额头上的花纹图案叫什么，唐宫夜宴服装上的花是什么花图片-华宇考试网

额头上的花纹图案叫什么？

唐朝女头额头好人花饰叫作花钿是古代女子贴在额头上的花饰。花钿有红、绿、黄等颜色，但女子饰红色花钿多。花钿除了有梅花的形状，还有各自不同的小鸟、小鱼、扇子、桃子等形状，十分新奇，比较受欢迎。额间饰花钿并非起源自于唐朝，听别人说起源于南朝。传说南朝的寿阳公主在屋檐下休息，一阵微风吹来，一朵梅花落在她的额间，等她醒来时，发现梅花在她的额间留下了淡淡的花痕，且久洗不掉，因为这个原因又叫梅花妆。

唐宫夜宴服装上的花是什么花？

，在隋朝时期，女子们的妆容素净简洁，并没有任何夸张之处，到了初唐时期，大多数女子都继承了隋朝时期女子化妆的基本风格，但是在眉形略有改变，有一些女子将眉毛画的比较宽阔，略显一部分夸张；而到了中唐年间，女子妆容的风格启动产生“大跨度”的变化，有部分女子会画出两个极细的眉毛，还会画出两个犹如白鹤亮翅大多数情况下尾稍高昂的眉尾，还，还会重施粉黛，同时，还会在脸上画上额黄、面靥、花钿等，犹如现代的模特大多数情况下。

这里说的的额黄，实际上也叫做黄妆，女子们会利用黄色颜料将额头涂成黄色。这里说的的面靥与花钿，实际上就是一种装饰品。唐朝的女子们会采取纸、鱼鳞、金箔、珍珠、翠羽甚至蜻蜓的翅膀贴在脸上当做面靥，同时，她们还会在画过额黄妆的额头上或贴或画一个花子，这个花子就被称为媚子或花钿。

花钿是从具体是什么时候启动的?具体是什么时候启动盛行的？

花钿的起源

有学者考证，“花钿妆”确切的起源应是在汉代，也有人觉得是秦始皇时期，又有人说是南北朝或唐朝。在很多的传说版本中，大家述及多的还是南朝时期的一个故事。古人传说南朝时，宋武帝有一个女儿叫寿阳公主，这位寿阳公主生得花容月貌，十分美丽。有一天，公主跟宫女在花园里玩得累了，就躺在殿下歇息，一阵微风吹来，从梅树上飘下一朵梅花，正巧落在公主的前额，染下了一个梅花状的印子。她的皇后母亲看到了，认为很耐看，就叫公主暂时留着，三天都不要洗脸。其他宫人看到以后，都觉着脸上顶个花印子十分漂亮，于是纷纷效仿。因为梅花毕竟只在冬天开放，其他季节咋办，应该如何处理呢？爱美的大家就想出一个法子，取不一样材料人工制成花的样子，来代替梅花贴在额头上。后来，这一化妆方法传到了宫外，在民间广泛流行。此后，“花钿”更是派生出了各自不同的各样的颜色和形状，贴的方位也从额前眉心处，演变到了贴在耳边、眉毛两侧、脸颊等处，或做成饰品插在头发上。

鼎盛时期的情况

“花钿”流行的阶段是唐代，晚唐时发展至鼎盛。唐代李复言著有《续玄怪录》一书，可作为一个小小的佐证。书中有一名叫韦固的男子，因不相信月老的“婚姻命定说”，就砍了他命中注定的那个尚在襁褓中的妻子一刀，那小女孩长大以后，果真嫁给了韦固做妻子，有头上的伤疤为证。李复言描写韦固妻“眉间常贴一钿花，虽沐浴、闲处，未尝暂去”，说的就是韦固妻为了遮头上的伤疤，连洗澡和非正式场合也从不将“花钿”摘下来。敦煌莫高窟中的那些女供养人像，不少脸上也都贴着“花钿”，特别燕形的“花钿”在莫高窟中更是占了很大比例，多贴在耳部附近或额头两侧。令人感到惊讶的是，在莫高窟吐番时代的窟中，帝王和臣子的额前竟然也饰有“花钿”，不清楚是出于画者的艺术渲染，还是当时的吐番男子当真作此打扮。

唐以后的五代十国，在服饰妆扮上承袭了唐代的遗风。编撰于这个时期的《花间集》中，有多处咏到“花钿”的句子，例如：“二八花钿，胸前如雪脸如莲。耳坠金环穿瑟瑟，霞衣窄，笑倚江头招远客。”从这些词中，可以看到当时糜烂而奢侈的世风，这些偷安的小国，后逐步一个个被宋太祖赵匡胤收编到大宋旗下。

消失于元代

北宋时，“花钿”仍然还在女子中流行。没有酒窝的女子，以“花钿”来代替酒窝；有酒窝的，贴上“花钿”来强调一下。黄的、黑的、绿的、红的，各自不同的颜色的“花钿”可搭配不一样颜色的服饰。南宋，自朱熹提出“存天理，灭人欲”的理学思想以后，女子一定要守贞洁，自然就不在社会上抛头露面，也就不可以再既然如此那，刻意地打扮自己了。元代是蒙古人的天下，花钿渐渐淡出了历史舞台，只有在一部分传世的书画作品和考古发掘中，大家才能够找到这样的在古代曾经流行了一千年的时候尚饰品的影踪。

花钿怎么用？是往哪贴？（古代古装）？

花钿指的是女子的头饰。

制作花钿是将剪成的花样，贴于额前，以金、银制成花形，蔽于发上。古时候做花钿的材料十分丰富，有用金箔剪裁成的，还有用纸、鱼鳞、茶油花饼做成的，有意思的是，甚至蜻蜓翅膀也可以用来做花钿！如宋人陶谷所著《潸异录》上说：“后唐宫人或网获蜻蜓，爱其翠薄，遂以描金笔涂翅，作小折枝花子。”可见古时妇女的化妆方法不仅丰富，而且，别出心裁，不拘一格。花钿的颜色有红、绿、黄等，各位考生熟悉的《木兰辞》中就有“对镜贴花黄”一句。花钿的形状除梅花状外，还有各式小鸟、小鱼、小鸭等，十分美妙新奇，比较受欢迎。

汉服妆容教程初学者？

1、敷铅粉

第一个步骤是敷铅粉，作用与打粉底类似，都也是为了隐藏在整体中，却又能一眼看出来自己肤白貌美。

2、抹胭脂

3、画黛眉

盛唐时期流行把眉毛画得阔而短，形如桂叶或蛾翅，元稹诗云“莫画长眉画短眉”就是明证。《都督夫人礼佛图》中画的是桂叶眉，莫高窟盛唐45窟里有两头一样粗细的柳叶眉，还有部分菩萨脸上有翠绿色的翠眉。

4、点额黄

点额黄又称贴花钿是用丝绸、彩纸、金箔、云母片等材料剪成的样式各异的装饰物，粘贴在眉心或前额，也可贴在两颊或嘴角等处，形状有圆形、菱形、月形、桃形还有花、鸟、鱼、蝴蝶、鸳鸯等，颜色主要是红、绿、黄三色。

5、画面靥

面靥是在女子的面颊两旁，用丹青、朱红等颜料点缀出各自不同的形状。除了红色圆点，有的面靥形如钱币，称为钱点；有的状如杏桃，称为“杏靥”；还有各自不同的花卉的形状，称为“花靥”。

6、描斜红

斜红是在眼角两旁各画一条红色的月牙形，涂抹的深浅、粗细各有不一样。

7、点口脂

唐朝时，皇宫妃嫔在额头上贴的梅花等形状的花纹叫什么？

梅花妆啊又叫落梅妆。女子用很薄的金箔等剪成花瓣形，贴在额上或者面颊上，叫做“梅花妆。唐代称贴花钿

古代女子额间的印记叫什么？

花钿(diàn)是古时妇女脸上的一种花饰，多出现在->额间是唐代非常流行的一种首饰。

据宋高承《事物纪厚》引《杂五行书》记载：南朝“宋武帝女寿阳公主，人日卧于含章殿檐下，梅花落额上，成五出花，拂之不去，经三日洗之乃落，宫女奇其异，竞效之”，因故称之为“梅花妆”或“寿阳妆”。

除了具有代表性的梅花形状外，花钿还有各自不同的纷繁多样的图案，十分精美。

唐之《拓枝舞》？

　　“拓枝舞”也是源自于西域石国的一种乐舞。以乞寒舞、胡腾舞、拓枝舞、胡旋舞为代表的西域乐舞艺术为唐代举国崇尚并对中原舞蹈艺术的发展出现了重要影响。“拓枝”当为“柘枝”，见《居易录》卷八。史载：“石（国），或日拓支、日拓折、日赫时，汉大宛北鄙也。”据向达先生考证，“拓枝舞”是从西域石国传入中原的。《说郛》卷二十三上舞柘舞柘之本，出拓枝氏之国，流传误为柘枝也，其字相近。唐代拓枝舞属“健舞”类，屈拓枝则属“软舞”类。

　　在近几年考古活动中出土的阿斯塔那第一座唐墓里，出土了保存完好的舞乐绢画，原件绘于六扇屏风之上，也是初唐时期的绘画精品。在屏风上画二舞伎，四乐伎，每扇屏风上各画一人。保存较完好的一个舞伎，头换高髻，额上细描雉形花钿，着黄蓝色卷草纹白袄，锦袖、红裳，足穿高头青绚履，左手拈披帛，似要挥披帛而舞。唐代内地流行源出于安西的“拓枝舞”，初唐时的拓枝舞大多是双人对舞，称“双拓枝”。故此，有人推算预测，这可能是表现“拓枝舞”时的一个场面。

　　唐人的诗篇中有不少描写“柘枝舞”的佳句。唐沈亚之有《柘枝舞赋》。《乐府诗集》、《梦溪笔谈》。这些诗作经常写到动人的鼓声，如：“平铺一合锦筵开，连击三声画鼓催”；“鼓催残拍腰身软，汗透罗衣雨点花”；“《柘枝》初出鼓声招”；“大鼓当风舞《拓枝》”等等：充分证明“拓枝舞”是在鼓声伴奏下出场、起舞的，其舞蹈肯定具有节奏鲜明、气氛热烈、风格健朗的特点。在张枯《观杨瑗《拓枝》中有“缓遮檀口唱新词”之句，由此就可以清楚的知道“拓枝舞”表演间有歌唱的段落。

　　“拓枝舞”传入中原以后，在广泛、长时间的流传中已渐渐发展变化，从保持原有民族风格的单人《柘枝舞》，到由二人表演的“双柘枝”，还有儿童舞蹈《屈拓枝》（或作《屈枝》）。可能因为表演风格不一样，《屈拓枝》不属“健舞”类，而属“软舞”类。大多数情况下是宫里在传统节日来到时，表演的一种健舞，即傩舞，叫拓枝舞。跳傩舞时要带傩面具，非人非兽，十分狞厉威严，传说有种神秘的力量,从而乞求避邪除凶。

　　唐代“拓枝舞”流行很广，除京都长安外，常州、杭州、洪州（南昌）、潭州（长沙）、四川等地均有人表演“拓枝舞”。先秦时期楚地（以目前襄樊和长阳为拓枝舞中心），湖南地方歌舞发达，巫舞傩戏至今仍有遗响。经济文化发展的唐代，湖南歌舞活动也很活跃。杜甫《江南逢李龟年》诗，记述他在长沙（当时叫潭州）看到这位开元名乐师的故事；李翱诗有“姑苏太守青娥女，流落长沙拓枝舞”之句；李商隐《潭州》诗中写道：“楚歌重垒怨丛兰”。