美国艾斯纳认为美术课程的价值可以分为两类，幼儿美术的意义和价值是什么

时间:2023-03-24来源:华宇考试网作者:护士资格证课程备考资料下载

美国艾斯纳觉得美术课程的价值可以分为两类是？

艾斯纳美术教育思想(Eisners　arts　education　theory)艾斯纳(E．W．Eisner)是美国儿童美术教育家。他觉得，美术教育的主要价值在于对个人经验的独特奉献。儿童的美术能力并不是自然成长的结果，而是通过教师设计的有益于儿童的美术课程的学习的结果。主张以严谨的美术课程达到美术的自己价值。这样的课程涵盖美术史、美术批评、美术创作。因为这个原因，美术教育的目标在于帮儿童了解美术在文化发展中的功能，发展他们的审美判断能力，使其创造具有美感和表现性的美术作品。艾斯纳的美术教育理论被觉得是一种实质论，又被称为“以学科为基础的美术教育”(Discipline-BasedEducation简称DBAE)。实质论在20世纪60年代以后成为主流。

幼儿美术的意义和价值？

1.幼儿语音表达有限，而绘画则是他们表达方法的一个重要途径：

2.绘画可以提升幼儿的观察能力。他们针对自己感兴趣的部分会观察得很认真。

3.绘画可以发掘幼儿的想象力。会飞的猪，长腿的星星，红色的云彩，天马行空，大人可能看不懂，但这是孩子心中的美风景。

故此，作为一名家长或者是老师，一定要相信，孩子接受少儿美术教育只是启发美，创造美，欣赏美的一直美育过程，我们需给孩子足够的信心和发挥空间，不只是绘画出成人眼中一个形象的作品。请让我们的孩子在少儿美术培训机构中天马行空的行走吧!

幼儿绘画的意义

　　1、有助于净化儿童心灵

　　幼儿的世界是五彩斑斓的，通过绘画的方法将他们见到的动物、人物、大自然表现出来，促进将儿童的内心情感和认识和了解利用自由的表达方法展示出来，成为了儿童和自然、环境等等交流的渠道，也使家长更掌握并熟悉了幼儿的思想变化。孩子在绘画中，容易发泄自己的各自不同的情绪，同时感受到了大自然的美好，充分释放了儿童的童真。

　　2、有助于儿童观察能力的提升

　　在进行绘画时，时常要先对事物进行认真的观察，辨别出物体的大小、颜色和形状等，这样引导幼儿绘画肯定就锻炼了儿童的脑、眼、手等综合运用的能力，同时也渐渐培养了孩子的注意力集中和持续性，针对儿童的成长及观察能力的提高具有重要意义。

　　3、有助于激发儿童的创造能力

　　幼儿在画画时，时常会对他们看到的事物进行夸张的表现，因为年龄尚小，针对自己的绘画成果并没有评价意识，心理上都存在满满的自信和快乐感，期望身边的人都给予赞扬，故此，通过画画有助于儿童的展示自我个性能力的培养，在自由发挥、自由创作的途中，进一步激发了幼儿的创作潜能。4、有助于儿童求知欲的增多幼儿本身的知识面就窄，他们的想象能力有限，在绘画途中，为了处理各自不同的各样的疑惑，就可以促使幼儿的好奇心被加强，这样当孩子们积少成多的知识或者是请教老师、家长得到的答案被应用到绘画中时，儿童会认为很有意义，对应地培养了他们良好的学习习惯。

　　幼儿美术教育的好处

　　美术教育活动是幼儿精神世界的展示窗口，幼儿美术教育促进了儿童身心健康的发展，同时儿童的发育成长又离不开丰富的绘画活动，基本上两者是相互助益、相辅相成的。结合幼儿的绘画发展阶段及美术教育活动的特点，主要给我们带来了几点启示：

　　一是美术活动是儿童认识世界、提升自我认识和了解能力的重要手段。在绘画的途中，需具有一定的观察能力、想象能力和创造能力，正因为如此，我们在引导幼儿绘画时，幼儿针对客观世界的认识过程也慢慢被激发，对生活的体验及情感越来越丰富，才可以使幼儿形成了自己的兴趣点，自由自在的在美术世界中遨游;

　　二是随着年龄的增长，幼儿绘画的主要内容及表现方法会出现变化。幼儿的成长经历起初会对动作感兴趣，然后慢慢地将自己的认识和了解反映到绘画中，充满了童真童趣;

　　三是图式期是幼儿绘画创作中的重点时刻，在目前这个时候，幼儿详细指导老师应注重培养幼儿的独创能力，尊重、引导儿童目前这个时候的绘画技巧，不要消除儿童天真的绘画世界，将成人的眼光思想来左右幼儿的绘画内容。这样，才可以保护儿童的思想世界;

　　四是幼儿美术创作素质的提升，离不开感性认识和了解、智慧经验、知觉能力及美感经验，在一步一步累积丰富的途中，幼儿的美术素养将持续性提高。按照尹少淳老师的《美术及其教育》书中对美术教育的价值划分，主要涵盖情感价值系统、智力价值系统、技术价值系统、创造价值系统。

美术学针对社会发展的好处？

（1）发展学生感知能力：画画主要运用视觉和触觉感受进行，感觉是人发展认识的前提，儿童的认识和了解能力大多依靠形象思维取得。因为这个原因，发展感官，促进智力发展是画画不可替代的优势。

（2）培养丰富的情感：情感是学习的动力，画画促进学生情感宣泄，使其身心发展得到平衡。同时，美育又能陶冶情操，使学生情感境界得到升华。艺术能使人充实和完美。

（3）培养创造意识：创新意识和能力是未来社会的人应具备的重要，要优先集中精力的心理品质，画画通过创作来培养独立思考和处理问题的能力，还有丰富的联想与想象力，周密的思考与计划能力，独特、流畅与变通能力。

（4）发展思维能力：学生通过观察进行的视觉思维是一项人的思维活动，他们通过创造视觉符号表现认识，发展智慧，提升形象思维能力，促进逻辑思维发展。艺术活动可以激发各种感知和思维方法。

（5）促进个性发展：没有一个性就没有真正的艺术创造。美术创造活动反映个体的自己价值，培养自尊、自律、合作动机和自我激励的品质，培养自主意识和主动精神。

（6）提升运用媒材、技术进行实践活动的能力：画画以动手操作为特点，新的媒介和各自不同的材料、技术不仅容易引发兴趣，而且，可以培养探索学习的习惯和尝试处理问题的新的可能和途径。

（7）培养可观的文化修养：通过欣赏活动开拓文化视野，了解人类丰富的文化遗产和文化发展，了解艺术与生产、生活的关系，学习分析、综合和评价的思维技能，提升审美感受力和判断力。

（8）促进学生全面发展：全面发展是教育的后目标。

为什么初中阶段的美术学教育是素质教育而不是培养画家的教育？

初中阶段的美术教学课程的价值取向是：陶冶学生的情操，提升审美能力；引导学生参加文化的传承和交流；发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识；促进学生的个性形成和全面发展。美术教学是面向我们全体学生的普及型教学，通过美术教学的一切活动，促进学生取得以审美为核心的美术综合文化素养与创造性智慧品质的提高与发展，因为这个原因说初中阶段的美术教学是素质教育，而不是培养画家的教育。