学校古筝班介绍词，古筝的特点和艺术风格

学校古筝班讲解词？

课程观念：

古筝是我们国内独特的、古老的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当的表现力。为了更好的丰富学生的校园文化生活，培养学生全面发展，发扬民族乐器，陶冶艺术情操，我校创办了筝韵古筝社团。

课程目标：

社团以发现自我、展现自我、达到自我、超越自我为目标，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。

班级成员主要是我校3-5年级的学生。

利用每周二周四下午进行学习。

组织形式：

兴趣小组教学

师徒一带一教学

教学措施：

理论介绍

教师示范，学生练习

小组练习

互助学习，比赛

参与表演活动

网盘资料免费下载

古筝的特点？

古筝特点是它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力。

详细内容的具体介绍：

古筝属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”（即雁柱）可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列，早以25弦筝为多（分瑟为筝），唐宋时有弦十三根，后增至十六根、十八弦、二十一弦等。

古筝传统的经常会用到演奏手法采取右手大、食、中、无名四指拨弦，演奏出旋律、掌握并熟悉节奏，左手演奏法还有在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化，以调整音高，完善旋律。

古筝音色特点？

古筝的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因为这个原因它深受各位人民群众的喜爱。

早在公元前5世纪至公元前3世纪的战国时代，就在当时的秦国（现陕西）一带广泛流传，又名秦筝。计算，它已经有2500年以上的历史了。

筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”（即雁柱）可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列，早以25弦筝为多（分瑟为筝），唐宋时有弦十三根，后增至十六根、十八弦、二十一弦等，现在经常会用到的规格为二十一弦；

一般古筝的型号前用S163-21，S代表S形岳山是王巽之与缪金林共同发明，163代表古筝长度是163厘米左右，21代表古筝弦数21根。

扩展资料

古筝（Chinese zither）传统的经常会用到演奏手法采取右手大、食、中、无名四指拨弦，演奏出旋律、掌握并熟悉节奏，左手演奏法还有在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化，以调整音高，完善旋律。

代表作品

1、《香山射鼓》是中国筝演奏家曲云创作于1980年的一首筝曲，乐曲由西安古乐传统曲牌《月儿高》、《柳青娘》、《香山射鼓》等曲牌联缀而成，描绘了陕西关中一年一度的“香会”活动，并以深沉、内在、具有浓郁陕西地方风格的旋律，

表现了香客们的虔诚和高远空旷虚无缥缈的意境，还有鼓乐阵阵，咏唱轰鸣，进山朝拜的人群熙来攘往的活动盛况。是陕西筝派的代表曲目之一。

2、《寒鸦戏水》，潮筝名曲是潮州音乐十大套曲之一。此曲旋律优美、格调清新、韵味别致，被称为潮汕“州曲”（潮汕，总体指潮州府）是潮洲弦诗《软套》十大曲中富诗意的一首。

3、《雪山春晓》是范上娥、格桑达吉创作于1981年的一首古筝独奏曲。此曲描绘了西藏高原美丽的春天景色，表达了西藏人民对家乡的无比热爱和对美好幸福生活的向往

古筝是一种古老的汉民族乐器，一共有10级。其音色特点为音色优美、音域宽广、演奏技巧丰富，具有很强的表现力，深受各位考生的喜爱。

古筝分什么流派？

古筝弹奏技巧很多，演奏风格也各不一样，现大多数情况下分为六派-陕西筝派、河南筝派、山东筝派、潮州筝派、客家筝派、浙江筝派，各派的筝曲及演奏方式各具特色。

古筝高山流水属于什么类型？

《高山流水》，为中国十大古曲之一。传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能理解这是 描绘「巍巍乎志在高山」和「洋洋乎志在流水」。伯牙惊道∶「善哉，子之心而与吾心同。」子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终身不操，故有高山流水之曲。

　　“高山流水”先出自《列子•汤问》，传说伯牙善鼓琴，钟子期善听音。伯牙所念，钟子期必得之。伯牙鼓琴而志在高山，钟子期曰：“善哉乎鼓琴，魏魏乎泰山”少选当中，而志在流水，钟子期又曰：“善哉乎鼓琴，汤汤乎流水”。 钟子期死，伯牙破琴绝弦，终生不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。后用“高山流水”比喻知音或知己。

　　做为古筝曲，高山流水为代表曲目。但高山流水普遍的是三个版本，一个是山东筝派，一个是浙江筝派，还有一个就是河南筝派。

　　之故此，是三个版本是因为曲调完全不一样，而不是演奏技法的不一样。筝曲《高山流水》，音乐与琴曲迥异，同样取材于“伯牙鼓琴遇知音”。现有各种流派谱本。而流传广，影响大的则是浙江武林派的传谱，旋律典雅，韵味隽永，颇具“高山之巍巍，流水之洋洋”貌。

　　河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲，节奏清新明快，民间艺人常在初次见上一面时演奏，以示尊敬结交之意。这三者及古琴曲《高山流水》当中毫无共同之处，都是同名异曲。

　　“齐鲁大板”的山东筝派：演奏时，大指使用频繁，刚健有力。即令是“花指”，也是以大指连“托”演奏的下花指为多；而左手的吟揉按滑则刚柔并蓄，铿锵，深沉，其演奏风格纯朴古雅。

　　“中州古调”（或称“郑卫之音”）的河南筝派：河南筝在演奏上有一个很大的特点就是右手从靠近琴码的地方启动，流动的弹奏到靠近“岳山”的地方，同时，左手作大幅度的揉颤，音乐表现很富有戏剧性，也很有效果。在河南筝中，把这一技巧称为“游摇”。这当中尤以左手的滑按（左手按至音位，弹弦时略退少许，迎音快速滑上，敏越无迹）、小颤（颤音细密紧促）、滑颤（边沿边颤）、大颤（颤幅阔大，动宕有情）等招法有特色。在演奏风格上，不管是慢板或是快板，亦不管曲情的欢快与哀伤，均不着意追求清丽淡雅、纤巧秀美的风格，而以浑厚淳朴见长，以深沉内在慷慨激昂为其特色。在傅玄《筝赋•序》中对河南筝曲的评价是“曲高和寡，妙技难工”。

　　“武林逸韵”的浙江筝派：演奏特点有“大指摇”、“快四点”、“夹弹”、“提弦”等技法，并借鉴、学习、融汇了琵琶、三弦、扬琴乃至西洋乐器的演奏技法， 浙江筝中“摇指”地运用是以大指作细密的摇动来演奏，其效果极似弓弦乐器长弓的演奏。严格来说，这是在其他流派的传统筝曲中所没有的，因为在其他流派所称的“摇指”或“轮指”其实都是以大指作比较迅速的“托”、“劈”，而浙江筝的“摇指”则显示了它自己的特点而不一样于其他流派。

　　但浙江筝派的高山流水曲调优美。在启动，右手跨三个八度同时表现山的庄严和水的清亮。曲中部右手如水般流畅，左手在低音位置的配合如山耸立其间。后半部用花指持续性划奏出流水冲击高山的湍急。后用泛音结尾，如水滴石般的柔和清脆。

古筝#怎么弹？

1、肩膀大小臂放松，自然下垂。大多数情况下是松到胳膊用的力与其受的重力相等就可以，切莫高于此重力，(除非需开发大小臂的力弹奏乐曲)。正确的感觉是胳膊将要掉下而没有掉下的感觉。胳膊只起方向盘的作用，弹弦时的力是放协调并集中到指尖或手掌上。如此弹出的音色明亮、结实。

　　2、选择对应的弹弦速度练习。一般用爆发力弹弦时，音色清脆、透明、干净，但假设初学者使用这方式，手臂肌肉便会慌张，练一会便会发酸，其实就是常说的一般所说的“端着肩膀弹琴”。这时就可变迅速为中速进行弹奏训练，且每弹一音后间隔一秒再弹。肌肉便会自然放松下来。音色也随之松驰、悦耳。

　　3、选择合适的弹弦力度练习。如同不少人一窝蜂似地挤公共汽车，每个人都很累，假设排排队，则上车的过程就舒服多了。弹弦力度控制也要如此从容不迫，力度并不是是越大越好，硬“塞”到弦上的力度会出现刺耳或太紧的声音。一般用的力度是抛开人为的过重或过轻的力，其实就是常说的不要有意或恶意重或有意或恶意轻。如此弹弦。就可以出现圆润、饱满的音色。

　　4、选择“轻快”弹弦法。假设弹弦速度慢、力度轻，类似人在摸弦，而不是弹弦，则会出现虚弱、暗淡的音色。假设速度快、力度大。使肌肉慌张，则可采用弹片离弦的“轻快”弹弦法。即弹弦的速度是快的，力度是轻的。尽管此法出现的声音弱，但仍旧是有亮音的。人再瘦，也是有骨头的。用这样的方式经过不短的一个时期的练习，肌肉便会放松，音色也随之结实、明亮。

　　5、运用手掌发力弹弦。非常是弹大撮时。假设找寻“握”的感觉，如同婴儿握大人手的感觉，音色将厚实、明亮。此法，在传统意义上也称“抓筝”。

　　学习古筝的哪些注意点

　　一，掌握并熟悉正确的方式是学好古筝的重点

　　任何一门学科想要进步都需技术。学习古筝也不例外，针对初学者，掌握并熟悉正确的方式非常的重要。假设是错误的演奏方式，但凡是形成习惯，就可以严重地影响训练和表演水平的提升。

　　大多数情况下来说，初学者要了解正确的姿势、手形、运指方向和弹奏方式。姿势以坐式为多，大多数情况下坐在琴的右侧，身体正中心对准一号琴码坐正，腰部与面板同高。身体离侧板一拳左右。双腿分开呈“稍息”状。手形为半握拳状，就像婴儿睡觉时的手形。弹奏时运指方向与筝面平行，要求义甲正面触弦，各指的弹奏方向与筝弦平面基本垂直，发力点在指关节。

　　二，丰富的表现力是学好古筝的必要条件

　　演奏者的音乐表现力具有决定性的意义。优秀的古筝表演者时常能出现强烈的艺术感染力，使人身临其境，情景交融，塑造出鲜明生动的艺术形象。

　　如何提升音乐表现力?个人以为，第一要有正确的古筝演奏技法，针对音准和节奏的正确把控掌握还有左手揉、滑、按、颤的技巧运用。非常是传统乐曲，每个流派的风格都明显不同。为了细腻地表现出各个流派的特点全都靠左手的按弦。这个问题就要求演奏者要有非常高的音乐感受能力和听辩能力。在这里基础上，还需要加入表演者对乐曲的理解，对作品所身处的时候代背景和乐曲所表达内容了解，这个问题就要求演奏者要有非常高的文化素养。因为这个原因，我建议学琴的小朋友一定要多看一部分人文艺术方面的书籍，以扩大自己的视野，有条件，好也学学舞蹈、绘画等有关学科，做到内外兼修。

　　再者，丰富的表现力还需要求表演者应有丰富的肢体语言，做到举手投足都给人以美感，因为古筝表演是视听艺术，观众不只要听觉的享受，还需要有视觉的美感。

　　三，良好的学习兴趣是学好古筝的基础

　　兴趣是好的老师。我们国内古代的教育家孔子指出：“知之者不如好知者，好知者不如乐之者”。意思是说：针对学识，懂得它的人不如喜欢它的人，喜欢它的人又赶不上醉心于它、以它为乐的人。推而广之，学琴也差不多。

　　兴趣是青少年学习的主要动力，学古筝的重点是培养孩子对弹琴的兴趣。大多数情况下孩子一开头学习时，感觉比较新鲜，另外，古筝的音色也很优美，故此，兴趣容易培养。但时间一长，总练一部分练习曲，另外，左手按弦按的手痛，就启动打退堂鼓了。如何把孩子短暂的兴趣培养成稳定的兴趣呢?可在教学中加进一部分孩子们熟悉的小曲子，如《小燕子》、《南泥湾》等，让孩子学习后回去弹给父母听，满足孩子的表现欲。此外让初学的孩子定期看同龄小朋友的精彩表演，用榜样示范法来培养孩子们的兴趣，这样也可收到了很好的效果。

　　四，合理的根据目前实际情况安排练琴时间是学习古筝的重要保证

　　在教学中，我也听到过不少家长抱怨，自己的孩子和别人同时学琴，悟性也差很少，为什么别人能弹六级的曲子还弹的很好，而自己的孩子刚弹到五级，还不太熟练，实际上这个问题就和孩子练琴时间没有很好的保证有很大关系。

　　大多数情况下初学者，要求每天练琴一个小时以上，可有的孩子一星期也练不到两个小时，弹的好坏可想而知。目前孩子课业负担重是现实问题。但我觉得孩子学琴慢和家长没有很好地监督有很大的关系。家长应该给孩子制定科学的练琴时间，做到学习和学琴两者兼顾。

　　古筝上下滑音技巧剖析解读

　　筝的滑音很丰富，主要有上滑音、下滑音、连线滑音、上回转滑音和下回转滑音五种。分述请看下方具体内容：

　　a.上滑音：右手拨弦后，左手进行按弦，在按弦的途中使音出现滑动，滑到一定的高度而停止(保持音高)。

　　b.下滑音：左手先行按弦，按到相对的程度后保持住，然后右手拨弦，随即左手抬起向上滑动，将弦松回原位或松回到一定的音高。

　　c.连线滑音：用加箭头的弧线把两个或哪些音符象连线记号似的连接起来，表示从第一音符依次滑奏到后一个音符。

　　连线滑音依然不会非常强调某一个音，它所强调的是每个音的准确音高，准确时值和均衡音量。对连线滑音的要求是：滑而不乱，连而清晰，在音的滑动中把每个音符连贯而准确地演奏好。

　　d.上回转滑音：右手拨弦后，左手瞬间将本音按高大二度或小三度(有的时候，是小二度)，然后再转回本音。

　　e.下回转滑音：左手先行按弦，将弦音按高大二度或小三度(有的时候，是小二度)，然后右手拨弦，随即左手放回再按下，按至原按音音高。

　　除了以上五种滑音外，在筝上还有一部分特殊的滑音，如颤音滑音，压弦特殊滑音等。

　　滑音的作用在增多音乐的色彩，促使其生动地表达乐曲的主要内容，让乐曲更富于歌唱性。不一样流派风格的筝使用着不一样技法的各自不同的滑音。

弹筝姿势有立式、盘式、跪式、坐式等，一般以坐式为主。

坐式弹筝姿势：筝放置在筝架或琴桌上，琴凳置筝的右侧(即靠近筝首处)。坐时身体靠近筝的右端，距筝约15公分。两腿于筝架下自然分开，双足一前一后。上身端正，手臂松弛，曲肘置手于筝弦上，腕部放松，指型自然展开，头部略微俯视，仪态自然大方。

古筝的弹奏姿势有立势、坐式、站式、跪势,主要是以坐式为主. 坐式弹筝姿势:...

2.

弹弦位置 右手弹弦位置在距前梁三公分处,初学练习差不多就在这个位置弹弦。好的触弦点,...

3.

按弦位置 古筝唯有弹出韵味才是真正的古筝。这个问题就要求我们按弦的位置一定要合适,...

4.

弹弦方式 古筝的弹弦方式有俩种:夹弹法与提弦法。 夹弹法:手指弹弦方向从斜上方到...

传统技法

右手传统技法主要是指大、中、食三指地运用。不论是托、劈、勾、剔、抹、挑，还是撮、轮、摇等很多技法，其核心原则是：以大指为轴心，五声音列八度内的勾搭技法为特点的技法规律(大指向外弹弦称之“托’，中指向里弹弦称之“勾”，勾托配合民间称之“勾搭”)。不论是启蒙初学，还是典范的流派筝曲，都是以大、中指为八度的弹弦位置-以大指为演奏旋律的主要用指，食指活动范围在大、中指八度内的四根筝弦上，这个问题就呈传统右手技法的主要特点。

左手传统技法是以吟揉滑按，以韵朴声为其主要特色，技法的种种变化又是地方流派的主要表现手段。第一是掌握并熟悉吟揉滑按的基本概念的表现技法，进一步才足掌握并熟悉具有地方风格特色的特殊表现技法。

根据曲谱弹呗，七弦外之音

一个乐理知识罢了…… ＃，就是升半音，与之相反b是降半音。

普通的音阶之中全半音关系请看下方具体内容：

1

2

3

4

5

6

7 1 全 全 半 全 全 全 半 举例，如产生＃5 既然如此那，原本5到6当中是全，＃5到6就是半 回到古筝上面。需像按4或7那样，去按产生了＃号的那个音，至于要按到多少，耳朵会有一个基本的衡量感。轻了会和没升以前没太多区别且难听，重了则会超标。认真在不清楚这个音的高度，可参考键盘乐器

这是个升2,即#2，需要在2弦上一定程度上用左手指压弦，使发音升高一个小二度，即半音，就行了。

中昊的古筝好不好？

中昊的古筝用料考究，制作精良，产品质量是很好的。

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中昊乐器一直以为习筝人提供高质量的产品为己任，以工匠精神雕琢每一台古筝。同时中昊乐器每一年都会支持一部分有影响的古筝赛事，古筝师资培训，为古筝文化的推广与发展尽一份绵薄之力。