残阴的意思,在泥泞中成长作文800字

残阴的意思?
残阴词语是错误的,正确的词语是残阳。
意思是指将要落下的太阳。
造句1、天色不早了,如血的残阳把整个小花园照得火大多数情况下光亮,却没有火一样的炎热。
2、几缕残阳照在那里却被无边的黑暗所吞噬,在残破的泥墙上泛不起一些涟漪,那里像是一副棺材坐落在这偏僻的角落,矮矮的,充满着压抑,那里就是没有人特别要注意关注的监狱。
3、过往,泥泞留痕般的濡染着我的记忆。独立残阳,往事成伤。
4、像铺在船帆上后一抹残阳那般忧郁悲伤。
作文,在泥泞中成长?
每个人一生中都回经风受浪,唯有不平的人生,才可以能够算完整的.认真看看,历史上有多少成功人士一帆风顺?相反,是的,唯有经历坎坷,走过泥泞,后才可以走上成功的舞台.
“泥泞留痕”,一个多富有哲理,语呀!但又有多少人能真正勇敢地去走出泥泞呢?
是啊,生活中总会有两条路,一条是平坦的大道,一条是曲折的沙漠,大多人都会选择第一种,并觉得它是通往成功的吧!可又有多少人可以想到,通往成功的道路时常不是第一条,而是第二条,因为,第二条,可以使人经历磨炼,使选择第二条路的人增多人生阅历,拥有一份珍贵的成长经验.
没有风吹雨打,我们就不会成长,没有仔细的反思,我们就不会进步,选择一生碌碌无为,就是对生命的浪费,我们何不做一名勇于跋山涉水的勇者呢?在泥泞中艰难地行走,望着留下的深深的印迹,为别人作出榜样.唯有用心去走目前的泥泞,才可以拥有美好的未来,成为成功者,成为人上人!
平坦大道固然好走,但不会留下足迹,与其这样,我们不如选择泥泞,虽不是一帆风顺,但是,,这才是有意义的人生!
三年教师成长标题?
这个试题可以诗意一点,不要拘泥于教师成长的小圈子了。我想,就来一个:日新月异,淬炼成钢。那实质上内涵就是成长计划,措施方略。
目标,通过一天天,一月月,一年年的研修,自省,累积,顿悟等等的途径是自己在三年内打导致一名教育名师的计划书。
1.默默耕耘 无私贡献
2.碧血催桃李 丹心育新人泥泞留痕 5、清点你的财富 6、发现自己 7、留住那个心智觉醒的时候刻 8、角落里的阳光 9、越成功,越简单 10、永远未完成
有关教师成长有诗意的试题?
4、泥泞留痕 5、清点你的财富 6、发现自己 7、留住那个心智觉醒的时候刻 8、角落里的阳光 9、越成功,越简单 10、永远未完成
柳永雨霖铃和周邦彦六丑的不一样?
、柳永(约984年—约1053年),原名三变,字景庄,后改名柳永,字耆卿,因排行第七,又称柳七,福建崇安人,北宋著名词人,婉约派代表人物。
周邦彦(1056—1121),北宋著名词人。字美成,号清真居士,钱塘(今浙江杭州)人。作品在婉约词人中长时间被尊为“正宗”。旧时词论称他为“词家之冠”或“词中老杜”是公认“负一代词名”的词人,在宋代影响甚大。
柳永与周邦彦都是宋朝的杰出词人,也都是婉约词的代表人物。但是从柳永启动进行大力变革创新,至周邦彦对宋词婉约词进行全面规范升华,并集大成,宋词婉约词差不多经历了一个完整的发展过程。因为这个原因,婉约词的创作手法也有了很大的变化。本篇文章试对柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》和周邦彦《六丑·正单衣试酒》在叙述方法上的特点进行一点分析。
一、柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》的叙述特点
寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪,留恋处,兰舟催发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸,晓风残月。此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说?
通观全篇,柳永该词的叙述特点顺序,就是根据事件出现、发展时间先后顺序来进行叙述。
他在词的开头叙述了事件出现的场景:
“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。”秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促,面对着长亭,正是傍晚时分,一阵急雨刚停住。
这里只是对场景的描绘是对后面事件出现的铺垫是把读者带进一个氛围之中。他描绘了一个令人容易出现愁绪的氛围,同时,也点明了事件出现时间、地址位置、环境。寒蝉,指时间在秋天;长亭,指地址位置在送别的地方;骤雨初歇,指刚刚下了一场大雨,枯枝落叶落满泥泞的湿地。
,启动引入人,启动对事件进行叙述:
“都门帐饮无绪,留恋处,兰舟催发。”在北京都的城门外设帐摆酒饯别,却毫无开怀畅饮的心绪,已经在恋恋不舍之时,船上的人却催着出发。
在这里,任然对场景进行描绘,但事件的主角已经产生,并且,主角的心情也启动展现。都门,指在北京都城门;帐饮,指搭起帐蓬设酒席饯别;无绪,指没有喝酒的心绪。留恋处,兰舟催发。本来心情就不好,正与相爱之人恋恋不舍之时,船上的人却来催促:要开船了,快点快点。把作者的心绪搞得更差,也把离别时间节点直接推到了眼前。咋办,应该如何处理?
作者马上写到:
“执手相看泪眼,竟无语凝噎。”握开始相互凝望,泪水满目,不清楚说啥是好,直到后也是默默相望,未出一言。心中的万语千言都梗噎在喉咙当中。
在这里,事件的叙述从心绪发展到形体,再用形体反映心绪。顺序描述,层层递进。
作者笔锋一转:
“念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。”想到本次离别回去南方,一程又一程,千里迢迢,浩渺烟波,那夜雾沉沉的楚地天空一望无边,何处是尽头啊。
到此,作者又从“执手相看泪眼,竟无语凝噎”的外在表现,深入到事件主角的内心。没有说话,不是没有话说,而是有话不敢说。“念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。”分别在眼前,一去千里外。此一别,以后还能再相见吗?估计是不可以了啊。说出来更伤心,不如不说了。
从叙事方面来说,整个事件的描述在词的上片就都结束了。根据记叙文六要素,时间、地址位置、人物、起因、过程、结果来衡量,已经基本满足。只是因为词的文字容量限制,把后面三要素集聚为“送别”一事。至于因素、结果就不可以、也没有必要详述了。
作者在下片写道:
“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸,晓风残月。此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说?”
多情之人自古以来伤心的事就是离别了,更何况又逢这萧瑟冷清、愁情悲思的秋天!谁知我今夜酒醒时身在何处?怕是只可以在杨柳岸边,孤身面对冰冷晨风和黎明残月了。这一去长年相别,相爱之人天各一方,我想,就算碰见好天气、好风景,也如同虚设。就算我满腔情意,又能给谁倾诉呢?
词的下片,都是词人自己的内心活动。有人说,词的下片是作者对情人的表白。这个说法,我认为不妥。因为这个说法与上片的“无语凝噎”相矛盾。
这首词的叙述特点就是顺叙。即及时间的推移,空间的自然序列,作者或人物的思想感情发展的进程,人物活动的次序或事件的始末进行叙述。
寒蝉凄切(季节),对长亭晚(地址位置并暗指别离、详细时间),骤雨初歇(周边环境及刚出现的事情)。都门帐饮无绪(详细地址位置、事件、心绪状态),留恋处(还是心绪),兰舟催发(提高事件发展节奏,提高心绪发展)。执手相看泪眼(形体语言),竟无语凝噎(事件过程及心绪高潮,同时暗示结果)。念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔(心里话,不敢言说,怕更添悲情)。
至于下片,都是此人自己想象的没有实质上出现的事情。但是还是根据上片的叙述方式顺序写作的,并与上片衔接呼应。
多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节(议论,呼应秋天)!今宵酒醒何处(喝酒后面醒酒)?杨柳岸,晓风残月(舟已出发,漂泊无定)。此去经年,应是良辰好景虚设(长久离别这个时间段,不会天天是坏天气,也有良辰美景,但是,对我已经没有意义了。呼应寒蝉凄切、骤雨初歇)。便纵有千种风情,更与何人说(再多的柔情蜜意,已经没有人可以倾诉了。呼应上片的无语凝噎,同时表达以后还是无语。因素就是除了你,我不会对任何人诉说衷肠的)?
顺叙作为基本经常会用到的叙述方式。它是循着事物发展的过程,渐次递进,一步一步展开,满足大家的接受心理和阅读习惯,方便把叙述内容表达得条理了解,自然顺畅。但是在顺叙中,一定要区分主次,突出重点,精描细节,掀起高潮。一定不要平铺直叙。
周邦彦《六丑·正单衣试酒》的叙述特点。
正单衣试酒,恨客里、光阴虚掷。愿春暂留,春归如过翼,一去无迹。为问花何在?夜来风雨,葬楚宫倾国。钗钿堕处遗香泽,乱点桃蹊,轻翻柳陌。多情为谁追惜?但蜂媒蝶使,时叩窗隔。
东园岑寂,渐蒙笼暗碧。静绕珍丛底,成叹息。长条故惹行客,似牵衣待话,别情无极。残英小、强簪巾帻。终不似一朵,钗头颤袅,向人欹侧。漂流处、莫趁潮汐。恐断红、尚有相思字,何由见得?
周邦彦这首词,字面上看叹咏落花,而其实是通过描绘对花落后的"追惜"之情,感叹自己"光阴虚掷"的"惆怅"之情。
词作上片描写春去花谢之情况。
开篇直说,
“正单衣试酒,恨客里、光阴虚掷”。
已经在换单衣试新酒的时候刻,我羁旅在外、客居他乡,又是一年过去了,光阴虚度啊。
两句话,点明了季节时令、人物处境及当时心情。这里说的“试酒”,这里用以代指时令──农历四月初。古代,农历四月初是尝试头年酿制的米酒是不是成熟时。长年客居他乡,看到又是一年春离去,词人情不自禁地发出虚度光阴的感叹。一个“恨”字为全词定了基调。后面的一切均紧跟了这个基调展开。
词人马上写:
“愿春暂留,春归如过翼,一去无迹。”
我想春归的脚步停一停,可是,它离去的速度快如鸟飞,一去无踪影了。“过翼”,以鸟飞来形容春去之快速。
这三句,一句跟一句,后句补前句。可谓补叙。“愿春暂留”,表示词人不忍“虚掷”春光。可是,“春归如过翼”,春光非但没有暂留,反到是逝如飞鸟,竟成“虚掷”。不但快如飞鸟,而且,“一去无迹”,干脆无影无踪了。
补叙,本是在叙述途中对前文涉及的某些事物和情况作必要的补充,交待。而在本词作中,这三句是开篇“恨客里、光阴虚掷”的补叙,交待其为什么有如此感叹。同时,这三句自己又是后句对前句的补叙。把词人感叹光阴虚掷的因素交待得清了解楚。
词人 陡然问道:
“为问花何在?”
春光已去,春花何在?
这是神来之笔,一下子把读者从春光已去的惆怅中拉了回来,点题,开路,带着读者去找寻落花。
词作发展到此,就叙述方法上,整体是顺叙是顺着春光已去是否有留痕可寻的主线顺叙下来的。这当中,有补叙手法。
词人在提出问题后面,马上给出了答案:
“夜来风雨,葬楚宫倾国。”
夜里的风吹雨打,美丽的花朵都埋葬在楚宫之地了。“倾国”,代指美人,而美人,又代指落花。韩偓《哭花》诗:“若是有情争不哭,夜来风雨葬西施。”用“西施”代指了“落花”。按说西施应该葬在吴宫,但为词律所限,只得借用“楚宫”。周邦彦为了严守词律,到了不惜改“吴宫”为“楚宫”,可能致使误读的地步。这在苏东坡笔下是不可能产生的。
就叙述方式上,这个方向尚为顺叙。
词人再写:
“钗钿堕处遗香泽。乱点桃蹊,轻翻柳陌。多情为谁追惜?但蜂媒蝶使,时叩窗隔。”
落花好像西施头上戴上的钗钿一样,堕落在地,飘散出淡淡的香气。这一片零落情况让我怎能想象它们曾有过桃溪柳陌的艳丽时光。春去花残,谁还会针对这个问题多情惋惜呢?唯有蜂蝶无知,还像媒人、信使一样,时不时来叩击窗户,提醒屋里的人去看看春光啊。
就叙述方式上,词人在这里使用了顺叙,插叙,补叙的手法。
钗钿堕处遗香泽(顺叙)。乱点桃蹊,轻翻柳陌(插叙)。多情为谁追惜?但蜂媒蝶使,时叩窗隔(补叙)。
这里说的插叙,就是在叙述主要事件的途中,按照表达的需,暂时中断主线而插入的另一部分与中心事件相关的主要内容的叙述。这里插入是“乱点桃蹊,轻翻柳陌”两个典故所打造出的艳丽气氛,与落花凄凉作对比,更添凄凉。
词作下片着意刻画人惜花、花恋人的生动情景。
词人先写二句起引领作用,带出下文:
“东园岑寂,渐蒙笼暗碧。”
词人在蜂蝶“时叩窗隔”的吸引之下,走出客舍,来到东园。园内碧叶茂盛,光色阴暗,一片花事已过的孤寂冷清情况。
词人再写:
“静绕珍丛底,成叹息。”
词人静静地绕着蔷薇花丛,去寻找落花所遗留之香泽。可惜什么也没有找到,一声长叹。
词人正要离去:
“长条故惹行客,似牵衣待话,别情无极。”
花已无影,但花蔓还在。花蔓有意或恶意用刺挂住了词人的衣服,好像与其牵衣话别,情意无限。
词人在花蔓的深情挽留下,认真寻找:
“残英小、强簪巾帻。终不似一朵,钗头颤袅,向人欹侧。”
在“长条”之上,有一朵残留的小花。词人认为这是蔷薇送给自己的礼物。词人十分感动,摘下来,簪插在头巾之上。然而,毕竟是残花,这哪里比得上它当初盛开时插在美人头上之妩媚动人呢?
词作写至此,词人感觉,自己也是残花一朵,人老珠黄了。虽然也有所觉悟,却又无可奈何。
就叙述方式,词人这个方向在顺叙之中加入了倒叙。先展现了眼前的残花,再回溯到蔷薇盛开时的美艳情形,两相强烈对比,陡生怅然之情。
这里说的倒叙,就是把事件的结局或某一突出的片段提到前面来写,然后再从事件的开头进行叙述的方式。而在词作之中,后景前述,前事后描,也应该默认为倒叙。毕竟,词作的文字容量太小,不可能有不少衔接转换的文字产生。
眼看一地落英,词人后写道:
“漂流处、莫趁潮汐。恐断红、尚有相思字,何由见得。”
落花,你漂流时,一定不要趁着潮汐水流啊。我生怕飘落的花瓣上还写着相思的字句,假设你顺水漂走,我怎么可能看到啊。
断红,指飘落的花瓣。相思二字,则活用了红叶题诗故事。
全词在词人对落花的叮咛声中结束。意致缠绵无已,令人怅然若失,回味无穷。
词作的下片在叙述方式上,差不多都是顺叙。从出门到园子里,词人在园子寻找落花踪迹,撞见花蔓“牵衣待话”,并收到残留小花作礼,簪插在巾。后到词人眼看落花飘零,殷殷叮咛了“莫趁潮汐”,别让我看不到相思二字。整个事件叙述都是顺着找花、遇花、赠花、别花的过程展开的。但是其间穿插了倒叙,在结束时,词人化用了一个典故,能够有一个补叙的作用。
通观全篇,周邦彦《六丑·正单衣试酒》的叙述方式整体上顺叙,但该词在顺叙之中加入了补叙、插叙、倒叙。全词紧跟着一个“恨”字,以人惜花、花恋人为主线,顺序展开。在顺叙的整体下,词人又通过句句跟进进行补叙,后景前置进行倒叙,巧用典故进行补叙,回环曲折、反复腾挪地抒发了词人的“惜花”之情,又表露了自哀自怜无可奈何的悲凉之感。
因为周邦彦在《六丑·正单衣试酒》中采取了各种叙述方式,加上词作文字本身的格律限制,还有在词中化用了好哪些典故,故此大多数情况下读者初读《六丑·正单衣试酒》,会对其出现,创作思维跳跃,字句篇章无序,典故生僻难解,读后不了解所云的感觉。事实上只要我们仔细研读,认真体味,就可以推测、猜想到其真味精髓所在,会感受宋词婉约词巅峰之作的无穷魅力。