明暗交界线。为西方绘画专业术语。是素描中灰部和暗部的交界部分。虽然称为“线”但实际上它是一个面，因为受光而在物体体积处出现，宽窄按照光亮程度和物体形状而不一样。明暗交界线用于表达出物体的体积感。大多数情况下是物体上暗的地方。

绘画时应该注意线条的什么变化？

这要按照绘画的种类而定。若是中国画，对线条的要求非常高，中国画的特点就是以线造型。

线条可以有很丰富的变化。按照所描绘物体的质感的不一样，光影的变化，而运用不一样的线条来表现。中国传统国画里就有很丰富的线条表现，如游丝描，铁线描，行云流水描，钉头鼠尾描等等…描绘飘逸的绸缎，遒劲的山石，流动的云水，都会用到这些不一样的线条，从线条中就可以反映出画者的功力。西方的绘画注重物体的光影，体积感和空间感的塑造，线条是表现的基础。运用好线条的变化，掌握并熟悉线条运用的丰富变化，需多练习，多观察，多体会。这也是一幅画成功的基石。

说到线条，我们都清楚书法就是线条的艺术。同时，国画针对线条的表现力也颇为看重。在西方绘画体系中，线条地运用主要反映在素描训练方面。目前的美术专业学员，基本上都是从线条启动了绘画学习之旅。

针对初学者来说，线条的把控掌握跟握笔的方式也有很大关系。实际上笔有不少的握法，没有绝对的对与错，就看如何能顺手又顺心。大多数考生在不自信的状态下，会握笔很紧，注意力会集中在笔下画出来的每一根线，这样比较容易把线条画得很僵硬，其实就是常说的我们常说的“死线条”。特别是在画长线条或流畅的曲线时，应该要放松手臂，用手臂带动笔去绘画。

握笔的松紧适度，需各位考生多练习，多体会，耳熟能详并且能熟练的掌握该技巧。

在不一样风格不一样表现手法的绘画作品中，不一样的线条完全可以表达出不一样情绪。线条粗犷可以表现出激情或狂躁，平缓干净的线条可以表现安静和平和。正是因为线条的疏密组合，以此产生了面。

比较常见的线条表现有：直线、曲线、椭圆和正圆线条等等。

直线练习

初学绘画，基本都是从直线启动练习的。选择稍厚的纸张，好是素描纸，画一根直线，然后再画一根，要求和第一根重合，然后画第三根，也要和前面的重合，直到你画十多根都可以重合在一起。如此反复练习，慢慢画一部分长线条，注意要空切入笔，不要画出“死线条”。

练习直线时，还需要训练排线组合，其实就是常说的迅速画出一部分间距不等的平行线。

曲线练习

启动练习曲线时，可以先定哪些点，过三个点画一条曲线，保证三个点都在曲线上，并且要求曲线有张力和速度。

曲线的应用针对初学者来说依然不会多见，不过针对训练一下还是很有必要的。

椭圆和正圆线条练习

椭圆、正圆线条应用范围很广，却不太好把控掌握。各自不同的美术专业，设计专业，建筑学专业，都要画圆。加强这方面的训练对今后的学习绘画的过程帮很大，一定要练习到位。

特别需强调的是，线条的正确画法是：落笔轻，画到线的中段重，收笔也要轻，形成两头虚中间实的效果。这样的线条容易和其他的线条形成衔接，在整个作画的途中也更容易把控掌握画面整体的效果。假设画线条起笔时压着纸画，就容易画出“死线条”。

线条实际上有着不少变化，都是需初学者通过非常多的练习去体会去感受的。以上也只是惊龙轩一家之言，欢迎与各位考生一起交流探讨。谢谢！

线条应该随认识不一样而变化。

有粗细 浓淡 之变化

有虚实 宽窄 之变化

也有 懵懂无知 短长 碎细之外观

也有 大智若愚 长短 细碎之外在

故 线条纯属表现 无应强求

实质的提升才是根本

粗细曲直与圆转，轻重缓急和枯涩。

顺逆行笔有区别，须求效果用其极。

中国传统绘画中的线条为什么有独特的地位和作用？

1.线条是中国画的造型手段 中国绘画历史悠久,有着独特的表现形式和不一样的风格。线条作为简单、基本、纯粹的造型语言,一直被广泛地应用于各自不同的绘画。针对中国画来说,线条具有无可替代的特殊地位。线条是中国画的灵魂...

2.线条本身蕴含着独特的审美功用 线条的审美在中国画审美中占据着非常重要的地位,中国画线条本身就蕴含着独特的审美功用。

中国画的创作离不开线条，线条是中国画特有的审美情怀，从古代单线的壁画，到吴代当风、曹衣出水，还有各自不同的皴法的研究，全都突显线条的作用。

传统绘画中线描具有独特的表现形式与效果，比如铁线描，能表现所勾画物体刚毅韧性的特点。

考研复习资料下载

(文章编辑：华宇考试网;相关考研博客：考研网)