怎么做好少儿美术培训，美术课常用的教学方法

少儿美术培训是一个非常的重要的美术培训，也是目前国内很火热的美术培训，

这样的美术培训从经济效益上来说，它具有短平快的教育经济效益，和高中毕业考试美术培训相比，它不用有非常专业的师资，也不用教师有过硬的师资力量。

但是，少儿美术培训从长时间来看，学生仅能学点美术基础的皮毛，甚至连半点基础都不可以培养出来，不少少儿美术培训机构仅是从短时间经济效益出发，考级、大赛等名誉追求仅是诱惑学生学画，对孩子长时间的成长没有任何帮。曾对美术高校的大学生做调查发现，大多数学生学习绘画是从高中二年级启动的，那些童年学习绘画的考生到初中、高中都放弃学画了，说明不少学生在少儿时期学的美术是无兴趣的是无效果的，也说明少儿美术培训从长时间看是失败的教育，不少少儿美术培训的教育方式是失败的是没有以培育少儿美术基础为目标地。

因材施教，每个学生的基础明显不同，假设对每个学生都讲同样的要求，那就可以产生教学问题。不一样的基础的学生，就要做不一样原因的教学要求。不一样的性格，不一样的接受能力都需做出不一样的教学方式。

古人说:"自古英雄出少年"。这是说孩子从小的美术培训，将会影响以后成人时期的发展，有多少艺术大师都与他们童年时期对美术的热爱和学习有很大的关系。

依我个人的经历来看，少儿美术培训孩子们应学西方素描和色彩，这样就为美术高中毕业考试作了基础作用，孩子学习国画也会让孩子早点受到熏陶和教育，为孩子的以后有很大的作用，孩子学习油画也会为他们的以后起到铺垫作用，故此，少儿时期的美术教育不是学点儿童画完全就能够的，应该从孩子的长时间培训为出发点。

这样的长时间绘画学习会对孩子的智力提高起到很大的作用，智力所包含的不只是学术知识，更加重要的还有操作技能；自我认识和了解技能，认识和观察自然的能力，改造自然的能力，适应自然的能力。绘画需什么能力呢?

第一需认识和观察自然的能力。

第二需改造和表现自然的能力。

第三需兴趣，兴趣是学习一切知识的动力。

第四自信心的培养非常的重要。

用爱心教育孩子，让孩子喜欢绘画老师，自然也就可以喜欢绘画，绘画兴趣也就生成。孩子有了绘画兴趣，会对自然也出现非常大的兴趣，孩子的文化课学习兴趣也会提高，孩子的生活信心的提高，非常大的促进孩子的健康成长。

画马缘

春天到南美智利参与"中国纤维艺术国际巡回展"，中国大使馆请我们到馆里座谈，结束会谈，大使请我们吃工作餐(在南美工作餐标准是每人二十美金，用餐交流中，大使说:智利外交部长里维拉喜欢中国水墨画骏马图，我说我从小喜欢画马，可以为部长画。说起画马，小学一年级经常在小本上画马，临摹小人书里的战马，虽从来没有见过马，但是在小学美术课本里见过徐悲鸿先生画的马。平日间会用铅笔临摹一部分马，一晃到了初中，搬到新居，在家中找到北京画院老画家马晋编写的《怎样画马》，书里有讲解马的结构解剖，讲解清代朗士宁画的工笔马，喜欢还是徐悲鸿先生的水墨马。临摹徐先生的马是一种享受。

到了高中，因参与高中毕业考试，需学西洋素描和色彩，画马中断。

大学四年至高校美术教育二十多年，一直未画过水墨马，曾画过一幅水彩马。

没想到本次南美之行，应中国大使徐步先生之约，为南美智利外交部长里韦拉画马。

从南美回来，北大纵横田晶总监约我见上一面吃饭，她期望能在雄安新区政务大厅挂一部分我的作品，我思来思去，认为挂国画骏马适合。经过90天的艰苦创作，十六幅骏马图终于给雄安新区政务大厅服务中心交了作业。

第一快乐兴趣重要，要优先集中精力。

第二个人全面素质要高。

第三要有自己的特色特色。

第四环境布置氛围要用心。

第五有耐心不忘初心，方得自始至终！

少儿培训想做好不是一件容易的事！第一肯定得有一套属于自己的教学和管理模式。因为，地理位置的因素，故此，学生的起步也有着不一样，家长的见识也有着不一样。有部分地方家长是看短时间孩子的作品来判断培训辅导班的能力。这样假设你短时间出不了成绩基本就被家长否决。但速成班教学是违背教学规律的，拔苗助长是可以短时间让家长看到成绩，对孩子反而一件坏事！故此为了做好少儿培训，还是得从基本的启蒙教学，循序渐进的让前走，授之以鱼不如授之以渔！但肯定是一个长时间坚持的过程。故此还得看自己想怎么去经营！

第一是培养孩子的兴趣，兴趣是好的老师，其次先做个了解，看孩子接受能力理解能力，因材施教，

课程、老师、招生和服务。

有关儿童美术课程设置这个问题是全部从事这个行业的老师和机构头疼的问题！大多数情况下的机构超级难自己研发出整套课程，因为成本高，被人拷贝容易，而且，现在有不少非法倒卖课件的人等。

课程研发需一个核心的观念，紧跟这个观念要有不少的只是重要内容及核心考点，然后按照重要内容及核心考点设计课程内容和环节。这无疑是一个系统工程，困难很大，如何才可以保证课程的持续时间和高质量性呢，显而易见，自己独立研发是基本不大可行的。

故此，不少的机构和老师选择进行网上在线找现成的课件找倒卖课件的人。花个几百元买号称是某某机构的课件。看着很便宜，但是，拿回来根本用不了！

1：课件基本都不全，不少都是瞎编上去的。

2：课件老旧，有的都是不少年之前的，过时的。

3：拼凑品，有的课程唯有几张图片，还得自己设计课程。

4：老师用这些备课、上课基本不靠谱，毁口碑！

第一是课程，这个是儿童美术班的核心。也是你能有竞争壁垒的东西，假设您是纯外行，一定找一个很有经验有多年教学经验的儿童美术老师做课程研发，这样才可以保证您的后期课程不出大的问题。

我觉得主要是跟家长沟通好。小孩的作品老师不要改不少，小孩从差到好的过程家长就可以慢慢看到

1.挖掘每个孩子的无限潜在能力

2.培养孩子多元智能及美感素质

3.在艺术创作中得到自我肯定和成就感

4.建立孩子多的视角观察能力和思维能力

5.让孩子与他人协作，享受合作带来的团队Team智慧

6.多元的生活材料激发孩子探索的想法和积极性

7.让家长走入孩子的内心世界，真正去“看”和“感受”孩子的心声，带来真正的亲子生活。 让孩子更好体会这些意思

目前各自不同的杂七杂八的少儿画室特多，都是创业的先驱没有任何经验，都也是为了盈利而发展，缺乏了对儿童内心的解读，都是照本宣科给出一种题让他们集体画，谁画的好就奖励谁，这样真的是荒废了儿童对这方面的天赋，泯灭了他们对新事物的感受能力。还有一个方面就是家长，有的家长就是为了看到见别人家的孩子去报了什么什么班，都是各自不同的攀比，而时常忽视了自己孩子真正的特长，永远发现不了身边的，而时常口里出来就是别人家的孩子多么多么厉害，多么多么学习好。教育的存在是让更多的人得到发展，而不是限制发展，目前这方面的画室就是跟风。但是，能存在说明发展空间大，多总结经验，让孩子开拓他本身对事物的认识和了解，这样他学的比照本宣科强百倍。

小孩子的想象力很丰富，不要限制小孩子的天性。按照我在小学支教的经验，12岁以下平日间可以只是给小孩子一个主题，让小孩子自由发挥，稍微加以详细指导，培养孩子的兴趣，其实小孩子的作品会比自己想象的好得多。假设是备考考级的小孩，可在五六年级时再跟着老师训练，真正喜欢有兴趣才是好的老师，这时候的孩子假设自己对绘画感兴趣，这个时间去专业月子一点都不会晚的，平日间对孩子多加以鼓励，还是学习得很快的，我就是从六年级才跟着老师启动学美术去参与考试，因为自己喜欢，同样学的很快的。

一、创设情境，使学生积极、主动探求新知。 “良好的开端是成功的一半”，一节课的启动是教师谱写一首优美的教学乐章的前奏是师生情感共鸣的第一音符。精心设计好这个“开端”，使学生从新课启动就出现强烈的求知想法，针对学生学习新知是至关重要的。

因为这个原因，在美术课教学途中，教师可按照教学内容特点和学生的心理特点，遵守趣味性和针对性的原则，按照新课内容和学生的学习实质上巧妙运用电教媒体，促使学生出现强烈的求知欲，以此进入好学习状态。这样创设情境，导入新课，学生“疑”中生趣，于是探究新知识奥秘的心情由然而，生，他们带着强烈地好奇心和浓厚的学习兴趣，积极主动地启动了新课的学习，为完成教学目标夯实了良好的基础，达到了“课伊始，趣即生”的良好教学效果。 　

二、促进学生积极、主动掌握并熟悉新知。当美术考试教材中产生重点、难点，需学生探索理解、主动掌握并熟悉，而学生“启而不发”、“思维受阻”时，教师可借助电教媒体，按照教学内容的不一样，再现情境，把考试教材、教师所讲和学生思维融在一起，帮学生使其受阻思维顺畅发展，达成对事物深入透彻理解、突破学生的思维定势，进一步突出重点，突破难点，提高理解效果的教学目标。

如：例如《鸟语花香》一课中，学生对花鸟依然不会陌生，但对色彩的调配却不知道，于是我在教学中充分利用电教媒体，制作成课件，让学生去自主实践，探索发现。课前，我第一让学生观察教室里都拥有什么颜色？你喜欢什么颜色？教室里挂了不少漂亮的装饰物，有绿色的叶子，红色的国旗，黄色、紫色、粉色等各色的花瓣，还有各自不同的颜色的衣物和文具。考生们惊喜地发现，原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色。在上课时，通过课件中自然界中的颜色，学生通过观察，发现了我们生活的世界真是五彩缤纷，也激发了学习兴趣。

学生的创作想法非常强烈，在制作后，持续性地向同伴和老师展示自己的作品，学生在自主实践中体验着学习的乐趣，并久久回味。 绘画动、植物有它自己的造型规律与方式，抓住这些规律与方式，就可以很快、更好地表现它们的形体特点，在画鸟的造型时，先用课件把鸟的身体概括成一个大的椭圆形（或者是一个圆形与梯形的连接），然后在进行局部的刻画，在画时要注意整体与局部的相互比例关系，要把控掌握准确。这也是制作中的重点。平日间的教学中通过简单的基本形练习（如正方形和长方形、圆形和椭圆形、三角形和梯形）与实物相结合，使学生针对画小鸟依然不会陌生。

在色彩的搭配上，孩子们的想象力与表现力让我很意外。整堂课中学生的兴趣很浓。非常是后的游戏中，课堂变成了森林，鸟儿在自由的飞翔，花儿在灿烂的开放。学生在制作中体验到了快乐。看到学生这样快乐，我明白了一个道理：不要让我们这里说的权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。

假设你想要深入透彻的学习绘画，好在还未开始之前就找到一个比较负责任的老师（速成班和参加本次考试画室的老师就算了）。老师在你学习素描时发挥的作用是很大的，他可以时刻给你指明大约的前进方向。

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第二点，绘画要用到的工具是非常多的。素描需准备铅笔（选择合适自己的，不一样硬度的笔会有不一样的感觉，颜色深浅也明显不同。可以尝试2B，4B，6B型号的笔），素描纸（4K或者8K），美工刀，橡皮，画板，画架还有图钉（在画板上固定素描纸）。

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备好工具后面启动实战了。第一我们要学习的是画画时的坐姿和握笔的正确姿势。握笔的姿势是很重要的，在起稿和局部作画时握笔姿势是不一样的。

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学会了正确的握笔姿势后启动练线条，素描中的大多数图形都是由“线”构成的。练线条虽然是一个枯燥乏味的过程，但是，线条在画作中起了决定性的作用，不可以松懈，甚至懒惰，草草了事，需持续性地精益求精。

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当我们对线条的掌握并熟悉达到相对的程度时完全就能够启动尝试画一部分简单的几何图形，长方体，立方体等等，与此同时我们还要有启动慢慢地学习阴影的画法。掌握并熟悉了初级的几何图形后面完全就能够尝试画一部分更复杂的图形或者图形组合了。

美术绘画入门教程，绘画基础要学的东西挺多的，例如：线稿、素描、人体、色彩、人物设计都需学，重要，要优先集中精力还是素描，素描能锻炼绘画的基础记住打扎实了就啥事都好办了

一、正确理解美术“遗型与表现”及其课程 1.有关美术造型与表现 2.有关美术“造型与表现”课程 二、引导学生很好地把控掌握主题制作的艺术思路 1.感受生活与艺术 2.帮学生取得创作活动的艺术思路 三、向学生提供美术学习的资料 1.有关美术学习资料的收集 2.美术资料呈现的多元、经典与示范性 四、站到美术文化理解的深度与广度上开展学习活动 五、达到儿童从原态性美术造型到审美性美术造型的过渡 1.改变单一，感受多元化的表现方法 2.直面经典，从优秀艺术与艺术家的个性风格中吸收与借鉴 3.巧妙引导，使原态性造型趋向提炼与完善 4.寄寓情感，吻合表现思想的主题意念 5.自由灵动，抒写心中感受与创造的意象 六、充分强调儿童美术造型与表现的独特性与创造性 七、通过正确评价促进儿童造型与表现能力的发展和完善 八、儿童非写实性意向造型能力的培养 1.引导学生在直觉感受中取得艺术的联想与感悟 2.组织学生在游戏性的造型活动中体会创作的规律与手段 3.在情境式的形象感悟中去想象造型的生动与美感 4.在材料与手段地运用中去丰富儿童视觉的美感与想象 九、详细指导学生在美术造型与表现的学习中大胆运用材料和工具 十、在交流与互动中拓展儿童美术造型与表现的思路和艺术观念 十一、激发学生美术造型与表现的创造潜能 十二、在活动中深化儿童的艺术体验 十三、特别要注意关注学生造型与表现的情态作用十四、各自不同的造型与表现工具类画种的教学